Las cosas que aparecen en películas famosas, o que se utilizan en su creación, a menudo ganan popularidad. El vestido del personaje principal, el coche del personaje principal o incluso una figura de plomo pueden venderse por mucho dinero.
Aquí están los 10 accesorios más caros de la historia del cine mundial.
10. Coche volador
- Musical "Bang-bang oh-oh-oh" (1968)
- Precio: 805.000 dólares
Si bien Mary Poppins (1964) es más conocida por el público, Bang Bang Bang Bang es otro musical británico que puede evocar nostalgia infantil, especialmente para aquellos fascinados por su coche volador.
En la historia, el inventor Caractacus Potts, junto con su novia y sus dos hijos, viajan en un coche volador (y también flotante y de conducción) a través del mundo de cuento de hadas de los antiguos castillos y escapan del malvado barón Bomburst.
Se crearon un total de seis autos para la película, incluida una versión no motorizada, un auto para escenas de vuelo, un auto para transformaciones y una versión más pequeña para escenas de conducción.
Una vez finalizada la filmación, los seis fueron impulsados y utilizados para promocionar el musical en todo el mundo. Un modelo era un coche totalmente preparado para circular con matrícula auténtica en el Reino Unido. Este coche fue vendido en 2011 al famoso director Peter Jackson.
9. Vestido de Audrey Hepburn
- Película "Desayuno con diamantes" (1961)
- Precio — 806.000 dólares
Uno de los vestidos más sexys de la historia del cine fue creado por el diseñador francés Hubert de Givenchy (entre sus clientes se encontraban celebridades como Jackie Kennedy).
Para Desayuno con diamantes, Givenchy diseñó no solo un vestido tubo de satén italiano negro, sino que también eligió accesorios para él: un collar de perlas, una boquilla, un sombrero negro y guantes largos negros.
Una copia del vestido se vendió en 2006 por 806.000 dólares. Del vestido quedan otras dos copias: una se encuentra en los archivos de la Casa Givenchy y la otra se exhibe en el Museo del Traje de Madrid.
8. El coche submarino Lotus Esprit de James Bond
- Película "La espía que me amó" (1977)
- Precio — 860.000 dólares
Al héroe del cine James Bond le encantaban los superdeportivos y el Lotus Esprit no es una excepción. Este coche podría flotar bajo el agua, con “aletas” en lugar de ruedas, cañones de agua y un periscopio. Por supuesto, sólo en las películas.
Durante el rodaje submarino se utilizó una carcasa Esprits, que contenía un aparato especialmente creado.
Después de terminar la filmación, "Wet Nellie", como el equipo apodó el auto, fue almacenado en Long Island, Nueva York. Diez años más tarde se vendió en una subasta por menos de cien dólares, sin que el comprador inicialmente supiera su contenido.
De 1989 a 2013, sacó el coche a subasta de vez en cuando, restaurando su exterior. Finalmente se vendió en una subasta en Londres en 2013 al magnate de los negocios Elon Musk.
7. El mono de carreras de Steve McQueen
- Película "Le Mans" (1971)
- Precio: 984.000 dólares
Aunque Le Mans inicialmente fracasó en taquilla, fue elogiado muchas veces por su realismo: el circuito real de Le Mans, las imágenes de las carreras desde el interior del coche y la presencia de corredores famosos en la película. Uno de ellos fue Steve McQueen, que interpretó al protagonista principal, el estadounidense Michael Delaney, que quiere ganar el oro en Le Mans.
El mono de carreras de McQueen fue entregado al periódico británico The Observer como premio en un concurso sobre Le Mans tras el estreno de la película. Lo ganó Thomas Davis, de 12 años, quien luego vendió el traje en 2011 por 155.000 dólares.
Tres meses y medio después, se vendió nuevamente, esta vez en la subasta de Iconos de Hollywood en Beverly Hills, por 984.000 dólares, lo que la convierte en la pieza de recuerdo de carreras más cara jamás vendida.
6. Vestuario para la canción “Do Re Mi”
- Musical "El sonido de la música" (1965)
- Precio: 1,5 millones de dólares
El musical fue otro éxito para Julie Andrews, luego de su papel protagónico en Mary Poppins el año anterior. Es una de las películas más taquilleras de todos los tiempos, al igual que Lo que el viento se llevó (otra película famosa por su vestuario elaborado con cortinas).
Los trajes que la protagonista principal, la institutriz María, confeccionó para los siete hijos de la familia von Trapp, en realidad están hechos de tela para cortinas. La diseñadora de Sound of Music, Dorothy Jackins, fue nominada al Oscar por su trabajo en la película.
Aunque el traje de Do Re Mi estaba hecho de un material simple, se vendió por 1,5 millones de dólares en 2013.
5. Disfraz de león cobarde
- Película "El mago de Oz" (1939)
- Precio: 3 millones de dólares
El papel más reconocible del actor Bert Lahr fue el del León Cobarde en El Mago de Oz. Si bien es posible que no haya cantado las canciones más memorables ni haya sido el personaje más carismático, sí usó el disfraz más memorable. Estaba hecho de piel de león real y se vendió en 2014 por 3 millones de dólares. Irónicamente, este disfraz fue encontrado abandonado en el antiguo edificio del estudio MGM.
El disfraz fue comprado para el Museo de la Televisión en Phoenix, Arizona, donde todavía se exhibe.
4. Figurilla “Halcón Maltés”
- Película "El halcón maltés" (1941)
- Precio: 4,1 millones de dólares
El primer representante del género del cine negro fue el debut como director de John Huston, también conocido por El tesoro de la Sierra Madre, Moulin Rouge y La reina de África.
El papel principal en El halcón maltés fue interpretado por Humphrey Bogart, interpretando al detective privado Sam Spade, cansado del mundo, que está buscando una figura misteriosa. Esta figura se vendió en 2013 por 4,1 millones de dólares al multimillonario Steve Wynn.
Algunos argumentan que la figura no es la que se usó en la película, ya que los actores supuestamente usaron moldes de yeso en lugar del original de plomo pesado. Sin embargo, el halcón maltés sí apareció en la película; la pluma curva de su cola se puede ver al final de la película cuando Spade la saca de su apartamento.
3. Coche Aston Martin
- Película "Dedo de oro" (1964)
- Precio: 4,4 millones de dólares
Este es uno de los dos coches que se utilizaron para crear el Goldfinger. El Aston Martin DB5 convertible conducido por James Bond de Sean Connery se vendió en 2010.
Estaba equipado con los dispositivos característicos de Bond que quedaron del rodaje. Curiosamente, Goldfinger fue la primera película en utilizar dispositivos, que se convertirían en una parte clave de la franquicia Bond.
Había otro Aston Martin equipado con varios gadgets, como pistolas que aparecían en las luces traseras. Fue robado en 1997 de un hangar en el aeropuerto de Boca Ratón y nunca ha sido encontrado.
2. El vestido de Eliza Doolittle
- Película "Mi bella dama" (1964)
- Precio: 4,5 millones de dólares
El vestido de encaje blanco y negro de Audrey Hepburn que se muestra arriba fue diseñado por el reconocido artista y diseñador de vestuario inglés Cecil Beaton, quien ganó un Premio de la Academia por diseño de vestuario y dirección de arte por sus esfuerzos.
El vestido (y el sombrero a juego) se vendió en 2011 por 4,5 millones de dólares como parte de la colección de la fallecida actriz Debbie Reynolds. A lo largo de su vida, coleccionó más de 3500 trajes de varias películas de Hollywood, incluidas Lo que el viento se llevó, El sonido de la música y Casablanca, con la esperanza de algún día crear un museo.
El vestido que Hepburn usó para el número musical de Ascot Gavotte sigue siendo el artículo más caro jamás vendido por la casa de subastas de California Profiles in History. Sorprendentemente, no era el vestido más caro de la colección de Reynolds.
1. Vestido de Marilyn Monroe
- Película "La picazón de los siete años" (1955)
- Precio: 4,6 millones de dólares
El vestido blanco que alguna vez usó Marilyn Monroe es uno de los vestidos más famosos y el accesorio más caro de la historia del cine. Se vendió como parte de la colección de Hollywood de la fallecida Debbie Reynolds.
El momento en que el personaje de Marilyn se para en un respiradero y una ráfaga de aire le levanta el vestido, dejando al descubierto sus piernas, ha sido parodiado en numerosas películas y dibujos animados, entre ellos Shrek 2, A los chicos les gusta y La mujer de rojo.
Originalmente se suponía que la escena se filmaría fuera del estudio 20th Century Fox, pero las cámaras y Monroe atrajeron la atención de cientos de fanáticos, y su ruido arruinó cuadro tras cuadro. Como resultado, el director Billy Wilder decidió volver a filmar la escena en un entorno sonoro tranquilo.
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