Modern animasyonun tarihini 1830'lara ve dönen bir karton disk üzerindeki görüntüleri kullanarak hareket yanılsaması yaratan fenakistoskopa kadar takip edebilirsiniz. Şu anda kaç tane karikatür oluşturulduğuna dair istatistik bile yok çünkü bu neredeyse imkansız bir iş.
Walt Disney ve Warner Bros. gibi büyük stüdyolardaki herkes bunları yapıyor, ancak evde bilgisayar başında oturan insanlar da bunları yaratabilir. Her yerdeler ve bazıları ne kadar popüler olursa olsun, perde arkasında öğrenebileceğiniz harika şeyler var ve ne kadar derine inerseniz o kadar tartışmalı hale geliyorlar.
10. Temel Reis mırıldandı çünkü seslendirilmeden önce canlandırılmıştı.
Birkaçına göz atın eskimiş çizgi filmler 1930'lardaki Temel Reis hakkında, ilginç bir şeyi fark edeceksiniz. Diyalog çoğu zaman gösterinin bir parçasıymış gibi gelmiyor; Karakterlerin ağızları hareket etmiyor ve sözleri sadece mırıldanıyor. Bu bir tesadüf değildi; daha ziyade gösterinin animasyon şeklini telafi etmenin bir yoluydu.
Temel Reis çizildi ve daha önce animasyonlu oyları kaydetmek için gönderildi. Bu, seslendirme sanatçılarının, işe yarayıp yaramadığına bakılmaksızın diyaloğu kendilerine verilenlere uydurmaları gerektiği anlamına geliyordu. Böylece, Temel Reis ve Bluto tüm zaman boyunca kendi kendilerine mırıldanıyorlar çünkü çizgi film hiçbir zaman bu anlarda konuşma niyetiyle canlandırılmadı. Seslendirme sanatçısı Jack Mercer doğaçlama eğlence olsun diye kapalı dudaklarla mırıldanmak.
9. Hanna-Barbera çizgi filmlerinde animasyonun daha kolay olması için tasma kullanılıyordu.
Animasyon kolay bir şey değil ve geçmişte çok daha zordu. Elle çizilmiş karikatürün, her biri bir öncekinden sadece biraz farklı olan binlerce ve binlerce resimden bir araya getirilmesi gerekiyordu. Mickey Mouse'u arka arkaya 1000 kez merdivenlerden yukarı çıkarken, ayakları her görüntüde biraz daha yükseğe çıkarken çizdiğinizi hayal edin.
Zamandan ve emekten tasarruf etmek için animatörler işin kolayına kaçmayı öğrendiler. Bunlardan biri, her karakterin bir yakası ve kravatı varmış gibi göründüğü ilk Hanna-Barbera çizgi filmlerinde çok açıktı. Ayı Yogi'nin kravat takması, vücudunun hareketsiz kalabileceği anlamına geliyordu ve animasyon yapılması gerekiyordu sadece kafası . Sonuç buydu bütçe kesintileri, çizgi film yaratıcılarının televizyonda çalışırken uğraşması gereken bir durumdu. Sonuç olarak sadece kullanılarak bir karikatür yapılabilir 2000 çizim her zamanki 14.000 yerine.
8. Dört parmaklı karikatürler milyonlarca dolar tasarruf ettirdi.
Zaman zaman "Simpsonlar" karakter Tanrı ile konuşuyor ve siz de fark etmişsinizdir ki, Tanrı beş parmak ve evrendeki diğer herkeste dört tane var. Ayrıca uzun yıllardır çoğu çizgi film karakterinin beş yerine dört parmağı olduğunu fark etmişsinizdir.
Günümüzde bilgisayarlar sayesinde bu bir sorun olmasa da, elle çizim animasyonlarının yapıldığı günlerde beşinci parmağı oluşturmak zor bir işti. Bu aynı zamanda figürlerin geometrisini de ortaya çıkardı; bir dizi daireye dayalı . Fazladan parmaklar, Mickey Mouse gibi bir karakterin tuhaf görünmesine ve çizilmesinin daha zor olmasına neden oldu. Üstelik çoğundan beri erken karakterler aslında insan değillerdi, beş parmağa sahip olmalarına gerek yoktu. Ve yüzük parmağını canlandırmak aslında daha fazla paraya mal oluyor çünkü onu hareket ettirmek için daha fazla zaman ve çaba harcamak gerekiyor. Walt Disney'in dört parmak kullanmanın sağlayacağı tasarrufun milyonlarca dolar civarında olacağını tahmin ettiği söyleniyor.
7. ThunderCats Her Senaryoyu Test Etmek İçin Bir Psikolog Tuttu
80'lerin çizgi filmlerinin sadece anlamsız bir eğlence ya da aksiyon figürleri satmak için bir bahane olduğunu düşündüyseniz, tekrar düşünün! En azından, Gök gürültüsü kedileri Çocuklara ahlakı öğretmek için oradaydılar ve hatta gemideki psikolog Bunun olmasını sağlamak için.
Dr. Robert Kuisis, tüm senaryoları gözden geçirmek ve ilgili alanlara dayalı olarak geri bildirim sağlamak üzere işe alındı. şiddet ve ahlak . Bu, çizgi filmlerdeki şiddetin ve çocuklara yönelik açık pazarlamanın ciddi kaygılara yol açtığı 1985 yılında yapıldı. kaygı kitle iletişim araçlarında. Çizgi filmlere genellikle mikroskop altında fazla şiddet içeren veya onları izleyen çocuklar için herhangi bir değerden yoksun olarak bakılıyor, bu nedenle çizgi film yapımcıları eleştirel bir tepki ortaya çıkmadan önce kendilerini değerli olarak sunmaya çalışıyorlardı.
6. Pepe Le Pew Fransa'da yaşayan bir İtalyandı
2021'de Pepe Le Pew, yaklaşık 70 yıl sonra Looney Tunes kadrosundan çıkarıldı. Tek hilesi, umutsuzca etrafında olmak istemeyen bir kadını amansızca takip etmek ve sonra onu yakaladığında kendini ona zorlamak olan bir çizgi filmin pek de uygun olmadığı ortaya çıktı. Ancak bundan önce bile bazıları, Fransızlarla acımasızca alay eden bir çizgi filmin nasıl bu kadar uzun süre hayatta kaldığını merak ediyordu. Fransızlar ne düşünüyordu?
Çok az sayıda Fransız'ın bir sorun olduğunu bilmediği ortaya çıktı. Fransa'da Pepe Le Pew aslında Fransız değildi, İtalyandı. Aktör François Tavares Fransız izleyiciler için "gelincik" anlamına gelen Pepe le Putois'in Fransızca dublajını aşırı abartılı bir İtalyan aksanıyla yaptı ve herkesin başka bir kültür ve dilin stereotiplerine gülmesine olanak tanıdı.
Bunun Fransızları rahatsız etmemek için yapılmadığını unutmayın. Bu nasıl olabilir? Fransız aksanlı bir karakter duysalardı bu hiç de saldırgan olmazdı, normal olurdu ve şaka bozulurdu. Peki Pepe yeni bir aksan lazımdı Fransa'da, aksi takdirde bütün şaka kaybolur. Yani baştan çıkarıcı olduğu için, bu cinsel stereotipi de taşıyan İtalyan'ı seçtiler.
5. Casey Kasem, Burger King reklamını protesto etmek için Scooby-Doo'dan ayrıldı.
Orijinal ses Amerika'nın En İyi 40'ı Casey Kasem aynı zamanda orijinal sesti Shaggy'den Scooby Doo . 1960'larda Shaggy'yi oynamaya başladı ve hatta ölümünden kısa bir süre önce 2010'larda onu seslendirdi. Ancak Kasım'ın aslında Gösteriden ayrıldı bir protesto işareti olarak.
1995 ve 2002 yılları arasında Kasım Shaggy'yi seslendirmeyi reddetti karakterlerin bir Burger King reklamında kullanılmasından sonra. Bir vegan ve yaşam tarzının sadık bir destekçisi olan Kasem'in, çizgi filmin arkasındaki stüdyo Hanna-Barbera'nın Shaggy'yi vegan yapmak istememesine üzüldüğü bildirildi. Adil olmak gerekirse, Shaggy'nin yıllardır kullandığı numaralardan biri, doymak bilmez bir iştahı olması ve neredeyse her şeyi yiyebilmesiydi.
Kasem reklam yapmayı reddetmekle kalmadı, 7 yıl boyunca diziden de tamamen ayrıldı. Yalnızca yapımcılar teslim oldu ve Shaggy'yi vejetaryen yapmayı kabul ettikten sonra geri döndü.
4. GI Joe gibi çizgi filmler, eleştirmenleri yatıştırmak ve eğitici görünmek için PSA'lar ekledi.
1980'li yılların çocuğuysanız "Bilmek başarmanın yarısıdır" sözünü muhtemelen biliyorsunuzdur. Yüceltilmiş Asker Joe Bölüme eklenen her 30 saniyelik reklam bu şekilde sona erdi.
Neden PSA'larda 30 saniyelik değerli çizgi film yayın süresini boşa harcayasınız ki? Strateji. GI Joe , birlikte Transformatörler Ve O adam , aslında aksiyon figürü için 30 dakikalık bir reklamdı. Oyuncak satmak için tasarlanmıştı ve bunu yapmak için düşmanlarını paramparça etme fırsatını kullandı. Dizinin yaratıcıları bunun bir sorun olabileceğini biliyordu ve biz de bunu ThunderCats ile çözdük. eleştiriyi kesmek geçişte bunu "eğitici" hale getirdiler. Gösteriye değer katacak küçük bir tanıtım videosu. Bu, kadroda sadece bir doktorun bulunmasının ötesinde bir adımdı. Artık gösterinin değeri açıktı.
PSA, Harvard Eğitim ve İnsan Gelişimi Okulu'ndaki bir doktor tarafından gözlemlendi ve incelendi. Ulusal Çocuk Güvenliği Konseyi. Bunun o zamanki televizyon eleştirmenlerinin genel eğiliminden kaynaklandığına dair güçlü bir iddiada bulunabilirsiniz. çocuk televizyonu 1990'lar Bu, televizyon istasyonlarının çocuk programlarının belirli bir yüzdesinin doğası gereği eğitici olmasını sağlamasını gerektiriyordu. Kısa bir süre sonra yayın lisansı yenileme başvurusu yapan kanalların açılması sırasında bu yasa kullanılmış olabilir. GI Joe V liste Eğitim programları .
3. Costco ve Disney'in Ratatouille Şarap reklam kurallarını ihlal etti
Çapraz tanıtım filmleri yeni bir şey değil: Her büyük yaz gösteriminin bazı restoran zincirlerinde fast food içermesi neredeyse garantidir. Hatta sattılar torbalanmış salata Film serisinin son üç bölümünde Star Wars karakterleri yer alıyor. Peki Disney 2007'de filmin tanıtımını yapacakken "Ratatuil" Costco ile birleşmeye çalışmaları onlar için garip değildi.
Bu durumda ortaklığın sorunu, iki şirketin yapmaya karar verdiği şeydi. Ratatouille markası altında şarap ürettiler. Film bir fare aşçı hakkındaydı, bu yüzden çılgınca değildi. Ama bu bir ihlaldi reklam standartları Şarap Enstitüsü 1949'dan beri mevcut.
Varlığına rağmen 500 kutu Chardonnay'in karikatür fare şarabı olarak satılması, tüm planın şarap reklamı kurallarının ihlaliydi. Yasaları, çocukların ilgisini çekebilecek her türlü reklamı yasaklıyor ve çocuklara, gişe rekorları kıran bir animasyon filminden bir fare çizgi filmini etiketlemekten daha fazla ilgi çekmek çok zor. Şarap imalathanesinin Fransız olmasına ve yalnızca Kaliforniya'da geçerli olan özel kurallara tabi olmamasına rağmen planın iptal edilmesi gerekiyordu.
2. Yüksek Klon Hindistan'daki protestolar nedeniyle iptal edildi
2000'li yılların başında Yüksek Klon İlk olarak Kanada'da ve ardından MTV'de çıkış yaptı. Yetişkinlere yönelik çizgi film, tüm öğrencilerinin önemli tarihi şahsiyetlerin klonları olduğu bir liseyi tasvir ediyor. Şimdiye kadar, çok iyi. Ancak Hindistan'da aralarında Hindistan hükümetinin üyelerinin de bulunduğu 100 kişinin katıldığı kitlesel ve çok ciddi protestoların ardından iptal edildi. açlık grevi .
MTV hemen özür diledi ve programın yaratıcısına sorunun bu olduğunu bildirdi.yapılmış . Hatta güvende olmak için gösteriyle ilgili tüm sözleri web sitelerinden kaldırdılar. Peki karikatürde bu kadar heyecana ne sebep olmuş olabilir? Hele ki dizinin yayınlanmadığı bir ülkede? Gandi.
Gandhi dizideki bir karakterdi ve yaratıcılar, onun gerçek hayattaki halini canlandırmak yerine onu içki ve seks takıntılı bir parti hayvanı yapmaya karar verdiler. Tahmin edebileceğiniz gibi, onun ulusal bir kahraman olarak saygı gördüğü bir yerde bu işler pek de sorunsuz gitmedi.
1. Betty Boop'un görünümü ve sesi bir şarkıcıdan, o da diğerinden çalındı.
Klasik çizgi filmler hakkında bir şeyler biliyorsanız, muhtemelen kahraman Betty Boop'a aşinasınızdır. 1930'larda yaratıldı, havai fişeklere benziyordu ve kendine özgü tiz bir sesle konuşuyordu. Bu karakter genellikle ilk animasyonlardan biri olarak kabul edilir. seks sembolleri ve neredeyse bir asır sonra bugün hala varlığını sürdürüyor. Ancak çoğu insanın bilmediği şey Boop yapımcılarının aktris Helen Kane'e sesini ve görünüşünü çaldığı için dava açtığıdır.
Kane ünlü bir şarkı söyledi: " Senin tarafından sevilmek istiyorum" 1928'de Betty Boop sayesinde daha sonra çok daha ünlü oldu. Boop'un yaratıcısı Max Fleischer bile şunu itiraf etti: kısmen karakteri modelledi Kane'den sonra modellendi . Kane, aynı zamanda düşündürücü olan, bebeksi bir konuşma tarzı olan bu benzersiz vokal tarzını benimsedi.
1932'de Kane stüdyoya görünüşünü ve sesini çaldığı için dava açtı ve bugüne kadar dava neredeyse açık ve kapalı görünüyor. Ama bunu duymadın Bebek Esther .
Esther Jones, Baby Esther sahne adıyla tanınan Helen Kane'den önce şarkıcıydı. Kane'in Jones'u ünlü olmadan önce 1920'lerin sonlarında performans sergilediğini gördüğüne dair kanıtlar var. Harlem'deki Cotton Club'da şarkı söyledi ve o çocuksu "boop" ve "doop" seslerini baştan çıkarıcı bir müzik performansıyla karıştıran bir imaj yaratmayı başardı. Bebek Esther'in eski performanslarının video görüntüleri, Kane'in iddia ettiği gibi yazarın olmadığını ve aslında çaldığı bir oyun nedeniyle dava açtığını kanıtlamak için kullanıldı. Kane davayı kaybetti. Ne yazık ki Bebek Esther o zamana kadar ortadan kaybolmuştu ve öldüğü varsayılmıştı, bu yüzden hiçbir zaman Betty Boop'un "gerçek" yüzü olamadı.
Оставить Комментарий