Движение «Свободное кино» — периодическое движение, возникшее в 1950-х годах усилиями группы кинематографистов. Свободное кинопроизводство зародилось в Институте современного искусства в Лондоне, где ряд режиссеров, включая Питера Гидала, Тони Ричардсона и Линдси Андерсон, разделяли общий интерес к кино. Работы, выполненные в этом институте, также считаются первыми работами британского движения «Свободное кино». К концу 1950-х и на протяжении 1960-х годов кинематографисты стали все больше интересоваться авангардным (также называемым новаторским или экспериментальным) кино.
Движение «Свободное кино» — движение документального кино, возникшее в Великобритании в середине 1950-х годов. Движение, инициированное Линдси Андерсон, Карелом Рейсом, Тони Ричардсоном и Лоренцой Маццетти, было объявлено 12 февраля 1956 года в Национальном кинотеатре в Лондоне.
В рамках презентации состоялась премьера фильма «Мама не разрешает» (1955), короткометражного документального фильма о джазовых музыкантах, снятого в театре Hackney Empire в Восточном Лондоне пионером движения Тони Ричардсоном. На мероприятии также были представлены работы других режиссеров, связанных с движением «Свободное кино», таких как Эдгар Энсти и Хорас Ове.
Всего за период чуть более года движение «Свободное кино» выпустило 6 программ. В каждой программе были представлены новые работы нескольких режиссеров. Последняя программа состоялась в 1957 году.
Что такое движение «Свободное кино» и чем оно не является?
Это новый экспериментальный жанр; В фильме использовались различные приемы, которые сегодня нечасто используются в кинематографе, такие как резкие или быстрые монтажные переходы, стоп-кадры и сцены, длинные, драматичные планы и масштабирование. В этом смысле это движение стало новаторским опытом для будущих поколений кинематографистов и кинопродюсеров.
В Free Cinema основное внимание уделялось содержанию фильмов, а не технологическим аспектам фильма. Этот акцент не изменился, поскольку кинематографисты используют профессиональные камеры, проекторы и другое кинооборудование для создания своих фильмов. В рамках этого движения такие режиссеры, как Тони Ричардсон, стремились продвигать кино как форму искусства, а не как развлечение, как это понималось в то время, представляя собой ранние примеры артхаусного кино.
Что такое Манифест свободного кино?
Манифест «Свободного кино» был манифестом движения «Свободное кино», экспериментального и новаторского движения в британском кинематографе. Письмо было написано в 1956 году британским кинокритиком и режиссером Линдси Андерсоном, который стоял у истоков этого движения, при содействии соавторов Карела Рейса, Тони Ричардсона и Лоренцы Маццетти.
Манифест содержал три основных пункта:
- Фильмы Free Cinema должны быть за пределами мейнстримовой киноиндустрии
- Свободное кино должно быть экспериментальным с точки зрения формы.
- Свободным кинематографистам следует иметь дело непосредственно с реальной жизнью, снимая естественные кадры с помощью ручных камер и используя естественные звуки.
Термин «Свободное кино» был выбран Андерсоном для описания типа кино, которое он хотел производить, также имея в виду отсутствие пропагандистских намерений или проблем с кассовыми сборами и других проблем отрасли (хотя некоторые свободные кинематографисты позже подчеркивали, что это название было ошибкой).
Первое издание «Свободного кино» называлось «Журнал свободного кино», и имело то же название, что и само движение. Это издание появилось весной 1956 года, до выхода всех фильмов, снятых в соответствии с Манифестом свободного кино, и включало в себя эссе основателей и сторонников движения — Андерсона, Рейса, Ричардсона и Маццетти. Заявленными целями манифеста были:
- Дать возможность кинематографистам самовыражаться, не подвергаясь контролю со стороны финансирующих органов (включая правительство) или политических партий.
- Поощрение кинематографистов к поиску новых форм выражения
- Предоставить зрителям доступ к широкому спектру фильмов и сделать фильмы доступными для всех аудиторий.
- Фильмы в целом более чувствительны к месту, времени и людям; чтобы сделать их более «реальными»
Ведущие имена свободного кино
Ассоциируемый с британскими фильмами Новой волны, Free Cinema также носил то же название, что и сборник фильмов, опубликованный Британским институтом кино в 1956 году и показанный в Национальном кинотеатре 23 мая 1956 года.
Эту программу представил Ричард Лестер, а руководила ею Линдси Андерсон, одна из самых выдающихся фигур в движении.
Двумя главными основателями этого кинодвижения были Линдси Андерсон и Брайанстон Мур. Андерсон был кинорежиссером, который только что окончил Оксфордский университет, получив степень бакалавра по философии, и пытался пробиться в киноиндустрию. Мур был богатым рекламным менеджером, работавшим на площади Сохо в Лондоне.
Термин «Свободное кино» начал приобретать популярность, когда Андерсон использовал его в качестве названия брошюры-антологии фильмов, опубликованной Андерсоном и Карелом Рейсом в 1955 году.
В брошюре излагались взгляды Андерсона на отход от основного направления повествовательного кино, которое формировалось в Голливуде в то время, и возвращение к более «документальному» стилю. По словам Андерсона, это дало бы создателям фильма больше свободы. Когда настоящие кинематографисты избавляются от, казалось бы, необходимых деталей вроде стилизованных сюжетов и профессиональной актерской игры; их личное видение будет развиваться, а их способность донести искусство кино до зрителей достигнет пика.
Теория свободного кино и источники вдохновения для свободного кинопроизводства
Для движения «Свободное кино» кинематограф того времени стал средством донесения до зрителей реализма и самой жизни посредством попытки привнести в кинопроизводство документальный стиль. Свободные кинематографисты, которые хотели отделиться от искусственного кино, ограниченного студиями, в основном были британцами или американцами. Их фильмы часто снимались в политической атмосфере, в которой послевоенная экономия оказывала негативное влияние на общество в целом и в которой существовала художественная и интеллектуальная симпатия к культуре рабочего класса.
Важность движения «Свободное кино» заключается в идее, что кино должно быть бесплатным и доступным для всех, кто хочет его смотреть. Кроме того, они начали экспериментировать с кинопроизводством за пределами традиционных методов; Также важно, чтобы они хотели взять под контроль фильмы, которые производят, не спрашивая разрешения или помощи у существующей студии.
Двух главных основателей движения, Андерсона и Мура, объединило общее восхищение творчеством Сергея Эйзенштейна. На самом деле Андерсон считал «Броненосец «Потемкин»» одним из величайших достижений в истории кино и верил, что он сможет создать нечто столь же впечатляющее. Чтобы осуществить свою мечту, он решил воспользоваться малоизвестным правилом, которое позволяло студентам пользоваться оборудованием университета во внерабочее время, и так он начал заниматься кинопроизводством.
1. Еда для румян (1959) – IMDB: 5.2
Фильм «Еда для слякоти», снятый Элизабет Рассел, представляет собой сюрреалистическую историю о невзгодах, возникающих в новом браке, и сюрреалистическом путешествии по Челси 1950-х годов.
2. Уэйкфилдский экспресс (1952) – IMDB: 6.4
Линдси Андерсон — режиссер этого документального фильма, который рассказывает о производстве еженедельной газеты небольшого города — от подготовки репортажей до печати.
3. Машинисты (1959) – IMDB: 6.4
«Машинисты» — фильм Майкла Григсби, рассказывающий о жизни и работе рабочих локомотивного депо недалеко от Манчестера. В фильме исследуются чувства утраты и разочарования, которые испытали рабочие Британских железных дорог при переходе с паровой на дизельную тягу.
4. Исчезающая улица (1962) – IMDB: 6.4
Этот классический документальный фильм Роберта Васа рассказывает о жизни еврейской общины на Хессел-стрит в восточном Лондоне. Фильм создан при поддержке Фонда экспериментального кино BFI и еврейской общины, которая является героем фильма.
5. Поющая улица (1952) – IMDB: 6.5
В этой постановке, где обучаются ученики школы Нортон-Парк, рассказывается история как хороших, так и плохих улиц, а на заднем плане звучат песни и игры, в которых поют и играют дети Эдинбурга. Это фильм Найджела МакАйзека.
6. Та самая страна грез (1953) – IMDB: 6.5
Другой фильм Линдси Андерсон, одного из основателей движения «Свободное кино», «О, страна грез» — это короткометражный документальный фильм, действие которого происходит в известном парке развлечений и в иронической форме повествует о событиях, произошедших в парке развлечений.
7. Мама не разрешает (1956) – IMDB: 6.6
Эта постановка, изображающая вечер в джаз-клубе Wood Green, где молодые люди увлекаются джазовой музыкой, является совместной постановкой Карела Рейша и Тони Ричардсона.
8. Хорошее время (1957) – IMDB: 6.6
«Хорошее время», снятый на площади Пикадилли и оснащенный визуальными эффектами, — это инновационный короткометражный фильм, представляющий знаковую структуру Лондона как удивительный коллаж из изображений и звуков.
9. Мы — парни из Ламбета (1959) — IMDB: 6.8
Честное и сочувственное изображение молодых жителей Южного Лондона Карелом Рейшем было призвано бросить вызов восприятию «Тедди-боев» в СМИ и стало одним из последних фильмов, показанных под лозунгом «Свободное кино».
10. Каждый день, кроме Рождества (1957) IMDB: 6.8
После «О, страна грез», первой работы, которую она сняла для движения «Свободное кино», Линдси Андерсон создала эту кинематографическую работу, изображающую суету рынка Ковент-Гарден, полную любви и восхваления жизни рабочего класса.
11. Вместе (1956) – IMDB: 6.9
Итальянский режиссер Лоренца Маццетти также заимствовал приемы школы неореализма, чтобы создать это поразительное исследование жизни Ист-Энда — одной из тем, исследуемых в фильмах, включенных в движение «Свободное кино». Фильм, наполненный историями двух глухонемых докеров, непослушных детей и суровой реальностью послевоенной жизни, создает поэтический портрет Лондона.
12. Марш на Олдермастон (1959) – IMDB: 7.1
В этом документальном фильме рассказывается об антивоенном и антиядерном марше, который начался в пятницу 1958 года. Его продюсерами выступили Линдси Андерсон и Карел Рейс. Фильм, включающий интервью с участниками и кадры со всего марша, передает дух тех, кто пытается добиться перемен ради мира и справедливости.
13. Одна картофелина, две картофелины (1957) – IMDB: 7.2
Кадры, показанные в этом фильме, снятом Ларри Пирсом, были сняты в Лондоне в 1957 году и получили свое название от «One Potato» — детской песенки, которую поет группа детей, чтобы научиться считать. В этом фильме рассматриваются игры, в которые играют школьники Лондона на улицах и на игровых площадках, и представлен широкий спектр игр — от традиционных до современных.
14. Убежище в Англии (1959) – IMDB: 7.3
Режиссер Роберт Вас, который также является одним из известных продюсеров документальных фильмов BBC, приехал в Лондон всего три года назад, когда получил грант от BFI на создание фильма, и сам был беженцем из Венгрии. Несмотря на слегка нестройную озвучку, фильм; Движение «Свободное кино» приняло его за противоречивые образы, стилистический контраст звучания и фокус на обездоленных.
Фильм «Убежище в Англии» с его вопросами, которые в равной степени находят отклик в современном обществе, и его взглядом со стороны на негостеприимный Лондон 1950-х годов является захватывающим примером свободного кино.
📚 Не пропустите интересную информацию:
-
8 обязательных к просмотру фильмов Жана-Пьера Жене, мастера-режиссера выдающихся фильмов
Жан-Пьер Жене; французский кинорежиссер и сценарист, известный своим креативным визуальным стилем, цветовой палитрой и фантастическими историями. Кинематограф Жене уникален, поскольку с помощью своего воображения и... -
10 выдающихся достижений, которых добился только один актер
Есть актеры, которые за эти годы сделали удивительные вещи, сыграв невероятные роли, выполняя собственные трюки или просто снявшись во множестве фильмов за свою жизнь. Как... -
Оскар 2022: 10 выдающихся фильмов на церемонии вручения премии «Оскар»
Церемония вручения премии «Оскар» состоится в воскресенье, 27 марта этого года. Церемония награждения привлекает большое внимание, поскольку собирает в одном месте крупнейших мировых кинозвезд. В... -
10 самых выдающихся примеров боди-арта из проекта «Метаморфозы»
Можете ли вы поверить, что в этом удивительном проекте под названием «Метаморфоза» не использовался ни фотошоп, ни какая-либо другая техника цифрового редактирования ? На самом... -
10 самых выдающихся бумажных скульптур Питера Каллесена
Художник по бумаге из Дании Питер Каллесен создает невероятные скульптурные работы из одного листа бумаги формата А4. Просто с помощью удивительного сочетания резки и складывания...
