Çok İleri Giden 10 Performans

İster basın için, ister kişisel çıkar için yapılsın, performans sanatı kontrolden çıkabilir. Açık cinsel eylemlerden yaşamı tehdit eden şiddete kadar, en uç örnekler sanat dünyasından kaçıyor ve genel kamuoyunu dehşete düşürüyor. İşte en ünlülerinden 10 tanesi.

10. 100. Aksiyon » Herman Kich (1998) tarafından

Parça Viyanalı Aksiyonist Hareket, Hermann Nitsch'in eserleri genellikle kanlı ve kasıtlı olarak şok edicidir. Orgiastik Gizemler Tiyatrosu adı altında, dünyevi zevklerin yanı sıra hayvan kurban etme ve insanlara işkence etme sahneleri sahneledi. Ama onun asıl büyük eseri 1998'deki altı günlük tiyatro oyunuydu. İlk eserlerinin hepsi birer hazırlıktı.

100. Aktion" (not: yukarıdaki video bu eserle ilgili değildir, ancak eseri hakkında size iyi bir fikir verebilir) adlı eserinde yer almıştır. kendi özel kalenizde Geniş toprakları, geniş üzüm bağları ve yer altı tünelleriyle. 100 oyuncunun yer almasına rağmen oyunun “gerçek olayları” seyirciler (500-1000 konuk) tarafından “oynanıyordu”. Oyuncuların yanı sıra orkestra, bando ve meyhane orkestraları da dahil olmak üzere 180 müzisyen de özel olarak bestelenmiş 1.595 sayfalık bir partisyon çaldı. Gösteri için ayrıca beş kilise çanının bulunduğu bir çan kulesi de inşa edildi.

Malzemeler arasında 13.000 litre şarap ("partinin gerektirdiği sarhoş edici, dizginlenemez neşeyi üretmek için"), 10.000 gül, 1.000 litre kan, ayrıca ölü domuz ve koyunlar, 60 sedye, 10.000 metreden fazla branda (ikinci günkü "resim eylemleri" için) ve gece geçit törenleri için 5.000 meşale vardı. Beşinci gün ise iki adet muharebe tankı getirildi.

Ancak eserin şok edici önemi yalnızca aşırılığında yatmıyordu. Gösteride ayrıca birinci, üçüncü ve beşinci günlerde birer adet olmak üzere üç canlı boğanın kesimi de gerçekleştirildi. Amaç, gizli olanı göstermekti. Mezbahadan alınsalardı zaten öldürülürlerdi. Nitch'in de dediği gibi, "Hayvanları toplum öldürdü... Ben değil." Aslında altı günlük oyunun amacı da buydu: Varoluşun gerçeklerini açığa çıkarmak - "en yüce mutluluk ve coşku duygularından... en derin uçurumlara, iğrenmeye, en karanlık içsel dürtülerin vahşi yıkıcı öfkesine" kadar . (Altı gün, Hıristiyan yaratılışına işaret eder.)

Ancak sembolizm bundan ibaret değildi. Katılımcılara neden bazen bağlandıkları ve gözlerinin bağlandığı sorulduğunda Nitsch basitçe şu cevabı verdi: o bundan hoşlanıyor .

9. Solo Christos Sebastian Horsley (2000)

Sebastian Horsley bir sanatçıydı ve bir sorunu vardı: yalnızca kendi deneyimlediklerini resmedebiliyordu. En azından Filipinler'de çarmıha gitme kararını böyle açıklamıştı; İsa'nın çarmıha gerilişini resmetmek istiyordu.

Deneyim kazanmak için her yıl Kutsal Hafta sırasında gençlerin ellerine ve ayaklarına çivi çakılarak çarmıha gerildiği San Pedro Cutud köyüne gitti. Bunlar cezalandırılmıyor veya öldürülmüyorlar; Bu onların kendilerini Allah'a yakın hissetmelerinin bir yoludur.

Horsley çarmıha gerilmeyi isteyen ilk yabancı değildi. Hatta bir Japon adamın kendi çarmıha gerilme görüntülerini sadomazoşist pornografi olarak satmasının ardından yerel halk, yabancıların katılımını yasakladı. Ancak çok sayıda ikna ve rüşvetten sonra Horsley'e nispeten mütevazı bir seans izni verildi ve bu, bir fotoğrafçı arkadaşı tarafından belgelendi.

Sonu pek iyi olmadı. Acıdan bilincini kaybeden adam, ağırlığını desteklemek ve çivilerin vereceği zararı en aza indirmek için bileklerine ve kollarına bağlanan kayışları kopararak öne doğru yığıldı. Bacaklarını destekleyen platform da düştü. Horsley yere yığıldı ve köylüler çığlık atarak kaçıştılar. Daha sonra söylediğine göre, bu, inanmadığı bir Tanrı'nın işiydi.

Evdeki tepki ise tuz biber ekti. Sadece İngiliz basını 'Sanatçı Kendini Çarmıha Gerdi' gibi başlıklarla her zamanki gibi zalim değildi, sanat dünyası da küçümseyiciydi.

8. "Akşam Yemeği İnsanları Yiyor" Zhu Yu (2000)

Çinli sanatçı Zhu Yu, Feng Boyi ve Ai Weiwei gibi, siyasi bir açıklama olarak şok etmeyi amaçlıyordu. "Akşam Yemeği - Yemek Yiyen İnsanlar" Zhu'nun yiyecek topladığı, yemek pişirdiği ve yediği bir dizi fotoğraftır altı aylık insan fetüsü kayıtsız bir bakışla.

Fotoğraflara nereden bakarsanız bakın korkunç görünüyor, ama meyve gerçek olsa da kesinlikle taze değil. Formalinle ıslatıldığını görebilirsiniz. Pişirdikten sonra bile sadece ısırıyormuş gibi yaptı.

Ancak fotoğraflar internete düştüğünde tüm bağlamlarını yitirdiler. İnsanlar bunları bebek yeme eğiliminin kanıtı olarak gördüler. koronavirüs salgınına neden olan ; yeraltı Tayvan embriyo mutfağı ; kürtajla alınan ceninlerin yenmesi yasallaştırıldı Çin'de; ve benzeri. "Deneyinin" sonuçlarından memnun olduğu anlaşılan Zhu, iki yıl sonra bir fahişeyle, kendisini hamile bırakıp kürtaj yaptırarak cenini bir köpeğe yedirmek için pazarlık ederken kendini filme aldı ve görünüşe göre bunu yaptı. Filmin ilerleyen kısımlarında.

7. Vito Acconci'nin "Bahçe Yatağı" (1972)

Üç hafta boyunca her Çarşamba ve Cumartesi günleri SoHo'daki Sonnabend Galerisi'ne gelen ziyaretçiler hiçbir şey olmadığını düşünebilirler. A odası tamamen boştu. Ama rampayı inip odaya girdiklerinde Vito Acconci'nin "The Seedling Bed" adlı parçası çalmaya başladı.

"Ağzıma... basıyorsun," sesi geldi hoparlörden. - Gözlerimi saçlarına gömeceğim.

Ayaklarının altında, rampanın içinde saklanan sanatçı, defalarca mastürbasyon yapıyordu. Cinsel fantezilerini beslemek için onların hareketlerinin seslerini kullanıyordu ve bunları mikrofona anlatıyordu. Giderek daha fazla nefessiz kalarak (ve mecazi anlamda), şu sözlerle doruk noktasına ulaştı: "Senin için yaptım, seninle yaptım, seninle yaptım..." Daha sonra bir sonraki kişiyle tekrar başlardı.

Metropolitan Sanat Müzesi buna şöyle diyor: "özgün çalışma". Amaçlarının "sanatçı ile izleyici arasında, birbirlerine görünmez kalsalar bile, yakın bir bağ yaratmak" olduğunu söylediler. Ayrıca… 70’lerdi.

6. Ron Oni'nin "Resonate/Obliterate" (2011) adlı eseri

Ron Athey'in 50. yaş günü partisinin kanlı olması gerekiyordu. Kendini yaralama ve kan dökmesiyle tanınan eşcinsel bir sanatçıdır. Pentekostal çocukluğu ve HIV pozitifliği nedeniyle yaptığı çalışmalarda yara izi bırakma, dağlama, dikiş, delme ve tığ işi gibi yöntemler kullanılmıştır. Ona göre; eserlerinde o her zaman oynar"ya etle, ya sıvıyla, ya da kanla" .

Ve 50. yaş günü de bir istisna değildi. Makalede adı altında "Yankılanmak/Yok Etmek" Cam bir kutunun içinde yoga yaparken gösteriliyor, çıplak ama kafasına uzun sarı bir peruk takmış. Sahte saçlarını "fütüristik film müziği"nin ritmine uygun olarak saldırganca tarıyordu. Sonra yüzünü ortaya çıkaracak şekilde bir yığın halinde katlayıp iğneleri çıkardı, kan "dikenli taç giymiş İsa gibi" aktı.

Son olarak Atey, kanla karıştırılmış kayganlaştırıcıyı vücuduna sürdü, "yumruğunu rektumuna soktu ve... zafer kazanmış gibi güldü." Gösterinin ardından doğum günü pastasıyla kan şekerini dengeledi.

5. Aliza Schwartz'ın "İsimsiz" (2008)

Yale sanat öğrencisi Aliza Schwartz, 2008 yılında başlıksız bitirme tezinin basına sızmasıyla bir anda ünlendi. Donörlerden (ya da onun deyimiyle "üreticilerden") gelen spermleri kullanarak, bir yıl boyunca adet döngüsünün dokuzuncu ve on beşinci günleri arasında defalarca yapay olarak kendini dölledi. Daha sonra her adet döneminin yirmi sekizinci gününde gebeliği sonlandırmak için bitkisel ilaçlar kullanmaya başladı. Hamile olduğundan hiçbir zaman emin olamasa da, kramplar ve yoğun kanama yaşadı.

Bu kanı topladıktan sonra, çalışmasının bir parçası olarak bir heykel yerleştirmesi planladı; ancak Washington Post hikayeyi duyduğunda, Yale Üniversitesi Yenileme Çalışmalarını Üstleniyor . Üniversite heykeli yasakladı ve basına yalan söyleyerek Schwartz'ın her şeyi uydurduğunu iddia etti. Onlara göre o, kendini hiç hamile bırakmadı Bu parça için. Schwartz bu iddiaları yalanladı ve hikaye internette viral oldu.

Geriye dönüp baktığında, herhangi bir maddi unsurun (heykel, video, fotoğraf vb.) yokluğunda, "bir eser yalnızca bir anlatı olarak var olur." Eserlerinin anlamına gelince, bunlar “maddi ve söylemsel yeniden üretim sorularını açmak” amacını taşıyordu. Nitekim öyle de oldu.

4. Lai Thi Dieu Ha'nın "İsimsiz" (2011)

Hanoi merkezli sanatçı Lai Thi Dieu Ha, sanat ve kültüre dair her şeyi keşfeden performanslarıyla ün kazandı. Vietnam'da Cinsellik ve Tabular . Ona göre, onun işi "hükümet kontrolü, kültürel sansür hakkında." Vietnam basınında şok etkisi yaratan kişi odur ( eşcinsel topluluğu ).

"Uçarak Yukarı" ( Defne Len ) Çıplak soyunup kendini tutkal ve mavi tüylerle kapladıktan sonra kuş hareketlerine benzer hareketler yaptı. Eser, canlı bir kuşun ağızdan serbest bırakılmasıyla son buldu.

Ancak en çok ilgiyi bir sonraki çalışması çekti. İÇİNDE bu başlıksız eser Kızgın demirleri domuz mesanelerinin üzerine tuttu ve sonra bunları onun kollarında, bacaklarında ve yüzünde gezdirdi. Daha sonra ütüyü ellerine bastırarak kabarcıkların yapışmasını ve deride kabarcıklar oluşmasını sağladı, ardından yanık kısımları soymaya başladı.

3. Chris Burden'ın "Shoot" (1971)

Chris Burden, özellikle Vietnam söz konusu olduğunda, savaşa şiddetle karşıydı. Bir performans sanatçısı olarak, kendisine yönelik şok edici şiddet eylemleriyle mağdurlarla dayanışmasını dile getirdi. Örnekler arasında bir Volkswagen Beetle'a çarmıha gerilmek, iki kat merdivenden aşağı atılmak ve okul dolabında hapsedilme üstünde içmek için bir şişe, altında da işemek için bir şişe var. Halkın da kendisine iğne batırmasına neden oluyordu.

En çok bilinen eseri Shoot'ta, arkadaşının onu yakın mesafeden tüfekle vurduğunu anlatır. Galeride az sayıda davetli olmasına rağmen hepsi sanatçının dostlarıydı. Ancak bu anlar Super-8 filmiyle kaydedildi. Görüntülerde silah sesleri duyuluyor ve görülüyor, mağdur öne doğru tökezliyor, yere bir mermi düşüyor.

Silah hedeften sapmıştı. Kurşunun sadece kolunu sıyırıp geçmesi gerekiyordu, ancak bunun yerine doğrudan kolundan geçti ve Burden ve ekibinin hastaneye koşmasına neden oldu. personeli sebep konusunda şaşkınlığa uğrattı . O an öyle düşünmemiş olabilir ama aslında gerçek yaraya sebep olan nesne için daha iyi bir şeydi. Nihayetinde amaç, Amerika'nın şiddete karşı duyarsızlaşmasına meydan okumaktı.

2. Ham Cybele'nin "Ham Cybele - Yüzyılın Ziyafeti" (2012)

Kısa bir süreliğine, 8 Nisan 2012'de, gürültü kesildi bir tweet :

"[Lütfen retweet edin] Erkek cinsel organımı (tam penis, testisler, skrotum) 100.000 yen karşılığında yiyecek olarak sunuyorum... Alıcının isteği üzerine istediği yerde pişirip hazırlayacağım."

Daha sonra okuyuculara etin kalitesinin 22 yıllık, hastalıksız, işlev bozukluğu olmayan ve hormonal tedavi uygulanmayan bir et olduğunu söyledi. Bot değildi. Twitter hesabı Tokyolu sanatçı Ham Cybele'ydi (HC) ve bu ciddi bir teklifti. Daha önce meme uçlarını aldırıyorlardı. Bu "testis ziyafeti"nin ardındaki fikir, "aseksüel" (ikili olmayan) haklar konusunda farkındalık yaratmaktı. Ve bazıları bu korkunç yemeği iptal etmeye çalışsa da bu yasadışı değildi. Japonya'da yamyamlık yasaldır, yani Idaho hariç tüm ABD eyaletleri .

Tweet'ten beş gün sonra, beş müşteri hesabı bölüştü ve piyano konseri dinlerken HC'nin penisini, testislerini ve skrotumunu mantar ve maydanozla kızartmasını izledi. Sanatçıyı olumsuz reaksiyonlardan dolayı herhangi bir sorumluluktan kurtaran belgeyi imzalayan müşteriler, yemeklerini yediler. Karar? Lastik gibi ve tatsız . Ama asıl mesele bu değildi.

1. Marina Abramovic'in "Rhythm 0" (1974)

Marina Abramoviç'in Rhythm 0 adlı eserinin bu listede birinci sıraya yerleşmesinin sebebi, sanatçı olarak çok ileri gitmesi değil, dinleyicilerinin de onun dinleyicileri kadar ileri gitmesidir. Aslında herkesten daha çok şok olan oydu.

Daha önceki eserleri Rhythm için aynı şeyi söylemek mümkün değildi. Örneğin, "Rhythm 10"da, parmaklarının arasındaki bir bıçağı hızla masaya saplayarak eski bir gangster numarası yaptı ve kendini yirmi kez kesene kadar durmadı. İÇİNDE "Ritim 5" Alev alev yanan yıldız şeklindeki platforma atlayan kadın, oksijen yetersizliğinden bilincini kaybedince seyirciler tarafından kurtarıldı. Sonra ikinci ve dördüncü vuruşta tekrar bilincini kaybetti, bu sefer kasıtlı olarak - önce uyuşturucudan sonra hiperventilasyondan .

«Ritim 0» bambaşka bir canavardı. İzleyiciler odaya girdiklerinde Abramović'i 72 adet objeyi dizdiği uzun bir masanın başında pasif bir şekilde ayakta dururken buldular. Bazıları zevk için (parfüm, üzüm, şarap), bazıları acı için (kırbaç, iğne, jilet) ve bazıları da belirsiz veya nötrdü (gazete, boya, ruj). Yapışkan bant gibi bazı nesnelerin uyarı vermeden yaralanmalara yol açtığı görüldü. Ama en şok edici şey mermi ve silahtı. Yazılı talimatlar Basitti: "Masada bana istediğiniz gibi kullanabileceğiniz 72 adet nesne var. Ben bir nesneyim. Bu süreçte tüm sorumluluk bana ait."

Abramoviç'in tüm çalışmaları kendi sınırlarını test etmek üzerineydi, ama burada o izleyicisini test ediyordu. Ne kadar ileri gidebileceklerini görmek istiyordu. İlk başlarda şakacıydılar. Ama daha da saldırganlaştılar. "Altı saat boyunca tam bir dehşet içindeydik," diye hatırlıyor. Birisi onun elbiselerini kesmiş. Birisi karnına diken batırmıştı.

Bir diğeri de bıçağı alıp kadının boynunu kesti, kanını içti ve ardından bandajladı. Hatta biri onu yarı çıplak halde kucaklayıp odanın öbür ucuna taşıdı. Onu masaya fırlatıp, bıçağı bacaklarının arasındaki tahtaya sapladılar. En sonunda biri silahı doldurup onun kafasına doğrulttu. "Ellerini elime koydular," diye hatırlıyor, "Eğer direnirsem, onun elini elime bastırıp bastırmayacağımı görmek için."

Diğer bazı eserlerinde olduğu gibi bu eseri de durduran başka biri oldu. Galeri sahibi içeri girip her şeyin hazır olduğunu söylediğinde Abramoviç sanki transa geçmiş gibi uyandı. Çıplak ve kanlar içinde, gözlerinde yaşlarla seyircilerin arasından yürüdü ve herkes kaçıştı; "kelimenin tam anlamıyla kapıdan dışarı [koşarak] çıktı." O akşam otel odasına döndüğünde aynaya baktığında, "gerçekten büyük bir tutam gri saç."