10 cosas populares que nunca deberían haberse vuelto populares

La popularidad es algo voluble. Cualquiera y cualquier cosa puede volverse famoso por casi cualquier motivo. Es muy impredecible y difícil de organizar o controlar. ¿Qué hace que un nuevo tipo de cereal sea popular? ¿O una canción específica? Si alguien supiera la receta exacta, nada sería impopular. Sin embargo, a veces las cosas realmente no intentan volverse populares, pero aun así suceden.

10. El IMC fue desarrollado como una herramienta estadística para calcular el hombre ideal.

La obesidad es un problema grave en el mundo, y en 2016 se estimó que casi dos billones la gente era obesa. Esto ha inspirado a muchas personas a tomarse en serio su salud y preocuparse por su peso. Y las personas de ambos lados tienden a preocuparse por su IMC o índice de masa corporal. El índice de masa corporal es una relación que compara su peso con su altura para determinar cuál debería ser el peso ideal de una persona. Esta es una medida estándar utilizada por muchos profesionales de la salud, incluidos médicos y nutricionistas.

El IMC fue inventado por un estadístico y matemático llamado Lambert Adolphe Jacques Quetelet en la década de 1930. Esta relación, entonces conocida como índice de Quetelet, no tenía como objetivo ayudar a ninguna persona al azar a encontrar su peso ideal, sino determinar el hombre promedio ideal.

Quetelet creía que las matemáticas podían explicar casi todo en el mundo. Y creía que podía utilizar las matemáticas para descubrir cómo debería ser el hombre medio. Pero lo cierto es que la persona “promedio” en la mente de Quetelet se basaba en que todo es ideal. De este modo, promedio en realidad significaba perfecto . Ningún profesional médico participó en la compilación del índice y no hubo lugar para ninguna de las innumerables diferencias que existen de una persona a otra, sino que se utilizó un número general para clasificar a todas las personas. Y, por supuesto, Quetelet nunca tuvo la intención de utilizarlo como se utilizó.

9. El sombrero de copa de Slash fue algo que robó por capricho.

No todo el mundo puede tener un look característico. Sorprendentemente hay pocas personas en el mundo que tengan una “cosa” específica que sea una tarjeta de visita física. Podrías considerar las barbas de los chicos de ZZ Top o el maquillaje de los chicos de KISS para cumplir con ese requisito. Y continuando con el tema musical, está Slash, uno de los guitarristas más famosos del mundo, conocido por su característico sombrero de copa durante muchos años.

Durante décadas, Slash, también conocido por su nombre real Saul Hudson, podía ser identificado por su mata de pelo negro rizado debajo. cilindro negro. Resulta que nunca tuvo la intención de hacer eso con su mirada. De hecho, el sombrero ni siquiera era suyo, técnicamente hablando. el lo robo .

En 1985, Slash vio un sombrero en una tienda y decidió que combinaría con su look. Le gustaba usar sombreros y eso "le hablaba", como le dijo una vez a Conan O'Brien. Así que lo cogió, lo usó y el resto es historia.

8. La PlayStation estaba destinada a ser una unidad óptica para Nintendo.

Para julio de 2021 sony vendido 116 millones Unidades de PS4. PS2 fue la consola más vendida de la historia: hubo casi 158 millones de unidades vendidas . PS3 casi se vendió 87 millones , y la PlayStation original se vendió poco más 104 millones . Es evidente que Sony lo ha conseguido. Y si lo piensas bien, la PlayStation nunca tuvo la intención de ser un dispositivo independiente.

Sony alguna vez estuvo desarrollando lo que se convertiría en la PlayStation como accesorios para nintendo . Nintendo y Sony llegaron a un acuerdo con Sony para fabricar una unidad óptica adicional para que los jugadores de Nintendo pudieran jugar en CD. Y luego, de la nada, Nintendo se retiró. tender una trampa . Se suponía que iban a anunciar la asociación en el Consumer Electronics Show. Pero en cambio, Nintendo anunció que estaba trabajando con Phillips NV en lugar de Sony. Nadie en Sony sabía lo que estaba pasando. El anuncio público fue la primera vez que se enteraron de ello.

Resulta que Nintendo estaba furiosa porque el contrato permitía a Sony crear y vender sus propios juegos. Entonces, sin hablar con Sony, ignoraron su trato e hicieron uno nuevo. Sony siguió fabricando la consola de juegos más popular. En comparación, el N64 de Nintendo fue un fracaso.

7. El término "macho alfa" nunca significó un matón.

El término “macho alfa” es un término muy difamado que evoca imágenes muy diferentes. La mayoría de la gente reconoce que el término "macho alfa" significa, en el mejor de los casos, un hombre agresivo, controlador y dominante o, en el peor, alguien que exhibe lo que comúnmente se conoce como masculinidad tóxica. Ninguno de estos llega necesariamente al meollo de lo que se supone que significa el término, aunque ciertamente hay cierta superposición.

El término "macho alfa" nació de la biología y, en particular, de la investigación con animales. Muchas comunidades animales viven en comunidad, donde un macho parece desempeñar el papel dominante o alfa. Se redujo pobremente a la idea de que el macho alfa es el macho más grande y más fuerte que toma el mando y aplasta cualquier disidencia. Esto está mal.

El primatólogo Frans de Waal, que ayudó a popularizar el término "macho alfa", explica qué es realmente un macho alfa basándose en sus años de investigación. Para ir al grano, un macho alfa debe ser generoso , sensible y capaz de mantener la paz. Son amados y respetados, pero no temidos ni odiados. De Waal afirma claramente que ser un matón es Absolutamente no que es un macho alfa y que esto es sólo una comprensión superficial del término.

6. Wolverine nunca tuvo la intención de ser un mutante o miembro de los X-Men.

Wolverine es uno de los personajes de cómics más famosos del mundo, y ni siquiera está en el MCU o el DCEU, así que es una gran hazaña. Gracias a las numerosas apariciones cinematográficas de Hugh Jackman, Wolverine se ha convertido en un personaje querido y el más famoso de los X-Men. Pero eso no siempre estuvo en las cartas para el pequeño y desaliñado canadiense. Cuando lo presentaron por primera vez, era solo un jugador menor en "El increíble Hulk" , y ni siquiera un mutante.

El cocreador de Wolverine, Roy Thomas, dijo que imaginóLobezno el héroe , y eso es todo. No es un mutante, ni un X-Men, sólo un tipo con garras en la naturaleza canadiense. Le dijo al artista Len Wein que era canadiense, que se llamaba Wolverine y que era bajo porque un glotón es un animal pequeño. Y sobre esta base comenzó la leyenda de uno de los personajes más importantes de Marvel.

Cuando Marvel decidió reorganizar a los X-Men en 1975 para revitalizar la tambaleante serie para una audiencia internacional, optaron por un elenco internacional de mutantes, y el querido canadiense hizo el corte.

5. Discurso del presidente día de la Independencia era solo un marcador de posición

Hacia el final de la película " día de la Independencia El presidente Bill Pullman Whitmore pronuncia un conmovedor discurso sobre la unidad del mundo contra los extraterrestres. En muchos sitios web Este era llamado uno de mayor discursos V historia del cine . A pesar de ser ampliamente aceptado como un discurso patriótico y motivador, nunca tuvo la intención de ser una pieza o discurso poderoso ya que no se hizo ningún esfuerzo para escribirlo.

El coguionista Dean Devlin escribió todo el discurso en cinco minutos, sin siquiera tener la intención de utilizarlo en la película. Según él, quería " vomitar algo muy rápido " y luego regresa y soluciona el problema más tarde. Pero la película tuvo que terminarse bajo presión de tiempo, y él y su coguionista se olvidaron de reemplazar el discurso perezoso. Entonces, lo que él pensaba que era basura terminó en la película y a todos pareció encantarles. Se volvió tan icónico que incluso verdadera casa blanca lo usé.

4. Transportadores en "Star Trek" eran solo una herramienta de reducción de costos

Es difícil imaginar una franquicia. "Star Trek" sin tecnología de transporte. Los transportadores, según la trama del programa, básicamente convierten la materia de una cosa en energía para transportarla instantáneamente a un lugar distante. Ha sido un elemento básico del programa desde que se emitió la primera serie en la década de 1960, y es quizás el ejemplo más famoso de la genial tecnología de ciencia ficción por la que era conocido el programa. Tampoco nunca tuvo la intención de ser parte del programa.

La serie original tenía un presupuesto bastante bajo y si la tripulación del Enterprise quería visitar un nuevo planeta, tenía que tomar un transbordador cada vez. Esto significó usar modelos y decorados simplemente para realizar la transición entre escenas, lo que costó mucho dinero. Por eso los escritores inventaron el transportador como una forma de ahorrar dinero. dinero y cortar esquinas. Agregaron algo de tecnología. restricciones ficticias , por lo que no podía ser una herramienta milagrosa para resolver problemas, y se convirtió en el centro de muchas tramas incluso hasta el día de hoy.

3. Los saxofones fueron concebidos como instrumentos orquestales.

¿A quién no le encanta el saxofón? Suena jazzístico y divertido y funciona bien para canciones sexys y escenas de lucha en películas. Pero nunca fue pensado para este tipo de cosas. La historia del saxofón en el rock y el jazz puede deberse en parte al hecho de que originalmente fue diseñado para orquesta.

Como probablemente sepas, si te gusta la música orquestal, el cuerno del diablo no está presente. La razón de esto es que Adolphe Sax introdujo el saxofón. en 1841, mucho antes de que fuera escrito muchas grandes sinfonías . Básicamente, perdió el tren. El saxofón no encajaba en las orquestas porque todas esas grandes sinfonías de compositores famosos como Bach, Mozart y Beethoven no fueron escritas para saxofón, y reorganizarlas requeriría mucho tiempo y esfuerzo. Para empeorar las cosas, la gente odiaba el saxofón cuando apareció por primera vez. Los oponentes de Sax intentaron sabotearlo robando su instrumento e incluso matándolo debido a la amenaza que creían que representaba el saxofón para dañar el instrumento musical debido a la variedad de sonidos que podía producir.

Entonces, si bien el saxofón fue expulsado del mundo de la música clásica y las sinfonías, estaba maduro para ser adoptado por el jazz y luego por el rock unos años más tarde, convirtiéndose en uno de los instrumentos fundamentales de su sonido.

2. "Toy Story 2" nunca pretendió ser algo grande

Película "Historia de los juguetes" recogido $244 millones incluyendo casi 30 millones de dólares en su primer fin de semana de 1995. Fue esta película la que puso a Pixar en el mapa y la convirtió en la potencia de la animación querida hoy en día. La secuela fue una conclusión casi olvidada.

Continuación, "Toy Story 2" , se convirtió La película mejor valorada de Pixar . Pero nunca se suponía que fuera tan grande. De hecho, estaba destinada a ser una secuela directa a vídeo, una de esas películas de menor calidad que normalmente sólo atraen a los fanáticos incondicionales y se consideran un éxito si ganan algo de dinero.

En cambio, lo que sucedió fue que el equipo detrás de la película realmente sintió que tenían algo grandioso, por lo que Disney actualizó la película al máximo. estreno en cines . El equipo se vio obligado a actualizar la película a este estándar bajo plazos estrictos y terminó creando la película más grande que jamás habían hecho, nacida de algo que nadie pretendía que fuera enorme.

1. Pinturas negras de Goya

Francisco de Goya es un artista español de la época romántica. En la actualidad, quizás sea más conocido por sus 14 pinturas negras, que son impresionantes ejemplos de terror en forma de arte. Quizás el más famoso de ellos sea Saturno , devorando a su hijo , una inquietante imagen del dios Saturno o Cronos de la mitología griega y romana, que se comía a sus propios hijos para evitar que lo derrocaran cuando fueran mayores de edad.

A pesar de la popularidad del cuadro, Goya nunca tuvo la intención de mostrar este ni ningún otro cuadro. Lo sabemos porque los pintó en las paredes. propia casa . Sólo años después de la muerte de Goya, el barón Frederic Emile d'Herlanger compró la casa del artista y trasladó las pinturas. sobre lienzo . Fueron presentados en una exposición en París, donde la gente los encontró claramente objetables. Pero si hay algo que a la gente le encanta es la controversia, y la fama de las pinturas no hizo más que crecer desde allí hasta lo que es hoy. Goya es ampliamente considerada una de las mejores pinturas de la época.