34 role, które złamały życie i psychikę aktorów

Wspaniale jest dawać z siebie wszystko w pracy, ale co, jeśli praca może doprowadzać do szału? Aktorzy znają z pierwszej ręki trudną rzeczywistość. Niektóre role zawładnęły umysłami tak bardzo, że niektórzy aktorzy nie mogli sobie poradzić bez specjalistycznej pomocy.

Myślałeś, że nakręcenie filmu było takie proste? Nieważne jak to jest! A poniższe pięć przykładów jasno pokaże Ci, jak trudno czasami przyzwyczaić się do ról niektórych bohaterów filmowych:

1. Johnny Depp – „Strach i wstręt w Las Vegas”

Pisarz bez zasad i moralności, szalony marzyciel Hunter Thompson potrafił powierzyć swoją głowę i osobowość tylko jednej osobie – Johnny'emu Deppowi. Aktor z kolei z pasją pogrążył się w niezdrowej atmosferze życia dziennikarza gonzo: Depp mieszkał z Thompsonem przez kilka tygodni, wstawał o 8–9 wieczorem, kładł się spać około 5:00 po południu i do kręcenia zdjęć nosił wyłącznie stare ubranie scenarzysty. W rezultacie po nakręceniu filmu Johnny przyznał, że wizerunek Huntera stał się dla niego wirusem, na który szczęśliwie „choruje”.

2. Vera Farmiga – „Obecność”

Straszne historie zawsze towarzyszą poważnym horrorom, a „Obecność” nie był wyjątkiem: Vera Farmiga dwukrotnie otrzymała „wiadomość” od sił nieziemskich. Pierwszą z nich – 3 zadrapania na laptopie – odkryła, gdy przez telefon uzgadniała rolę z reżyserem, kolejną – zadrapania już na ciele – zauważyła po zakończeniu zdjęć, gdy wróciła do domu. Nie wiadomo, czy były to prawdziwe ostrzeżenia ze strony duchów, czy konsekwencje tej roli.

3. Bob Hoskins – Kto wrobił Królika Rogera

Rola prywatnego detektywa Eddiego Valianta stała się najtrudniejsza w historii legendarnego aktora. Hoskins musiał wyobrażać sobie postacie z kreskówek przez 8 miesięcy kręcenia, ponieważ obrazy Disneya zostały przeniesione na już nakręconą taśmę. Bob przyznał później, że toony zaczęły go prześladować, co ostatecznie doprowadziło go do gabinetu psychiatry.

4. Val Kilmer - Drzwi

Kilmer przez rok nosił stare ubrania Jima Morrisona, oglądał w kółko taśmy z koncertów, próbując przyswoić mimikę, ruchy i maniery ikony rocka, całymi dniami słuchał The Doors, nauczył się 50 piosenek artysty – tak, nauczył się stał się dokładnym „fałszywym” muzykiem kultowym. Po zakończeniu zdjęć aktor powiedział, że potrzebuje teraz pomocy z zewnątrz, aby wyrzucić tę postać z głowy.

5. Heath Ledger – „Mroczny rycerz”

Będąc perfekcjonistą do szpiku kości, Heath Ledger stał się prawdziwą ofiarą swojej roli. Przygotowując się do kręcenia „Mrocznego rycerza”, aktor niczym opętany zaczął tworzyć dziennik Jokera, odzwierciedlając w nim wszechstronność trudnej postaci. Mózg Ledgera zanurzył się w krainę fikcyjnej postaci i „podkręcił” tak bardzo, że po prostu nie mógł odłączyć się od rzeczywistości. Aby odpocząć, Heath zaczął brać środki uspokajające i nasenne, a później środki przeciwbólowe. Aktor otrzymał pośmiertnie statuetkę Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego.

6. Adrien Brody, „Pianista”

Bolesne przeżycie stało się dla aktora prawdziwym objawieniem i odrodzeniem. Adrian musiał zrezygnować z samochodu, mieszkania i kontaktu z bliskimi, ale to nie wystarczyło, aby poczuć się bohaterem. Wtedy Brody postanowił przestać jeść. To właśnie doprowadziło go do rozpaczy, którą tak dobrze przełożył na swój wizerunek. Potem powrót do normalnego życia zajął aktorowi około sześciu miesięcy.

7. Shelley Duvall, „Lśnienie”

Genialny Stanley Kubrick zawsze „wyciskał” z aktorów najprawdziwsze emocje, stosując niebezpieczne metody. Shelley Duvall odczuła całą masę swojego perfekcjonizmu: aktorka musiała płakać przez 12 godzin, słuchać niekończących się wyrzutów kierowanych pod jej adresem i znosić zaniedbania ekipy filmowej - a wszystko to z powodu naturalnego wyczerpania emocjonalnego. W rezultacie Shelley musiała „zregenerować się” po kręceniu filmu przy lampce czegoś mocnego.

 8. Linda Blair, Egzorcysta

Linda Blair miała zaledwie 13 lat, kiedy pojawiła się jako opętana Regan MacNeil. Horror o tematyce religijnej stał się prawdziwym szokiem dla nieprzygotowanej publiczności, a młoda Linda stała się najsmaczniejszą ofiarą dziennikarzy. Tak więc podczas każdego wywiadu aktorce zadano pytania dotyczące Boga i diabła, nieba i piekła, na które nastolatka po prostu nie miała odpowiedzi. I tak dzień po dniu. Nawet teraz Blair wspomina ten czas z niesmakiem.

9. Janet Leigh, Psychoza

Janet Leigh stała się kolejną ofiarą roli filmowej: po legendarnym filmie „Psycho” dziewczyna nigdy więcej nie wzięła prysznica. Pozwoliła sobie jedynie położyć się w łazience, zamykając przedtem drzwi i okna. Nawiasem mówiąc, trudno było też cieszyć się tym procesem, ponieważ aktorka nie mogła oderwać wzroku od wejścia.

10. Anne Hathaway, Nędznicy

Tragiczna rola w filmie „Nędznicy” stała się najpoważniejszym eksperymentem aktorskim w całej karierze zdobywczyni Oscara Hathaway. Aktorka musiała pożegnać się z długimi włosami i dodatkowo schudnąć 10 kg w 15–20 dni. Takie wyrzeczenia wpłynęły także na zdrowie psychiczne dziewczyny – Hathaway przyznała, że zajęło jej tygodnie, zanim ponownie nauczyła się odróżniać rzeczywistość od iluzji.

11. Brad Pitt na planie filmu Pan i Pani Smith

Podczas kręcenia wszyscy mówili, że Pitt i Jolie mieli romans biurowy, ale gwiazdy długo temu zaprzeczały. Podczas kręcenia zdjęć Pitt był nadal żonaty z Jennifer Aniston – byli razem od 1998 roku. Zaledwie miesiąc po złożeniu przez Aniston pozwu o rozwód w sieci pojawiły się zdjęcia Pitta z Jolie i jej synem Maddoxem na kenijskiej plaży, co udowadnia, że aktorzy byli czymś więcej niż tylko przyjaciółmi. Reakcja Aniston była właściwa: „Świat był zszokowany i ja byłem zszokowany”.

12. Ben Affleck w Dziewczynie z Jersey

Na początku XXI wieku wszystkie tabloidy pisały o Afflecku i Jennifer Lopez. Zagrali razem w filmie, który najpierw ich połączył, a potem rozdzielił. Gwiazdy planowały swój ślub we wrześniu 2003 roku, pracując nad filmem, ale zaledwie cztery dni przed ślubem Affleck go odwołał. Jennifer wydała oświadczenie, w którym stwierdza: „Ze względu na nadmierne zainteresowanie mediów naszym ślubem postanowiliśmy go przełożyć”. Kiedy „Dziewczyna z Jersey” dobiegła końca, skończył się także romans.

13. Meg Ryan w Dowód życia

W 2000 roku rozeszła się plotka, że Meg Ryan miała romans z Russellem Crowe na planie Dowodu życia. Kiedy do prasy wyciekły plotki, Meg rozwiodła się z mężem po dziewięciu latach małżeństwa. Na swoją obronę aktorka oświadczyła, że jej mąż też nie jest aniołem.

14. Andrew Garfield w Ciszy

Brytyjski aktor Andrew Garfield spotkał się z dużą krytyką za rolę w filmie „Cisza” Martina Scorsese. Wydaje się, że za tę rolę zapłacił nie tylko krytyką, jaka na niego spadła, ale także życiem osobistym. Był tak zajęty, że Emma Stone, z którą się wówczas spotykał, odeszła od niego.

15. Kristen Stewart w Królewna Śnieżka i Łowca

W lipcu 2012 roku „Us Weekly” złamał serca milionów fanów „Zmierzchu”. Magazyn opublikował zdjęcia 22-letniej wówczas aktorki Kristen Stewart i reżysera Ruperta Sandersa. Faktem jest, że w tym czasie Stewart spotykał się z gwiazdą Zmierzchu Robertem Pattinsonem, a Sanders był żonaty. Obie pary rozstały się ze swoją wówczas drugą połówką. Następnie Sanders został wyrzucony z prequelu z 2016 roku, Królewny Śnieżki i Łowcy 2, a Stewart wycofał się.

16. Richard Burton i Elizabeth Taylor w Kleopatrze

Klasyczna hollywoodzka opowieść: dwójka przystojnych aktorów spotyka się na planie filmu, zakochuje się i żyje długo i szczęśliwie. Albo, jak w przypadku Elizabeth Taylor (Kleopatra) i Richarda Burtona (Marek Antoniusz), spotykają się na planie Kleopatry (1963), przeżywają nieustanny dramat, biorą ślub, rozwodzą się i ponownie biorą ślub. Oboje byli w związku małżeńskim w czasie kręcenia zdjęć, więc film zniszczył dwie pary na raz. Burton i Taylor pobrali się w 1964 r., rozwiedli się w 1974 r., a pobrali się ponownie w 1975 r., a ostatecznie rozwiedli się w 1976 r.

17. Billy Crudup w angielskim pięknie

W 2003 roku Billy Crudup zagrał w filmie English Beauty. Spotykał się wtedy z aktorką Mary Louise Parker, ale to nie powstrzymało go przed nawiązaniem nowego związku z Claire Danes, mimo że Parker była w 7 miesiącu ciąży. Związek z Duńczykami trwał 4 lata.

18. Susie Amis w Titanicu

Susie Amis otrzymała nie tylko kontrakt na gwiazdę w megahicie Titanic, ale także samego reżysera! Kiedy Susie poznała Jamesa Camerona, był z aktorką Lindą Hamilton. Związek nie był łatwy – Cameron pędził od kobiety do kobiety – najpierw spotkał się z Amisem, potem wrócił do Hamiltona. Podczas tej skomplikowanej relacji reżyserowi udało się nawet poślubić Lindę, ale ostatecznie rozwiódł się z nią i związał się z Susie Amis. Pobrali się w 2000 roku i nadal mieszkają razem.

19. Ben Affleck w Zaginiona dziewczyna

Kolejna rola i kolejny kryzys w związku. Tym razem Affleck wcielił się w pisarza oskarżonego o morderstwo. I to właśnie na tych planach zostawił Jennifer Lopez dla Jennifer Garner. A w 2005 roku pobrali się. Ale w 2017 roku Garner złożył pozew o rozwód.

20. Billy Bob Thornton w filmie Kontrola lotu

W 1999 roku Laura Dern była szczęśliwa z Billym Bobem Thorntonem, a przynajmniej tak jej się wydawało. Thornton kręcił film „Kontrola lotu” i był pod wrażeniem Angeliny Jolie. Związek zaczął się bardzo szybko i zaledwie dwa miesiące po poznaniu Jolie i Thornton pobrali się w Vegas. Związek ten rozpadł się dość szybko – już w 2003 roku para nie była razem.

21. Ryan Reynolds w Green Lanternie

Ryan Reynolds i Sandra Bullock zaczęli się spotykać po spotkaniu na planie „Oświadczyny”, ale po nakręceniu „Green Lantern” Reynolds związał się z Blake Lively, którą poślubił w 2012 roku.

22. Shia LaBeouf w „Nimfomance”

Na początku zdjęć LaBeouf był w związku z projektantką Caroline Fo, ale potem tabloidy zaczęły pisać, że bardzo zbliżył się do swojej koleżanki z „Nimfomanki”, Mii Goth. Para początkowo zaprzeczała wszystkiemu, ale wiadomo, że LaBeouf i Goth pobrali się w Las Vegas w 2016 roku.

23. Macaulay Culkin, Sam w domu

Za rolę chłopczycy Kevina w komedii Kevin sam w domu 10-letni Macaulay otrzymał 100 tysięcy dolarów, za kontynuację filmu - prawie 50 razy więcej. Opłaty za inne głośne role - w filmach „Rich Richie”, „Dobry syn” – okazały się jeszcze bardziej imponujące. Bajeczne sumy zawróciły w głowie... ale nie młodemu talentowi, ale jego ojcu. Keith Culkin mianował się reżyserem swojego syna i zaczął osobiście negocjować z producentami i reżyserami. Mężczyzna zażądał astronomicznych opłat (w końcu jego spadkobierca jest gwiazdą!), a także zaczął zachęcać inne dzieci do świata kina. Według krewnych Macaulaya to zachowanie jego rodziców po udanych rolach chłopca zrujnowało jego przyszłą karierę. Dojrzały Culkin kontynuował grę, ale jego nazwisko było częściej wymieniane w związku ze skandalami: nieudanymi romansami, zażywaniem narkotyków, zmianami w wyglądzie.

24. Alexey Poluyan, „Ładunek 200”

Filmografia aktora obejmuje prawie trzydzieści ról, ale wielu widzów pamiętało go jako kapitana Żurowa w filmie „Ładunek 200” Aleksieja Bałabanowa. Jeszcze przed rozpoczęciem pracy na budowie mężczyzna zaczął mieć problemy zdrowotne. Gdy tylko otrzymał tę rolę, Aleksiej trafił do szpitala z powodu przepukliny i przeszedł nieudaną operację - musiał grać w gorsecie. Poluyan nie lubił rozmawiać o wypuszczonym na ekranach Cargo 200 ani z reżyserem, ani z bliskimi, czasami tylko mówił, że odegrał złą rolę - więc zapłacił. Aktor kilkakrotnie był bity na ulicach, uznając go za policjanta-maniaka, a sam mężczyzna miewał załamania i histerię po szczególnie trudnych scenach. „Cargo 200” złamał mi życie” – powiedział aktor po nakręceniu filmu Bałabanowa. Polunyan zmarł w wieku 45 lat we wsi pod Petersburgiem, dokąd przeprowadził się na krótko przed śmiercią.

25. Jake Lloyd, Mroczne widmo

Wydawałoby się, że rola młodego Anakina Skywalkera powinna utorować facetowi drogę do świata wielkiego kina, ale okazało się dokładnie odwrotnie. Po premierze „Mrocznego widma” życie Lloyda zamieniło się w koszmar: bombardowano go prośbami o wywiady, a ludzie na ulicach, patrząc na małego Jake’a, wydali dźwięk miecza świetlnego – nieustanne podekscytowanie odciągnęło chłopca od jego karierę aktorską na zawsze. Dwa lata temu okazało się, że Lloyd choruje na schizofrenię – młody mężczyzna został umieszczony w szpitalu psychiatrycznym na czas nieokreślony.

26. Wasilij Stiepanow, „Zamieszkana wyspa”

„Nowy symbol seksu, gwiazda, świetlana przyszłość” – komplementy i zachwyt otoczyły niebieskookiego blondyna po nakręceniu filmu „Zamieszkana wyspa”. Ale Stiepanow nazwał później tę pracę „przekleństwem Bondarczuka”: na castingach aktor został odrzucony bez wyjaśnienia i nie został przyjęty do pracy „niegwiazdowej”: mówią, że uznanie przeszkadzałoby. Z powodu braku popytu Wasilij zachorował na depresję, po czym nastąpiły problemy w życiu osobistym - narzeczona opuściła aktora. W ubiegłym roku o Stiepanowie znów zaczęto rozmawiać: na początku 2017 roku Wasilij doznał kontuzji kręgosłupa, a wiosną wypadł z okna. Teraz próbuje wrócić do zawodu: aktor wystąpił w projekcie „Who’s Next, Dreamers?” i poprosił fanów o pomoc w sfinansowaniu filmu.

27. Brandon Lee, „Kruk”

Kreatywność przyciągała spadkobiercę Bruce'a Lee od dzieciństwa: w szkole Brandon grał w małych produkcjach, studiował aktorstwo w college'u i grał w sztukach na obrzeżach Nowego Jorku. Pierwsze filmy – „Kung Fu: wersja filmowa”, „W ramce” – nie gloryfikowały aspirującego aktora. O Lee Jr. zaczęli rozmawiać po premierze filmów akcji „Operacja Laser” i „Rapid Fire”. Filmowa adaptacja komiksów The Crow mogła sprawić, że Brandon stał się znacznie bardziej popularny jako aktor, ale los postanowił inaczej. Osiem dni przed zakończeniem zdjęć i dwa i pół tygodnia przed ślubem aktora na planie doszło do wypadku: z powodu awarii rekwizytów mężczyzna został postrzelony w brzuch. Lekarzom nie udało się uratować życia Brandona – rola Ravena okazała się ostatnią w życiu i karierze aktora.

28. Alexey Fomkin, „Gość z przyszłości”

Los radzieckiego aktora był tragiczny, na co częściowo wpłynęła jego popularność w dzieciństwie. Jako uczeń Aleksiej wystąpił w humorystycznym magazynie filmowym „Yeralash”, gdzie zauważył go reżyser Pavel Arsenov i zaprosił do zagrania głównej roli w swoim filmie „Gość z przyszłości” - Kolya Gerasimov zakochał się w publiczności nie mniej niż Alisa Selezneva. Ale z powodu ciągłego filmowania Fomkin zaczął mieć problemy z wynikami w nauce - młody człowiek ukończył szkołę z poprawkami i nie mógł wstąpić na studia. Pracował jako ładowacz, a później zdecydował się wstąpić do wojska. To wtedy, podczas swojej służby, artysta zaczął otrzymywać oferty od reżyserów, ale Aleksiej nie mógł już wrócić na plan. Krótka praca w Moskiewskim Teatrze Artystycznym Gorkiego, zwolnienie z powodu absencji, praca na pół etatu jako malarz, uzależnienie od alkoholu, przeprowadzka na wieś, ślub... I pożar w mieszkaniu przyjaciół, w którym zginął Fomkin 26-letni młody mężczyzna zmarł zimą 1996 r.

29. Joker, „Legion samobójców”

Ze względu na status socjopata i główny wróg Batmana ma być szalonym geniuszem. Na jego przemianę miało wpływ trudne dzieciństwo i zastraszanie ze strony rodziców. Cóż, Jared Leto jest znany ze swojego mistrzostwa w podszywaniu się, więc chciał stać się najbardziej zapadającym w pamięć Jokerem. Do przygotowań do roli podszedł z całą odpowiedzialnością i niemal skierował się na rehabilitację. Koledzy z filmu wspominają, że czasami Jared był przerażający swoimi wybrykami. Wysłał im więc bardzo dziwne rzeczy: Will Smith otrzymał worek naboi, Margot Robbie otrzymała list miłosny z żywym szczurem, a przed jedną ze scen Leto położył na stole odciętą głowę świni...

Ponadto Leto nie opuścił bohatera nawet po zakończeniu dnia zdjęciowego: szedł ulicą z zielonymi włosami, tatuażami, straszył przechodniów złowieszczym śmiechem, nagrywał wiadomości wideo dla ekipy filmowej w stylu swojego bohatera i specjalnie komunikował się z psychiatrami i niebezpiecznymi maniakami-zabójcami, aby dostosować się do ich zachowania. Cóż, wynik przekroczył wszelkie oczekiwania! Joker Jareda okazał się więcej niż złowieszczy, ale trochę przesadził, przez co publiczność nie zawsze wierzyła w jego wizerunek.

30. Boyd „Święty” Łabędź, „Wściekłość”

Ostatnio Shia LaBeouf nie zadowala fanów swoimi rolami i występami na czerwonym dywanie. Z roku na rok coraz bardziej zamienia się w wyglądającego na bezdomnego pustelnika, w którym niemal nie sposób rozpoznać ukochanego Sama Witwicky'ego z legendarnych „Transformersów”. Mówią, że winne są nielegalne narkotyki, ale fani są pewni, że aktor został okaleczony rolą Boyda Swana z filmu wojennego „Furia”. Współpracownicy LaBeoufa na planie powiedzieli przerażające rzeczy. Aby jak najbardziej wczuć się w rolę cierpliwego i pokornego „Świętego”, szyita przez kilka miesięcy nie mył się, mieszkał w bazie wojskowej, wyrywał sobie zęby, przecinał twarz nożem i świadomie przyglądał się umieraniu koni. Spektakl nie jest dla osób o słabych nerwach. Aktor nie wyjaśnił, dlaczego takie pozbawienie i tortury były konieczne, ale to właśnie z ich powodu prawie oszalał (a może i tak), bo jego wybryki po kręceniu filmu pozostawiały wiele do życzenia. Chociaż bliscy przyjaciele twierdzą, że zmiany w zachowaniu aktora i jego szalonych wybrykach rozpoczęły się po premierze filmu „Nimfomanka”. Kto wie, może dramat erotyczny był impulsem do szaleństwa, a „Furia” całkowicie podważyła stabilność emocjonalną szyity?

31. Hannah Schmitz, „Czytelniczka”

W dramacie Stephena Daldry'ego Kate Winslet zagrała 36-letnią konduktorkę tramwajową Hannah Schmitz, byłą strażniczkę w obozie koncentracyjnym w Auschwitz. Kate była w stanie rzetelnie oddać niezwykle złożoną postać, którą można oglądać bez końca na ekranie. Ale jakim kosztem osiągnęła tak wiarygodną grę? Winslet miała bardzo trudny okres: przez długi czas nie mogła wyjść z roli Hannah. Wszędzie widziała obraz bohaterki, wyobrażała sobie, że jest uwięziona i że naprawdę popełniła czyn, za który sądzona była bohaterka filmu. Aby pozbyć się obsesji i wrócić do normalnego trybu życia, Kate musiała pracować nad sobą przez prawie trzy miesiące. Ale wynik całkowitego zanurzenia się w tej postaci był tego wart: aktorka otrzymała zasłużonego Oscara i stała się gwiazdą klasy A z imponującymi honorariami.

32. Żanna, „Ostatnie tango w Paryżu”

W momencie zagrania swojej niechlubnej roli Maria Schneider miała zaledwie 19 lat. Film ten złamał psychikę młodej i niedoświadczonej aktorki, choć uczynił Zhannę prawdziwą, żywą i ujmującą dla widza. Słynna scena gwałtu Paula (Marlon Brando) używającego masła zamiast lubrykantu była niemalże prawdziwa. Faktem jest, że dziewczyna nie została ostrzeżona o tej scenie, aby sfilmować prawdziwą reakcję młodej aktorki. Wszystko okazało się jak najbardziej wiarygodne: aktorka w kadrze wręcz płakała... A potem praktycznie oszalała, oskarżając reżysera Bernardo Bertolucciego i jego współpracownika, Marlona Brando, o to, że ona, nieobciążona zasadami moralnymi , nie zostałaby zatrudniona nigdzie indziej, chyba że w filmach erotycznych. Kariera aktorska Marii nie powiodła się, zagrała tylko w kilku filmach, w których niewiele osób pamiętało jej role.

33. Nina Sayers, Czarny łabędź

Iluzje, dwoistość, paranoja, rywalizacja – tego wszystkiego doświadczyła na własnej skórze główna bohaterka thrillera psychologicznego, utalentowana baletnica Nina, w oszałamiającej roli Natalie Portman. Otrzymała nawet Oscara dla najlepszej aktorki, ale jakim kosztem... Sama Natalie nie lubi wspominać, przez co musiała przejść i przeżyć podczas kręcenia i przygotowań do roli. Najpierw musiała przejść na dietę, żeby schudnąć 15 kg i wyglądać jak miniaturowa baletnica. Po drugie, Natalie musiała kręcić 16 godzin dziennie, co okresowo prowadziło do załamań nerwowych. Po trzecie, aktorka, podobnie jak jej bohaterka, zaczęła cierpieć na halucynacje, z powodu których nie mogła normalnie spać. Po czwarte, Portman całkowicie porzuciła życie osobiste, przez rok żyła w ciągłym stresie emocjonalnym i nie robiła nic innego, jak tylko przygotowywać się do roli. Według Natalie podczas kręcenia myślała tylko o tym, aby to piekło szybko się skończyło i mogła wrócić do pełni życia. Ale nawet tutaj musiałem ciężko pracować: wyjście z roli i nauczenie się relaksu nie było łatwe. Gdyby nie wsparcie bliskich i przyjaciół, być może dla Portmana to doświadczenie zakończyłoby się w klinice psychiatrycznej.

34. Brandon Teena, „Chłopcy nie płaczą”

Ta rola nie była dla Hilary Swank łatwa, podobnie jak casting. Do roli Brandona Tiny przesłuchiwano ogromną liczbę utalentowanych aktorek, znanych i mniej znanych, ale wybór reżysera padł na Hilary. Aby przygotować się do roli transseksualisty, Hilary nie tylko musiała włożyć skarpetkę do spodni na planie, założyć męskie ubrania, mówić cicho i zabandażować klatkę piersiową – musiała tak żyć poza planem. Sąsiedzi byli pewni, że aktorka wyjechała na wakacje, a zamiast niej w domu mieszkał jej brat James, któremu przy okazji przedstawiła się Hilary. Nawet po premierze filmu i otrzymaniu upragnionego Oscara Swank przez długi czas nie mógł wydostać się z męskiego wizerunku, nadal nosił męskie ubrania, przestał nosić makijaż, krótko obciął włosy i udawał faceta. Nie wiadomo, czy aktorka, aby wyjść z obrazu, zwróciła się o pomoc do psychologów, ale mimo to wróciła do normalnego życia.