10 вещей, которые вы никогда не знали о популярных мультфильмах

Вы можете проследить историю современной анимации до 1830-х годов и фенакистоскопа, который создавал иллюзию движения с помощью изображений на вращающемся картонном диске. В настоящее время нет даже статистики о том, сколько мультфильмов было создано, потому что это почти невыполнимая задача.

Все из крупных студий, таких как Walt Disney и Warner Bros, делают их, но люди, сидящие дома на своих компьютерах, также могут их создавать. Они повсюду, и независимо от того, насколько популярны некоторые из них, все еще есть некоторые замечательные закулисные вещи, которые вы можете узнать, и чем глубже вы копаете, тем более спорными они становятся.

10. Попай бормотал, потому что его анимировали до того, как его озвучили

Посмотрите несколько старых мультфильмов о Попае 30-х годов, и вы заметите любопытную вещь. Диалоги часто кажутся не частью шоу; рты персонажей не двигаются, а слова просто бормочут. Это не было случайностью; скорее, это был способ компенсировать то, как шоу было анимировано.

Попай был нарисован и анимирован до того, как его отправили на запись голосов. Это означало, что актеры озвучивания должны были вписывать диалоги в то, что им дали, независимо от того, работало это или нет. Таким образом, Попай и Блуто в конечном итоге все время бормочут себе под нос просто потому, что мультфильм никогда не был анимирован с намерением, чтобы они вообще говорили в эти моменты. Актер озвучивания Джек Мерсер просто импровизировал бормотание с закрытыми губами для развлечения.

9. Мультфильмы Hanna-Barbera носили ошейники, чтобы их было легче анимировать

Анимация — непростая вещь, и в прошлом это было намного сложнее. Нарисованный от руки мультфильм нужно было собрать буквально из тысяч и тысяч изображений, каждое из которых лишь немного отличалось от предыдущего по порядку. Представьте, что вы рисуете, как Микки Маус поднимается по лестнице 1000 раз подряд, при этом его ноги поднимаются немного выше на каждом изображении.

Чтобы сэкономить время и силы, аниматоры научились срезать углы. Один из них был очень очевиден в ранних мультфильмах Ханны-Барбера, в которых казалось, что у каждого персонажа есть воротник и галстук. Когда Медведь Йоги носил галстук, это означало, что его тело могло оставаться статичным, и нужно было анимировать только его голову . Это было результатом сокращения бюджетов, с которыми создателям мультфильмов приходилось иметь дело при работе на телевидении. В результате мультфильм можно было сделать, используя всего 2000 рисунков вместо обычных 14000.

8. Четырехпалые мультфильмы сэкономили миллионы долларов

Время от времени в «Симпсонах» персонаж разговаривает с Богом, и вы, возможно, заметили, что у Бога пять пальцев , а у всех остальных во вселенной — четыре. Возможно, вы также заметили, что в течение многих лет у большинства героев мультфильмов было четыре пальца вместо пяти.

Читайте также:   10 печально известных банд и преступных синдикатов, действующих в настоящее время

Хотя сегодня это не проблема благодаря компьютерам, во времена рисованной анимации создание пятого пальца было тяжелой работой. Это также отбросило геометрию фигур, которые были в основном основаны на серии кругов . Из-за лишних пальцев такой персонаж, как Микки Маус, выглядел странно, и его было сложнее рисовать. Кроме того, поскольку многие из ранних персонажей на самом деле не были людьми, им не нужно было иметь пять пальцев. И анимация безымянного пальца на самом деле стоит больше денег, потому что им нужно потратить больше времени и усилий, чтобы заставить его двигаться. Говорят, что Уолт Дисней оценил экономию от использования четырех пальцев в диапазоне миллионов долларов.

7. ThunderCats наняла психолога для проверки каждого сценария

Если вы когда-нибудь думали, что мультфильмы 80-х были просто бессмысленным развлечением или предлогом для продажи фигурок, подумайте еще раз! По крайней мере, ThunderCats были там, чтобы учить детей морали, и у них даже был психолог на борту , чтобы убедиться, что это произошло.

Доктор Роберт Куисис был нанят для просмотра всех сценариев и предоставления отзывов, основанных на областях, связанных с насилием и моралью . Это было сделано в 1985 году, когда насилие и открытый маркетинг для детей в мультфильмах вызывали серьезную озабоченность в средствах массовой информации. Мультфильмы часто рассматривались под микроскопом как слишком жестокие или лишенные какой-либо ценности для детей, которые их смотрели, поэтому производители мультфильмов пытались представить себя ценными, прежде чем могла возникнуть критическая реакция.

6. Пепе Ле Пью был итальянцем во Франции

В 2021 году Пепе Ле Пью был исключен из списка Looney Tunes после почти 70 лет. Оказывается, мультфильм, единственная уловка которого состоит в том, чтобы безжалостно преследовать женщину, которая отчаянно не хочет быть рядом с ним, а затем навязывать себя ей, когда он ее ловит, не совсем уместен. Но и до этого некоторые удивлялись, как так долго просуществовал мультфильм, который, кажется, безжалостно издевается над французами. Что французы вообще думали?

Оказывается, немногие французы не знали, что существует проблема. Во Франции Пепе Ле Пью вовсе не был французом, он был итальянцем. Актер Франсуа Таварес сделал французский дубляж Pepe le Putois, что означает «хорек», для французской публики с сильным преувеличенным итальянским акцентом, что позволило всем посмеяться над стереотипами другой культуры и языка.

Заметьте, это было сделано не для того, чтобы не обидеть французов. Как это могло произойти? Если бы они услышали персонажа с французским акцентом, это было бы совсем не оскорбительно, это было бы нормально, и шутка была бы испорчена. Так что Пепе нужен был новый акцент во Франции, иначе вся шутка пропала. Итак, поскольку он был соблазнителем, они выбрали итальянский язык, который также несет в себе этот сексуальный стереотип.

Читайте также:   100 оригинальных идей подарков на Новый 2024 год на любой вкус

5. Кейси Касем покинула Скуби-Ду в знак протеста против рекламы Burger King.

Оригинальный голос America’s Top 40 , Кейси Касем был также оригинальным голосом Шэгги из Скуби-Ду . Он начал играть Шэгги в 1960-х и даже озвучивал его в 2010-х незадолго до своей смерти. Но был период времени, когда Касем фактически покинула шоу в знак протеста.

В период с 1995 по 2002 год Касем отказывалась озвучивать Шэгги после того, как персонажи должны были использоваться в рекламе Burger King. Касем, веган и стойкий сторонник такого образа жизни, как сообщается, был расстроен тем, что Hanna-Barbera, студия, создавшая мультфильм, не хотела сделать Шэгги веганом. Справедливости ради, одной из уловок Шэгги в течение многих лет было то, что у него был ненасытный аппетит и он мог съесть почти все.

Касем не только отказался от рекламы, но и полностью ушел из шоу на 7 лет. Только когда продюсеры уступили и согласились сделать Шэгги вегетарианцем, он вернулся.

4. Мультфильмы, такие как GI Joe, добавили социальную рекламу, чтобы успокоить критиков и казаться познавательными.

Если вы были ребенком 1980-х годов, то, вероятно, хорошо знаете фразу «знание — это полдела». Прославленный солдатом Джо , именно так заканчивался каждый 30-секундный рекламный ролик, добавленный к эпизоду.

Зачем тратить 30 секунд драгоценного эфирного времени мультфильмов на социальную рекламу? Стратегия. GI Joe , как и Transformers и He-Man , был по существу 30-минутной рекламой фигурки. Он был разработан для продажи игрушек, и для этого он использовал возможность разнести своих врагов вдребезги. Создатели шоу знали, что это может быть проблемой, которую мы решили с ThunderCats, поэтому, чтобы отсечь критику на проходе, они сделали его «образовательным». Небольшой рекламный ролик, чтобы придать шоу ценность. Это был шаг вперед, а не просто наличие врача в штате. Теперь ценность шоу была явной.

За социальной рекламой наблюдал врач из Гарвардской школы образования и развития человека, и она была проверена Национальным советом по безопасности детей. Вы могли бы привести веские доводы в пользу того, что это было связано с общим направлением телевизионных критиков того времени, той же культурой, которая привела к Закону о детском телевидении 1990-х годов , который требовал, чтобы телевизионные станции обеспечивали, чтобы процент детских программ был, по сути, образовательным. Вскоре после этого этот самый закон, возможно, был использован, когда каналы, подавшие заявку на продление лицензии на вещание, включили GI Joe в список образовательных программ .

3. Costco и Disney’s Ratatouille Wine нарушили правила рекламы

В фильмах о кросс-промоушене нет ничего нового: каждый большой летний релиз почти гарантированно будет связан с фаст-фудом в какой-нибудь сети ресторанов. Они даже продавали пакетированный салат с изображением персонажей «Звездных войн» для последних трех частей серии фильмов. Поэтому, когда в 2007 году Disney собирались продвигать фильм «Рататуй» , с их стороны не было ничего странного в том, чтобы попытаться объединиться с Costco.

Читайте также:   10 интересных фактов об украинских козаках

Проблема с партнерством в данном случае заключалась в том, что две компании решили сделать. Они производили вино под маркой Рататуй. Фильм был о крысином поваре, так что это не было сумасшествием. Но это было нарушением стандартов рекламы Wine Institute , существовавших с 1949 года.

Несмотря на наличие 500 ящиков шардоне для продажи как мультяшное крысиное вино, вся эта схема была нарушением правил рекламы вина. Их кодекс запрещает любую рекламу, которая может быть истолкована как привлекательная для детей, и трудно добиться большей привлекательности для детей, чем наклеив на лейбл мультяшную крысу из кассового анимационного фильма. План пришлось отменить, несмотря на то, что винодельня была французской и не подчинялась тем особым правилам, которые применяются только в Калифорнии.

2. Clone High был отменен из-за протестов в Индии

В начале 2000-х Clone High дебютировали сначала в Канаде, а затем на MTV. В мультфильме для взрослых изображена старшая школа, в которой все ученики являются клонами крупных исторических личностей. Пока так нормально. Однако он был отменен вскоре после массовых и очень серьезных протестов в Индии, в ходе которых 100 человек, включая членов индийского правительства, объявили голодовку .

MTV немедленно извинилось и сообщило создателю шоу, что делосделано . Они даже удалили все упоминания о шоу со своего веб-сайта, просто на всякий случай. Но что могло вызвать такой ажиотаж вокруг мультфильма? Особенно в стране, где сериал даже не транслировался? Ганди.

Ганди был персонажем сериала, и вместо того, чтобы изображать человека, которым он был в реальной жизни, создатели решили сделать его тусовщиком, одержимым пьянством и сексом. Как вы можете себе представить, это не прошло гладко в месте, где его почитают как национального героя.

1. Внешний вид и звук Бетти Буп были украдены у одного певца, который украл их у другого

Если вы что-то знаете о классических мультфильмах, то вам наверняка знакома героиня Бетти Буп. Созданная в 1930-х годах, она была похожа на хлопушку и говорила характерным высоким голосом. Этот персонаж обычно считается одним из первых анимированных секс-символов и существует по сей день, почти столетие спустя. Однако многие люди не знают, что продюсеры Boop подали в суд на актрису Хелен Кейн за кражу ее звука и внешнего вида.

Кейн классно спел песню под названием « Я хочу быть любимой тобой» в 1928 году, которая позже стала намного более известной благодаря Бетти Буп. Создатель Бупа, Макс Флейшер, даже признался, что частично моделировал персонажа по образцу Кейна . Кейн перенял этот уникальный вокальный стиль, что-то вроде детского лепета, который в то же время все еще наводил на размышления.

В 1932 году Кейн подал в суд на студию за кражу ее внешнего вида и звука, и до сих пор дело кажется почти раскрытым и закрытым. Но вы еще не слышали о Малышке Эстер .

Эстер Джонс была певицей до Хелен Кейн, известной под сценическим псевдонимом Бэби Эстер. Есть свидетельства того, что Кейн видела выступление Джонс в конце 1920-х годов, еще до того, как она стала знаменитой. Она пела в клубе «Коттон» в Гарлеме, и ей удалось создать образ, который смешивал эти детские звуки «буп» и «дуп» в соблазнительном музыкальном исполнении. Видеозапись старых выступлений Бэби Эстер была использована, чтобы доказать, что Кейн не был автором, как она утверждала, и, по сути, подавал в суд из-за украденного ею акта. Кейн проиграла судебный процесс. К сожалению, Малышка Эстер к тому времени исчезла и считалась мертвой, поэтому ей так и не удалось стать «настоящим» лицом Бетти Буп.