Es genial dar lo mejor de ti en el trabajo, pero ¿y si el trabajo puede ser exasperante? Los actores conocen de primera mano la dura realidad. Algunos papeles cautivaron tanto la mente que algunos actores no podían arreglárselas sin ayuda especializada.
¿Creías que filmar una película era tan fácil? ¡No importa cómo sea! Y los siguientes cinco ejemplos te demostrarán claramente lo difícil que es a veces acostumbrarse a los roles de algunos personajes de películas:
1. Johnny Depp - "Miedo y asco en Las Vegas"
Escritor sin reglas ni moral, un soñador loco, Hunter Thompson supo confiar su cabeza y su personalidad a una sola persona: Johnny Depp. El actor, a su vez, se sumergió apasionadamente en la atmósfera insalubre de la vida de un periodista gonzo: Depp vivió con Thompson durante varias semanas, se levantó entre las 8 y las 9 de la noche y se fue a la cama alrededor de las 5 en punto. por la tarde y vistió exclusivamente la ropa vieja del escritor para el rodaje. Como resultado, después del rodaje, Johnny admitió que la imagen de Hunter se convirtió para él en un virus que felizmente "enfermó".
2. Vera Farmiga - "El conjuro"
Las historias de miedo siempre siguen a las películas de terror serias, y "El Conjuro" no fue la excepción: Vera Farmiga recibió dos veces un "mensaje" de fuerzas de otro mundo. El primero de ellos, tres arañazos en el portátil, lo descubrió cuando acordó el papel con el director por teléfono, el otro, arañazos ya en el cuerpo, lo vio después del rodaje, cuando regresó a casa. Se desconoce si se trataba de advertencias reales de los espíritus o consecuencias del papel.
3. Bob Hoskins - ¿Quién engañó a Roger Rabbit?
El papel del detective privado Eddie Valiant se convirtió en el más difícil en la trayectoria del legendario actor. Hoskins tuvo que imaginar personajes de dibujos animados durante 8 meses de rodaje, porque las imágenes de Disney estaban dibujadas en la cinta ya filmada. Más tarde, Bob admitió que los dibujos comenzaron a acosarlo, lo que finalmente lo llevó a la consulta de un psiquiatra.
4. Val Kilmer - Las puertas
Durante un año, Kilmer vistió la ropa vieja de Jim Morrison, miró cintas de conciertos una y otra vez, tratando de adoptar las expresiones faciales, los movimientos y los gestos del ícono del rock, pasó días enteros escuchando The Doors, aprendió 50 canciones del artista; sí, él se convirtió en un auténtico músico de culto "falso". Después del rodaje, el actor dijo que ahora necesita ayuda externa para sacarse el personaje de la cabeza.
5. Heath Ledger - "El caballero oscuro"
Perfeccionista hasta la médula, Heath Ledger se convirtió en una auténtica víctima de su papel. Preparándose para el rodaje de El caballero de la noche, el actor, como poseído, comenzó a crear el diario del Joker, reflejando en él la versatilidad del difícil personaje. El cerebro de Ledger se sumergió en el reino de un personaje ficticio y se "aceleró" tanto que simplemente no pudo desconectarse de la realidad. Para descansar un poco, Heath comenzó a tomar sedantes y pastillas para dormir, y luego analgésicos. El actor recibió la estatuilla del Oscar al Mejor Actor de Reparto de forma póstuma.
6. Adrien Brody, "El pianista"
La dolorosa experiencia se convirtió en una auténtica revelación y renacimiento para el actor. Adrián tuvo que renunciar a su coche, a su apartamento y al contacto con sus seres queridos, pero esto no fue suficiente para sentirse su héroe. Entonces Brody decidió dejar de comer. Esto es lo que le llevó a la desesperación, que tan bien trasladó a su imagen. Posteriormente, el actor tardó unos seis meses en volver a la vida normal.
7. Shelley Duvall, "El resplandor"
El brillante Stanley Kubrick siempre “exprimió” las emociones más sinceras de los actores, utilizando métodos inseguros. Shelley Duvall sintió todo el peso de su perfeccionismo: la actriz tuvo que llorar durante 12 horas, escuchar interminables reproches dirigidos a ella y soportar el abandono del equipo de filmación, todo por el agotamiento emocional natural. Como resultado, Shelley tuvo que “recuperarse” después de filmar con un vaso de algo fuerte.
8. Linda Blair, El exorcista
Linda Blair tenía sólo 13 años cuando apareció como la poseída Regan MacNeil. El terror sobre un tema religioso fue un verdadero shock para un público desprevenido, y la joven Linda se convirtió en la víctima más deliciosa de los periodistas. Entonces, en cada entrevista, a la actriz le hicieron preguntas sobre Dios y el diablo, el cielo y el infierno, a las que la adolescente simplemente no tenía respuestas. Y así día tras día. Incluso ahora Blair recuerda esta vez con disgusto.
9. Janet Leigh, Psicosis
Janet Leigh se convirtió en otra víctima del papel cinematográfico: después de la legendaria película "Psicosis", la niña nunca volvió a ducharse. Sólo se permitió tumbarse en el baño, cerrando puertas y ventanas antes de hacerlo. Por cierto, también fue difícil disfrutar del proceso, pues la actriz no podía apartar la vista de la entrada.
10. Anne Hathaway, Los Miserables
El trágico papel en la película "Los Miserables" se convirtió en el experimento actoral más serio en toda la carrera del ganador del Oscar Hathaway. La actriz tuvo que decir adiós al pelo largo y además perder 10 kg en 15-20 días. Tales sacrificios también afectaron la salud psicológica de la niña: Hathaway admitió que le tomó semanas volver a aprender a distinguir entre la realidad y las ilusiones.
11. Brad Pitt en el set de El señor y la señora Smith
Durante el rodaje, todos decían que Pitt y Jolie tenían un romance en la oficina, pero las estrellas lo negaron durante mucho tiempo. Pitt todavía estaba casado con Jennifer Aniston durante el rodaje; habían estado juntos desde 1998. Apenas un mes después de que Aniston solicitara el divorcio, surgieron fotos de Pitt con Jolie y su hijo Maddox en una playa de Kenia, lo que demuestra que los actores eran más que simples amigos. La reacción de Aniston fue apropiada: "El mundo quedó conmocionado y yo también".
12. Ben Affleck en La chica de Jersey
A principios de la década de 2000, todos los tabloides escribían sobre Affleck y Jennifer López. Protagonizaron juntos una película que primero los unió y luego los separó. Las estrellas planearon su boda en septiembre de 2003 mientras trabajaban en la película, pero sólo cuatro días antes de la boda, Affleck la canceló. Jennifer emitió un comunicado diciendo: "Debido a la excesiva atención de los medios en torno a nuestra boda, hemos decidido posponerla". Cuando Jersey Girl terminó, también terminó el romance.
13. Meg Ryan en Prueba de vida
En 2000, se difundieron rumores de que Meg Ryan había tenido una aventura con Russell Crowe en el set de Prueba de vida. Cuando los rumores se filtraron a la prensa, Meg se divorció de su marido después de nueve años de matrimonio. En su defensa, la actriz dijo que su marido tampoco era un ángel.
14. Andrew Garfield en Silencio
El actor británico Andrew Garfield recibió muchas críticas por su papel en la película “Silence” de Martin Scorsese. Parece que pagó el papel no sólo con las críticas que cayeron sobre él, sino también con su vida personal. Estaba tan ocupado que Emma Stone, con quien salía en ese momento, lo dejó.
15. Kristen Stewart en Blancanieves y el cazador
En julio de 2012, Us Weekly rompió los corazones de millones de fanáticos de Crepúsculo. La revista publicó fotografías de la actriz Kristen Stewart, que entonces tenía 22 años, y del director Rupert Sanders. El hecho es que en ese momento Stewart estaba saliendo con la estrella de Crepúsculo, Robert Pattinson, y Sanders estaba casado. Ambas parejas rompieron con su entonces pareja. Luego, Sanders fue despedido de la precuela de 2016, Blancanieves y el cazador 2, y Stewart se retiró.
16. Richard Burton y Elizabeth Taylor en Cleopatra
Un cuento clásico de Hollywood: dos guapos actores se conocen en el set de una película, se enamoran y viven felices para siempre. O, como en el caso de Elizabeth Taylor (Cleopatra) y Richard Burton (Marc Antony), se conocen en el set de Cleopatra (1963), viven un drama sin parar, se casan, se divorcian y se vuelven a casar. Ambos estaban casados con otras personas en el momento del rodaje, por lo que la película destruyó a dos parejas a la vez. Burton y Taylor se casaron en 1964, se divorciaron en 1974 y se volvieron a casar en 1975 antes de divorciarse finalmente en 1976.
17. Billy Crudup en Belleza inglesa
En 2003, Billy Crudup protagonizó English Beauty. Estaba saliendo con la actriz Mary Louise Parker en ese momento, pero eso no le impidió entablar una nueva relación con Claire Danes, a pesar de que Parker estaba embarazada de 7 meses. La relación con los daneses duró 4 años.
18. Susie Amis en Titanic
Susie Amis recibió no solo un contrato para protagonizar el mega éxito Titanic, ¡sino también el propio director! Cuando Susie conoció a James Cameron, él estaba con la actriz Linda Hamilton. La relación no fue fácil: Cameron pasó de una mujer a otra, primero conoció a Amis y luego regresó a Hamilton. Durante esta complicada relación, el director incluso logró casarse con Linda, pero al final se divorció de ella y se juntó con Susie Amis. Se casaron en el año 2000 y todavía viven juntos.
19. Ben Affleck en La chica perdida
Otro papel y otra crisis en la relación. Esta vez Affleck interpretó el papel de un escritor acusado de asesinato. Y fue en estos sets donde dejó a Jennifer López por Jennifer Garner. Y en 2005 se casaron. Pero en 2017, Garner solicitó el divorcio.
20. Billy Bob Thornton en la película Control de vuelo
En 1999, Laura Dern estaba feliz con Billy Bob Thornton, o eso pensaba. Thornton estaba filmando Flight Control y Angelina Jolie lo dejó impresionado. La relación comenzó muy rápidamente y apenas dos meses después de conocerse, Jolie y Thornton se casaron en Las Vegas. Esta unión se rompió con bastante rapidez; ya en 2003, la pareja no estaba junta.
21. Ryan Reynolds en Linterna Verde
Ryan Reynolds y Sandra Bullock comenzaron a salir después de conocerse en el set de The Proposal, pero después de filmar Green Lantern, Reynolds siguió adelante con Blake Lively, con quien se casó en 2012.
22. Shia LaBeouf en “Ninfómana”
Cuando comenzó el rodaje, LaBeouf estaba en una relación con la diseñadora Caroline Fo, pero luego los tabloides comenzaron a escribir que se había vuelto muy cercano a su coprotagonista de Nymphomaniac, Mia Goth. La pareja inicialmente lo negó todo, pero se sabe que LaBeouf y Goth se casaron en Las Vegas en 2016.
23. Macaulay Culkin, Solo en casa
Por el papel del marimacho Kevin en la comedia Solo en casa, Macaulay, de 10 años, recibió 100 mil dólares, por la secuela de la película, casi 50 veces más. Los honorarios por otros papeles destacados, en las películas "Rich Richie", "The Good Son", resultaron ser aún más impresionantes. Las sumas fabulosas llamaron la atención... pero no del joven talento, sino de su padre. Keith Culkin se nombró director de su hijo y comenzó a negociar personalmente con productores y directores. El hombre pidió honorarios astronómicos (¡después de todo, su heredero es una estrella!) y también comenzó a promover a otros niños en el mundo del cine. Según los familiares de Macaulay, fue el comportamiento de sus padres después de los exitosos papeles del niño lo que arruinó su futura carrera. Habiendo madurado, Culkin continuó actuando, pero su nombre se mencionaba más a menudo en relación con escándalos: romances fallidos, consumo de drogas, cambios de apariencia.
24. Alexey Poluyan, “Cargo 200”
La filmografía del actor incluye casi tres docenas de papeles, pero muchos espectadores lo recordaron como el Capitán Zhurov en la película "Cargo 200" de Alexei Balabanov. Incluso antes de trabajar en el sitio, el hombre comenzó a tener problemas de salud. Tan pronto como recibió el papel, Alexey fue hospitalizado con una hernia y se sometió a una operación fallida: tuvo que actuar con un corsé. A Poluyan no le gustaba hablar de Cargo 200, que fue estrenado, ni con el director ni con sus familiares, sólo a veces decía que había hecho un mal papel, por eso pagó. El actor fue golpeado varias veces en la calle, reconociéndolo como un policía maníaco, y él mismo tuvo crisis nerviosas y ataques de histeria después de escenas particularmente difíciles. "Cargo 200" me rompió la vida", dijo el actor después de filmar la película de Balabanov. Polunyan murió a la edad de 45 años en un pueblo cerca de San Petersburgo, donde se mudó poco antes de su muerte.
25. Jake Lloyd, La amenaza fantasma
Parecería que el papel del joven Anakin Skywalker debería haber allanado el camino para el chico en el mundo del gran cine, pero resultó exactamente lo contrario. Después del estreno de La amenaza fantasma, la vida de Lloyd se convirtió en una pesadilla: lo bombardearon con solicitudes de entrevistas y la gente en la calle emitía el sonido de un sable de luz cuando miraba al pequeño Jake; la emoción incesante alejó al niño de su carrera actoral para siempre. Hace dos años resultó que Lloyd padecía esquizofrenia: el joven fue internado en un hospital psiquiátrico por tiempo indefinido.
26. Vasily Stepanov, “Isla habitada”
"Un nuevo símbolo sexual, una estrella, un futuro brillante", los elogios y el deleite rodearon a la rubia de ojos azules después del rodaje de la película "La isla habitada". Pero Stepanov luego llamó a este trabajo "la maldición de Bondarchuk": en los castings el actor fue rechazado sin explicación y no fue aceptado para trabajos "no estelares": dicen, el reconocimiento interferiría. Debido a la falta de demanda, Vasily enfermó de depresión, siguieron problemas en su vida personal: su prometida abandonó al actor. El año pasado, la gente volvió a hablar de Stepanov: a principios de 2017, Vasily se lesionó la columna y en primavera se cayó por una ventana. Ahora está intentando volver a la profesión: el actor protagonizó el proyecto "¿Quién sigue, soñadores?" y pidió a los fans que ayudaran a financiar la película.
27. Brandon Lee, "El cuervo"
La creatividad atrajo al heredero de Bruce Lee desde la infancia: en la escuela, Brandon actuó en pequeñas producciones, estudió actuación en la universidad y actuó en obras de teatro en las afueras de Nueva York. Las primeras películas, "Kung Fu: The Film Version", "Framed", no glorificaron al aspirante a actor. Comenzaron a hablar de Lee Jr. después del estreno de las películas de acción “Operation Laser” y “Rapid Fire”. La adaptación cinematográfica de los cómics de The Crow podría haber hecho que Brandon fuera mucho más solicitado como actor, pero el destino decretó lo contrario. Ocho días antes del final del rodaje y dos semanas y media antes de la boda del actor, se produjo un accidente en el set: debido a un mal funcionamiento del atrezo, un hombre recibió un disparo en el estómago. Los médicos no pudieron salvar la vida de Brandon: el papel de Raven resultó ser el último en la vida y carrera del actor.
28. Alexey Fomkin, "Invitado del futuro"
El destino del actor soviético fue trágico, en parte influenciado por su popularidad en la infancia. Cuando era colegial, Alexey protagonizó la revista de cine humorística "Yeralash", donde el director Pavel Arsenov se fijó en él y lo invitó a interpretar el papel principal en su película "Invitado del futuro". Kolya Gerasimov se enamoró nada menos que del público. Alisa Selezneva. Pero debido al rodaje constante, Fomkin comenzó a tener problemas con su rendimiento académico: el joven se graduó de la escuela con correcciones y no pudo ingresar a la universidad. Trabajó como cargador y luego decidió alistarse en el ejército. Fue entonces, durante su servicio, que el artista comenzó a recibir ofertas de directores, pero Alexey ya no pudo regresar al set. Un breve trabajo en el Teatro de Arte Gorky de Moscú, despido por ausentismo, trabajo a tiempo parcial como pintor, adicción al alcohol, mudanza al pueblo, boda... Y un incendio en el apartamento de unos amigos, que acabó con la vida de Fomkin El joven de 26 años murió en el invierno de 1996.
29. Joker, "Escuadrón Suicida"
Por estatus, se supone que un sociópata y principal enemigo de Batman es un genio loco. Su transformación estuvo influenciada por una infancia difícil y el acoso de sus padres. Bueno, Jared Leto es conocido por su dominio de la personificación, por lo que quería convertirse en el Joker más memorable. Abordó la preparación para el papel con toda responsabilidad y estuvo a punto de ir a rehabilitación. Los colegas de la película recuerdan que a veces Jared daba miedo con sus payasadas. Entonces les envió cosas muy extrañas: Will Smith recibió una bolsa de balas, Margot Robbie recibió una carta de amor con una rata viva, y antes de una de las escenas, Leto colocó una cabeza de cerdo cortada sobre la mesa...
Además, Leto no abandonó al personaje ni siquiera después del final del día de rodaje: caminó por la calle con el pelo verde, tatuajes, asustó a los transeúntes con una risa siniestra, grabó mensajes en vídeo para el equipo de filmación al estilo de su héroe, y se comunicó específicamente con psiquiatras y peligrosos asesinos maníacos para adoptar su comportamiento. Bueno, ¡el resultado superó todas las expectativas! El Joker de Jared resultó ser más que siniestro, pero sobreactuaba un poco, por lo que el público no siempre creyó en su imagen.
30. Boyd "Holy" Swan, "Furia"
Recientemente, Shia LaBeouf no ha deleitado a sus fans con sus papeles y apariciones en la alfombra roja. Cada año se convierte cada vez más en un ermitaño con aspecto de vagabundo, en el que es casi imposible reconocer al querido Sam Witwicky de los legendarios "Transformers". Dicen que la culpa es de las drogas ilegales, pero los fanáticos están seguros de que el actor quedó lisiado por el papel de Boyd Swan en la película de guerra "Fury". Los compañeros de reparto de LaBeouf en el set dijeron cosas horribles. Para asumir al máximo el papel de paciente y “santo” manso, Shia no se lavó durante varios meses, vivió en una base militar, se sacó los dientes, se cortó la cara con un cuchillo y observó conscientemente cómo morían los caballos. El espectáculo no es para los débiles de corazón. El actor no explicó por qué fueron necesarias tales privaciones y torturas, pero fue por ellas que casi se volvió loco (o tal vez lo hizo), porque sus travesuras después del rodaje dejaban mucho que desear. Aunque amigos cercanos afirman que los cambios en el comportamiento del actor y sus locas travesuras comenzaron después del estreno de la película "Nymphomaniac". Quién sabe, ¿tal vez el drama erótico fue el impulso para la locura y “Fury” minó por completo la estabilidad emocional de Shia?
31. Hannah Schmitz, "El lector"
En el drama de Stephen Daldry, Kate Winslet interpretó a Hannah Schmitz, conductora de tranvía de 36 años, ex guardia en el campo de concentración de Auschwitz. Kate fue capaz de transmitir de forma fiable un personaje increíblemente complejo que puedes ver sin cesar en la pantalla. ¿Pero a qué precio consiguió un juego tan creíble? Winslet pasó por momentos muy difíciles: durante mucho tiempo no pudo salir del papel de Hannah. Veía la imagen de la heroína por todas partes, se imaginaba encarcelada y que realmente había cometido el acto por el que la heroína de la película era juzgada. Para deshacerse de las obsesiones y volver a un estilo de vida normal, Kate tuvo que trabajar en sí misma durante casi tres meses. Pero el resultado de la inmersión total en el personaje valió la pena: la actriz recibió un merecido Oscar y se convirtió en una estrella de primera categoría con honorarios impresionantes.
32. Zhanna, “El último tango en París”
En el momento de su infame papel, Maria Schneider tenía sólo 19 años. Esta película rompió la psique de la joven e inexperta actriz, a pesar de que hizo que Zhanna fuera real, vivaz y simpática para el espectador. La famosa escena de violación de Paul (Marlon Brando) usando mantequilla en lugar de lubricante fue casi real. El caso es que la niña no fue avisada sobre esta escena para poder filmar la verdadera reacción de la joven actriz. Todo resultó lo más creíble posible: la actriz lloró en el cuadro... Y luego prácticamente se volvió loca, acusando al director Bernardo Bertolucci y a su compañero de reparto, Marlon Brando, de que ella, libre de principios morales , no sería contratado en ningún otro lugar excepto en películas eróticas. La carrera de actriz de María no funcionó, protagonizó solo unas pocas películas en las que pocas personas recordaban sus papeles.
33. Nina Sayers, Cisne Negro
Ilusiones, dualidad, paranoia, rivalidad: todo esto lo experimentó de primera mano el personaje principal del thriller psicológico, la talentosa bailarina Nina, sorprendentemente interpretada por Natalie Portman. Incluso recibió un Oscar como mejor actriz, pero ¿a qué precio? A la propia Natalie no le gusta recordar lo que tuvo que pasar y experimentar durante el rodaje y la preparación para el papel. Primero tuvo que ponerse a dieta para perder 15 kg y parecer una bailarina en miniatura. En segundo lugar, Natalie tuvo que filmar durante 16 horas al día, lo que periódicamente le provocaba crisis nerviosas. En tercer lugar, la actriz, al igual que su heroína, comenzó a sufrir alucinaciones, por lo que no podía dormir normalmente. En cuarto lugar, Portman abandonó por completo su vida personal, vivió en constante estrés emocional durante un año y no hizo nada más que prepararse para el papel. Según Natalie, lo único en lo que podía pensar durante el rodaje era en que este infierno terminaría rápidamente y ella podría volver a una vida plena. Pero incluso aquí tuve que trabajar duro: salir del papel y aprender a relajarme no fue fácil. Si no fuera por el apoyo de familiares y amigos, quizás para Portman esta experiencia hubiera terminado en una clínica psiquiátrica.
34. Brandon Teena, "Los chicos no lloran"
Este papel no fue fácil para Hilary Swank, al igual que el casting. Una gran cantidad de actrices talentosas, famosas y no tan famosas, audicionaron para el papel de Brandon Tina, pero la elección del director recayó en Hilary. Para prepararse para el papel de transexual, Hilary no solo tuvo que ponerse un calcetín en los pantalones en el set, usar ropa de hombre, hablar en voz baja y vendarse el pecho: tenía que vivir así fuera del set. Los vecinos estaban seguros de que la actriz se había ido de vacaciones, y en lugar de ella, en la casa vivía su hermano llamado James, a quien, por cierto, se presentó Hilary. Incluso después del estreno de la película y de ganar el codiciado Oscar, Swank no pudo salir de la imagen masculina durante mucho tiempo, continuó usando ropa masculina, dejó de maquillarse, se cortó el pelo y se hizo pasar por un hombre. No se sabe si la actriz recurrió a psicólogos en busca de ayuda para salir del cuadro, pero aun así volvió a la vida normal.
