Modern çağın gelişiyle ve fotoğrafın, filmin ve dijital teknolojinin gelişiyle bile resim, kişinin duygularını ifade etmenin popüler bir yolu olmaya devam ediyor. Ve hangi yetenek, deha ve koşulların kombinasyonunun, zamansız bir klasik unvanına sahip olabilecek bir başyapıtın yaratılmasına yol açtığı sorusunu açık bırakıyor.
Bu soruya cevap veremeyeceğiz ama ünlü sanatçıların yarattığı ve dünya kültür mirasının objeleri olan dünyanın en ünlü tablolarını size anlatabileceğiz.
10. Rahipler. Yanlış yere gittik Lev Solovyov
“Evet, bu Repin'in 'Yelken açtılar' tablosu!” Okuyucu kızabilir. Üstelik bu artık sadece bir şaheserin ve yazarının adı değil (aslında hayır), hoş olmayan, çıkmaz bir durumu ifade eden yerleşik bir ifadedir.
Ve eğer sanatçı Lev Grigorievich Solovyov onu bilseydi, muhtemelen bunu komik ve saldırgan bulurdu. Bu ifadenin kendisine ve yarattıklarına uygulanabilmesi komik. Bu utanç verici çünkü aslında resmi o yaptı.
Tuvalin “doğumu” 1870'lerde meydana geldi ve 1930'larda resim bir müze sergisinde ortaya çıktı ve İlya Repin'in resimlerinin yanına asıldı. Bu nedenle ziyaretçiler onun da büyük ustanın fırçasına ait olduğuna karar verdiler. Ve tuvale kısa ve öz bir popüler isim verdiler: "Yelken açtılar."
9. Les Demoiselles d'Avignon, Pablo Picasso
Bu resim, Batı resminin temsili geleneğinden kesin bir şekilde koparak ve Picasso'nun Paris etnografya müzesinde gördüğü Afrika maskelerine göndermeler yaparak Kübizm'in modern çağını başlattı.
Tabloda tasvir edilen kadınlar aslında Barselona'daki bir genelevdeki fahişelerdir. Resmin orijinal adı da buradan geliyor: “Felsefi Genelev”.
8. Çığlık, Edvard Munch
Dışavurumculuğun ilk temsilcilerinden biri, en ünlü figürünü boyarken yalnızca yağlıboya ve pastel kullanmıştı. Sanatçı, insanın ıstırabına neden olan “doğanın çığlığını”, homo sapiens temsilcisinden çok bir spermi veya embriyoyu andıracak kadar ilkelleştirerek göstermek istedi.
Modern zamanların en ünlü tablolarından biri, Edvard Munch'un bir öğleden sonra iki arkadaşıyla birlikte yürürken yaşadığı kaygı ve korkunun sonucudur. Sonra alevli bulutlar ona kanı ve "mavimsi siyah fiyordun ve şehrin üzerindeki alev dillerini" hatırlattı.
20. yüzyılın sonlarından bu yana, "Çığlık" kültürde geniş çapta taklit edildi ve parodisi yapıldı. Bu tablo reklamlarda, filmlerde, internet meme'lerinde vs. yer aldı. Bazı sanat eleştirmenleri onu "modern sanatın simgesi" ve "zamanımızın Mona Lisa'sı" olarak görüyor.
7. Gece Nöbeti, Rembrandt
Bu ünlü tablo Hollandalı sanatçı Rembrandt van Rijn tarafından yapılmıştır ve şu anda Hollanda Altın Çağı'nın zirvesi olarak kabul edilmektedir.
Tuval üzerine yağlıboya yapılan tablo, Yüzbaşı Frans Banning Cock'un bölüğünden tüfekli askerleri tasvir ediyor. Görüntü, şaşırtıcı ışık ve gölge oyunu ve geleneksel olarak statik bir askeri portreyi karakterize eden hareketiyle ünlüdür.
Başlangıçta, "Gece Nöbeti" çok daha uzun bir isme sahipti - "Yüzbaşı Frans Banning Cock ve Teğmen Willem van Ruytenburg'un tüfek bölüğünün performansı." Ve şimdi bilinen isim ancak 18. yüzyılda ortaya çıktı.
6. Dünyevi Zevkler Bahçesi, Hieronymus Bosch
Dünyanın en ünlü tabloları çoğunlukla bir veya iki kişiyi tasvir ediyor. Ancak bu üçlü tablo gerçekten çok kalabalık. Tanrının ve Şeytanın, Cennetin ve Cehennemin gerçek olduğuna inanan bir Orta Çağ sanatçısı tarafından yaratılmıştır.
Resimde üç sahne var:
- Sol kanatta İsa'nın Havva'yı Adem'e takdim ettiği bir resim var.
- sağda - cehennemin ana hatları;
- orta panelin Cenneti tasvir edip etmediği tam olarak belli değil. Bir yandan bu bir cennettir: insanlar aşka düşkündür, kaygısızca suya sıçrar ve birkaç figür gökyüzünde süzülür. Öte yandan Bosch'un yaşadığı dönemlerde çiftleşme ya gerekli bir kötülük ya da korkunç bir günahtı ve insanın aşağılık doğasını ortaya koyuyordu.
Bu arada yaratılışına Bosch tarafından değil araştırmacılar tarafından "Dünyevi Zevkler Bahçesi" adı verildi. Ve şu ana kadar bu şaheserin yazarının insanlara ne göstermek istediği konusunda anlaşamadılar.
5. Arnolfini çiftinin portresi, Jan van Eyck
Bu kompozisyon, Kuzey Rönesans döneminde yapılan en önemli eserlerden biri olarak kabul edilir ve ilk yağlıboya tablolardan biridir. Tam boy çift portrenin İtalyan tüccar Giovanni di Nicolao Arnolfini ile onun nişanlısı veya karısı olabilecek bir kadına ait olduğu söyleniyor.
1934 yılında ünlü sanat tarihçisi ve kuramcı Erwin Panofsky, tablonun aslında bir evlilik törenini tasvir ettiğini öne sürdü. Bu, resimdeki karakterlerin ellerinin bağlantısının yanı sıra adamın yemin etme özelliği taşıyan duruşuyla da belirtilir.
Kesin olarak söylenebilecek şey Arnolfini Portresi'nin dik perspektifli bir iç mekanın ilk görüntülerinden biri olduğudur. Bu, izleyicinin kendi alanına bitişik görünen bir alan hissi yaratmak için yapılır. Öyle görünüyor ki ayağa kalkıp resme girebilirsiniz.
Birisi tüccar Giovanni di Nicolao Arnolfini'nin yüzünün Rusya Devlet Başkanı Vladimir Putin'in yüzüne çok benzediği konusunda şaka yaptı. Bunun doğru olup olmadığına siz sevgili okuyucular, kendiniz karar verin.
4. Venüs'ün Doğuşu, Sandro Botticelli
Bu, antik çağlardan bu yana İncil'de yer almayan çıplak bir karaktere sahip ilk tam boy tablodur. Lorenzo de' Medici için yaratıldı.
Aşk Tanrıçası figürü muhtemelen Floransa Rönesansının ilk güzelliği olan Simonetta Vespucci'den modellenmiştir.
Böylesine anlamsız bir tasvir, Floransalıların laik zevklerine karşı kökten dinci eylemlere öncülük eden Dominikli rahip Girolamo Savonarola'yı kızdırdı. Kampanyası, 1497'de "seküler" eşyaların (kozmetikler, sanat eserleri, kitaplar) kazığa bağlanarak yakıldığı meşhur "Batı Şenlik Ateşi"ni de içeriyordu.
“Venüs'ün Doğuşu”nun da yakılması gerekiyordu ama bir mucize eseri tablo yıkımdan kurtuldu. Botticelli bu olaydan o kadar rahatsız oldu ki bir süre resim yapmayı bıraktı.
3. Yıldızlı Gece, Vincent Van Gogh
Van Gogh'un en popüler tablosu Saint-Rémy-de-Provence'taki bir akıl hastanesinde yapılmıştır. "Yıldızlı Gece" onun o zamanki çalkantılı ruh halini yansıtıyor gibi görünüyor. Hayal gücünün gücü sayesinde (aynı zamanda zihinsel bir bozukluğun etkisi altında), yıldızlı gökyüzünü hiç kimsenin görmediği gibi gördüğüne inanılıyor.
2. İnci Küpeli Kız, Jan Vermeer
En popüler tablolardan birine İskandinav veya Hollandalı Mona Lisa denir. Görüntü neredeyse bir fotoğrafmış gibi çarpıcı derecede gerçek ve modern görünüyor.
Bu, Vermeer'in resmini oluşturmak için kamera obscura adı verilen fotoğraf öncesi bir cihaz kullandığı teorisine yol açtı. Bu varsayımı bir kenara bırakırsak, görüntüyle ilgili bir soru daha kalıyor. Sanatçıya kim poz verdi? Pek çok sanat tarihçisi bu kızın Vermeer'in hizmetçisi olabileceğine inanıyor.
Teknik olarak konuşursak, "Kız" bir portre değil, "troni" adı verilen Hollanda türünün bir örneğidir. Bu türde çalışan sanatçılar bir kişinin tamamını değil sadece kafasını resmetmişlerdir.
1. Mona Lisa, Leonardo da Vinci
Da Vinci'nin en ünlü tablolarından biri, uzun zamandır sanat eleştirmenlerinin ve resmin gizemlerini sevenlerin zihnini heyecanlandırıyor. Tuvalde kim tasvir ediliyor ve bu kadın neden gülümsüyor?
Son yıllarda ilk soruyla ilgili çeşitli teoriler ortaya atılıyor. Bunlardan en ünlüsü:
- Bu, Floransalı tüccar Francesco di Bartolomeo del Giocondo'nun karısıdır (eserin alternatif adı Gioconda'dır).
- Bu Leonardo'nun annesi Caterina.
- Ve son olarak bu kadın formunda bir otoportre.
Bu meşhur gülümsemeye gelince, onun gizemi yüzyıllardır insanları çılgına çevirmiştir.
Ayrıca Mona Lisa'nın arkasındaki manzarayla mükemmel uyum sağlayan esrarengiz sakin görünümüne de dikkat edin. Atmosfer perspektiflerinin kullanılması sayesinde uzakta kayboluyor gibi görünüyor.
Оставить Комментарий