İster basın için ister kişisel gelişim için olsun, gösteri sanatları kontrolden çıkabilir. Açık cinsel eylemlerden yaşamı tehdit eden şiddete kadar en uç örnekler sanat dünyasından kaçma ve kamuoyunu dehşete düşürme eğilimindedir. İşte en ünlü 10 tanesi.
10. 100. Herman Keach'in Aksiyonu (1998)
Parça Viyanalı eylemci Herman Nitsch'in eserleri genellikle kanlı ve kasıtlı olarak şok edicidir. Orgiastik Gizem Tiyatrosu'nun bayrağı altında, diğer dünyevi zevklerin yanı sıra hayvan kurban etme ve insanlara işkence sahneleri sahneledi. Ancak onun başyapıtı 1998'deki altı günlük oyunuydu. İlk çalışmalarının tümü sadece hazırlıktı.
100. Aktion" (not: yukarıdaki video bu eserle ilgili değildir ancak çalışmaları hakkında size iyi bir fikir vermesi gerekir) adlı eserinde yer almıştır. kendi özel kalen geniş arazileri, geniş üzüm bağları ve yer altı tünelleriyle. 100 oyuncu olmasına rağmen oyunun "gerçek olayları" seyirciler (500-1000 misafir) tarafından "canlandırıldı". Oyuncuların yanı sıra orkestra, bando ve meyhane bandolarının da aralarında bulunduğu 180 müzisyen, özel olarak bestelenmiş 1.595 sayfalık partisyonu çalıyordu. Gösteri için beş kilise çanının bulunduğu bir çan kulesi de inşa edildi.
Malzemeler arasında 13.000 litre şarap ("skorun gerektirdiği sarhoş edici, dizginsiz neşeyi üretmek için"), 10.000 gül, 1.000 litre kanın yanı sıra ölü domuzlar ve koyunlar, 60 sedye, 10.000 metreden fazla tuval ("boyama için") yer alıyordu. stok" ikinci gün) ve gece geçit törenleri için 5.000 meşale. Ayrıca beşinci günde iki muharebe tankı getirildi.
Ancak eserin şok değeri yalnızca aşırı değildi. Gösteri ayrıca birinci, üçüncü ve beşinci günlerde birer tane olmak üzere üç canlı boğanın kesilmesini de içeriyordu. Amaç neyin saklı olduğunu göstermekti. Bir mezbahadan alınsalar yine de öldürülürlerdi. Nitsch'in belirttiği gibi, "Hayvanları toplum öldürdü... ben değil." Aslında altı günlük oyunun amacı da buydu - "mutluluk ve coşkunun yüce duygularından ... en derin uçurumlara, tiksintiye, en karanlık iç dürtülerin hayvani yıkıcı öfkesine kadar" varoluşun gerçeklerini açığa çıkarmak. . (Altı gün, Hıristiyan yaratılışını ima etmektedir.)
Ancak bunların hepsi sembolizm değildi. Katılımcıların neden bazen bağlanıp gözlerinin bağlandığı sorulduğunda Nitsch basitçe şunu söyledi: o bunu beğendi .
9. Solo Christos, Sebastian Horsley (2000)
Sebastian Horsley bir sorunu olan bir sanatçıydı: yalnızca yaşadıklarını resmedebiliyordu. En azından Filipinler'de çarmıha gerilme kararını böyle açıklıyordu; Çarmıha Gerilme'yi çizmek istiyordu.
Deneyim kazanmak için her yıl Kutsal Hafta boyunca gençlerin ellerine ve ayaklarına çivi çakılarak çarmıha gerildiği San Pedro Cutud köyüne gitti. Cezalandırılmıyorlar ya da öldürülmüyorlar; bu onların kendilerini Tanrı'ya daha yakın hissetme yoludur.
Horsley kendisi için haç arayan ilk yabancı değildi. Aslında, bir Japon adamın kendi çarmıha gerilmesinin görüntülerini sadomazoşist pornografi olarak satmasının ardından yerel halk, yabancıların katılımını zaten yasaklamıştı. Ancak, çok fazla ikna ve rüşvetten sonra, Horsley'e nispeten sade bir oturum izni verildi ve bu, bir fotoğrafçı arkadaşı tarafından belgelendi.
Sonu iyi bitmedi. Acıdan bilincini yitirerek öne düştü ve bileklerindeki ve kollarındaki, ağırlığını desteklemek ve tırnaklardan kaynaklanan hasarı en aza indirmek için tasarlanmış kayışlar koptu. Bacaklarını destekleyen platform da düştü. Horsley yere yığıldı ve köylüler çığlık atarak kaçtılar. Daha sonra söylediği gibi bu, inanmadığı Tanrı'nın bir eylemiydi.
Evde tepki, sakatlığın üzerine hakareti de eklemekti. İngiliz basını "Sanatçı kendini çarmıha gerer" gibi manşetlerle karakteristik olarak acımasız olmakla kalmadı, aynı zamanda sanat dünyası da küçümseyici davrandı.
8. Zhu Yu'nun (2000) “Akşam Yemeği İnsanları Yiyor”
Feng Boyi ve Ai Weiwei gibi Çinli sanatçı Zhu Yu, şoku siyasi bir açıklama olarak amaçladı. "Akşam Yemeği - İnsanları Yeme", Zhu'nun yiyecek aramasını, yemek pişirmesini ve yemek yemesini gösteren bir dizi fotoğraftır altı aylık insan fetüsü kayıtsız bir bakışla.
Fotoğraflar neresinden bakarsanız bakın berbat, ancak meyveler gerçek olmasına rağmen kesinlikle taze değil. Formaldehite batırılmış olduğunu görebilirsiniz. Yemek pişirdikten sonra bile sadece ısırıyormuş gibi yaptı.
Ancak fotoğraflar çevrimiçi olduktan sonra tüm bağlamlarını kaybetti. İnsanlar onlarda kanıt gördü: bebek yeme eğilimi, koronavirüs salgınına neden olan ; yeraltı Tayvanlı embriyo mutfağı ; kürtajla alınan fetüslerin tüketilmesi yasallaştı Çin'de; ve benzeri. Görünüşe göre "deneyinin" sonuçlarından memnun olan Zhu, iki yıl sonra bir fahişeyle onu hamile bırakmasına ve ardından fetüsü bir köpeğe beslemek için kürtaj yapmasına izin vermek için pazarlık yaparken kendini filme aldı ki bunu yapmış gibi görünüyor. daha sonra filmde.
7. Vito Acconci'nin “Yatak” (1972)
Üç hafta boyunca her çarşamba ve cumartesi, Soho'daki Sonnabend Galerisi'ne gelen ziyaretçilerin hiçbir şey olmadığını düşünmeleri affedilirdi. A odası tamamen boştu. Ancak rampadan aşağıya odaya doğru yürüdüklerinde Vito Acconci'nin "Fide Yatağı" başladı.
Hoparlörlerden sesi, "Ağzıma... baskı yapıyorsun" dedi. "Gözlerimi saçlarına gömeceğim."
Rampanın içinde ayaklarının altına saklanan sanatçı defalarca mastürbasyon yaptı. Mikrofona anlattığı cinsel fantezilerini beslemek için onların hareketlerinin sesini kullandı. Gittikçe nefesi kesilen (ve mecazi) şu sözlerle zirveye ulaştı: "Bunu senin için yaptım, bunu sana yaptım, bunu sana yaptım..." Daha sonra bir sonraki kişiyle yeniden başlayacaktı.
Metropolitan Sanat Müzesi bunu şöyle adlandırdı: "Orijinal iş". Onlara göre amaç, "birbirlerine görünmez kalsalar bile, sanatçı ile izleyici arasında yakın bir bağ oluşturmaktı." Üstelik... 70'lerdeydi.
6. Ron Oni'nin "Resonate/Obliterate" (2011)
Ron Athy'nin 50. doğum günü kutlamasının kanlı olması gerekiyordu. Kendini yaralama ve kan dökmeyle tanınan tuhaf bir sanatçı. Pentekostal çocukluğundan ve HIV pozitif statüsünden yararlanan çalışmaları, yara izi bırakmayı, damgalamayı, dikiş atmayı, delmeyi ve çengellemeyi içeriyordu. Ona göre, eserlerinde o her zaman oynar"Ya etle, ya sıvıyla, ya da kanla" .
Ve 50. yaş günü de bir istisna değildi. Makalede hak sahibi "Rezonans Et / Yok Et" cam bir kutunun içinde yoga yaparken çıplak, ancak kafasına iğnelerle tutturulmuş uzun sarı bir peruk takıyor. Saç uzantılarını "fütüristik film müziğinin" ritmine göre agresif bir şekilde taradı. Daha sonra yüzünü ortaya çıkaracak şekilde yığdı ve iğneleri çıkardı; kan "dikenlerle taçlandırılmış İsa gibi" akıyordu.
Sonunda Atey kanla karışmış kayganlaştırıcıyı vücuduna sürdü, "yumruğunu rektuma attı ve ... muzaffer bir şekilde güldü." Gösterinin ardından doğum günü pastasıyla kan şekeri seviyesini düzeltti.
5. Aliza Schwartz'ın “İsimsiz” (2008)
Yale sanat öğrencisi Aliza Schwartz, 2008 yılında, adı açıklanmayan yüksek lisans tezinin kampüs dışında basına sızdırılmasıyla anında ün kazandı. Donörlerden (ya da kendi deyimiyle "imalatçılardan") alınan spermleri kullanarak, bir yıl boyunca adet döngüsünün dokuzuncu ve on beşinci günleri arasında kendini defalarca yapay olarak dölledi. Daha sonra her döngünün yirmi sekizinci gününde hamileliği sonlandırmak için bitkisel ilaçlar kullandı. Gerçekte hamile olduğundan hiçbir zaman emin olmasa da bunun sonucunda kramplar ve ağır kanamalar yaşamaya başladı.
Bu kanı topladıktan sonra işinin bir parçası olarak bir heykel enstalasyonu planladı; ama Washington Post hikayenin haberini alınca, Yale Üniversitesi yenileme çalışmalarına başlıyor . Üniversite heykeli yasakladı ve Schwartz'ın her şeyi uydurduğunu iddia ederek basına yalan söyledi. Onlara göre o, kendini hiç döllemedi bu parça için. Schwartz inkarlarını reddetti ve hikaye internette yayıldı.
Geriye dönüp baktığında, herhangi bir somut unsurun (heykel, video, fotoğraf vb.) “çalışma yalnızca bir anlatı olarak var oluyor.” Çalışmasının anlamına gelince, "maddi ve söylemsel yeniden üretim sorunlarını gündeme getirmeyi" amaçlıyordu. Tabii ki olan da buydu.
4. “İsimsiz” Lai Thi Dieu Ha (2011)
Hanoi merkezli sanatçı Lai Thi Dieu Ha, keşif performanslarıyla ün kazandı Vietnam'da cinsellik ve tabular . Ona göre yaptığı iş “hükümet kontrolü ve kültürel sansür hakkında.” Vietnam basınında şoka neden olan odur ( eşcinsel sosyete ).
"Uçmak" içinde ( Bay Len ) kuş hareketlerini yapmadan önce çırılçıplak soyundu ve kendini yapıştırıcı ve mavi tüylerle kapladı. Bu eser canlı bir kuşun ağzından çıkmasıyla sona erdi.
Ama en çok ilgiyi çeken bir sonraki çalışmasıydı. İÇİNDE bu isimsiz çalışma sıcak demirleri domuz mesanesi yığınına tuttu ve sonra bunları kollarının, bacaklarının ve yüzünün üzerinde gezdirdi. Daha sonra ütüyü ellerine bastırdı, kabarcıkları birleştirdi ve yanmış kısımları soymadan önce cildi kabarttı.
3. Chris Burden'dan "Vur" (1971)
Chris Burden savaşa şiddetle karşıydı, özellikle konu Vietnam olduğunda. Bir performans sanatçısı olarak kendisine yönelik şok edici şiddet eylemlerinin kurbanlarıyla dayanışma içinde olduğunu ifade etti. Örnekler arasında Volkswagen Beetle'da çarmıha gerilme, iki kat merdivenden aşağı atılma ve okul dolabına hapsedilme üstte içmek için bir şişe, altta da işemek için bir şişe var. Ayrıca seyircilerin kendisine iğne batırmasını da sağladı.
En çok tanınan eseri Shoot'ta arkadaşı onu yakın mesafeden tüfekle vurur. Galeride sadece birkaç misafir olmasına rağmen - sanatçının tüm arkadaşları. Ancak o an Super-8 filminde kaydedildi. Görüntülerde silah sesleri görüyoruz ve duyuyoruz, kurban öne doğru tökezliyor ve mermi yere çarpıyor.
Silah hedef dışıydı. Kurşunun sadece kolunu sıyırması gerekiyordu ama bunun yerine doğrudan içeri girip Burden ve şirketini hastaneye koşmaya zorladı. nedeni konusunda personelin kafasını karıştırmak . Her ne kadar o zaman öyle düşünmemiş olsa da, gerçek bir yaraya neden olan bu eşya için aslında daha iyiydi. Sonuçta amaç Amerika'nın şiddete karşı duyarsızlaşmasına meydan okumaktı.
2. Ham Kibele'den "Kybele Jambonu - Yüzyılın Ziyafeti" (2012)
Kısa bir süre için, 8 Nisan 2012, gürültü kesildi bir tweet :
"[Lütfen retweetleyin] Erkek cinsel organlarımı (tam penis, testisler, testisler) 100.000 yen karşılığında yiyecek olarak teklif ediyorum... Alıcının isteği üzerine, seçtiği yerde yemek pişirip pişireceğim."
Okuyuculara etin kalitesi konusunda güvence vermeye devam etti: 22 yaşında, hastalıksız, işlev bozukluğu veya hormonal tedavi görmemiş. Bir bot değildi. Tweet Tokyolu sanatçı Ham Cybele'den (HC) gelmişti ve ciddi bir teklifti. Daha önce meme uçları alınmıştı. Bu "testis ziyafetinin" ardındaki fikir, "aseksüel" (ikili olmayan) haklar konusunda farkındalık yaratmaktı. Bazıları bu korkunç yemeği iptal etmeye çalışsa da bu yasaya aykırı değildi. Japonya'da yamyamlık yasal Idaho dışındaki tüm ABD eyaletleri .
Tweet'ten beş gün sonra, beş müşteri faturayı bölüştü ve HC'nin piyano resitalini dinlerken penisini, testislerini ve testislerini mantar ve maydanozla kızartmasını izledi. Sanatçıyı olumsuz tepkilerden dolayı her türlü sorumluluktan muaf tutan bir belgeyi imzaladıktan sonra yemek yiyenler yerleşti. Karar? Lastik gibi ve tatsız . Ama konu bu değildi.
1. Marina Abramovic'in “Ritim 0”ı (1974)
Marina Abramović'in Ritim 0'ı bu listede bir sanatçı olarak çok ileri gittiği için değil, halkın izleyici olarak çok ileri gittiği için bu listede bir numaradır. Aslında herkesten daha çok şok olmuştu.
Aynı şey daha önceki çalışmaları Rhythm için söylenemezdi. Örneğin "Ritim 10"da, parmaklarının arasındaki bıçağı hızla masaya saplayarak eski bir gangster numarasını başardı ve kendini yirmi kez kesene kadar durmadı. İÇİNDE "Ritim 5" yanan yıldız şeklindeki bir platforma atladı, oksijen eksikliği nedeniyle bilincini kaybetti ve seyirciler tarafından kurtarılmak zorunda kaldı. Sonra ikinci ve dördüncü vuruşlarda yine bayıldı, bu sefer bilerek... önce ilaçlardan, sonra hiperventilasyondan .
"Ritim 0" tamamen farklı bir canavardı. İzleyiciler odaya girdiğinde Abramoviç'i, üzerine 72 nesne yerleştirdiği uzun bir masanın başında pasif bir şekilde ayakta dururken buldular. Bazıları zevk için (parfüm, üzüm, şarap), diğerleri acı için (kırbaç, iğne, jilet), diğerleri ise belirsiz veya nötrdü (gazete, boya, ruj). Yapışkan bant gibi bazı öğeler dolaylı olarak yaralanmalara neden oldu. Ancak en şok edici nesneler kurşun ve silahtı. Yazılı talimatlar basitti: “Masanın üzerinde sizin takdirinize bağlı olarak benim üzerimde kullanılabilecek 72 nesne var. Ben bir nesneyim. Bu süre zarfında tüm sorumluluğu üzerime alıyorum."
Abramović'in tüm işi sınırlarını test etmekti ama burada izleyicisini test ediyordu. Ne kadar ileri gidebileceklerini görmek istedi. İlk başta şakacıydılar. Ama daha saldırgan hale geldiler. "Altı saat süren saf bir korkuydu" diye hatırladı. Birisi elbiselerini kesti. Birisi midesine dikenler sokmuş.
Bir diğeri bıçağı alıp boynuna yakın bir yerden kesti ve bandaj uygulamadan önce kanı içti. Hatta birisi onu zaten yarı çıplak halde alıp odanın diğer ucuna taşıdı. Onu masaya fırlatıp bacaklarının arasındaki tahtaya bir bıçak sapladılar. Sonunda birisi silahını doldurdu ve kafasına doğrulttu. "Elimi koydular" diye hatırladı, "direnirsem onun elini elime bastırıp bastıramayacağımı görmek için."
Diğer bazı işlerinde olduğu gibi, parçayı durdurmak için başka biri gerekti. Galeri sahibi içeri girip her şeyin hazır olduğunu söyleyince Abramovich transa girmiş gibi uyandı. Çıplak ve kanlar içinde, gözlerinde yaşlarla seyircilerin arasından geçti ve herkes kaçtı; “kelimenin tam anlamıyla kapıdan [koşarak] çıktı.” O akşam otel odasına dönüp aynada kendine baktığında şunu gördü: "gerçekten büyük bir gri saç teli."
Оставить Комментарий