Іноді, дивлячись на картину, або прочитавши книгу, хочеться запитати автора, які речовини він вживав, пишучи свій «шедевр». Але є справжні шедеври мистецтва, натхненні галюцинаціями. Ось їхній список.
7. Карнавал Арлекіна, Жоан Міро
Для каталонського художника Жоана Міро вираз «художник має бути голодним» був не марною фразою, а сумною реальністю. Зазнаючи фінансових труднощів, він часто лягав спати без вечері.
«Я намагався передати галюцинації, які викликали голод. Я зображував не те, що бачив уві сні, як це часто робили сюрреалісти, а те, що викликав голод: (це) форма трансу», - говорив про себе Міро.
Ці голодні галюцинації знайшли свій відбиток у кількох картинах, зокрема у «Карнавалі Арлекіна». Здається безлад випадкових предметів насправді є плодом ретельної композиції, як доводять підготовчі нариси Міро.
6. Нескінченна дзеркальна кімната, Яєї Кусама
Роботи цієї японської художниці – суміш абстрактного експресіонізму та концептуального мистецтва, для якого характерні графічні, барвисті та дещо футуристичні образи.
Одна з найзнаменитіших робіт Кусами – дзеркальні кімнати (їх понад 20). Кожне з таких приміщень дозволяє глядачеві втратити свою ідентичність і відчуття себе в нескінченності зображення, що повторюється. Не дарма перед входом висять таблички з попередженням, що перебування в дзеркальній кімнаті може зашкодити людям, які страждають на епілепсію або розлади психіки.
У дитинстві Кусама зазнавала фізичного насильства з боку матері, що призвело до виникнення галюцинацій та суїцидальних думок. Вона сприймала патерни, що рухаються, розмножуються і, нарешті, поглинають її — процес, який Кусама назвала «самознищенням». Вона почала малювати свої бачення, і творчість, на її думку, допомогла їй взяти під контроль тривогу та дати вихід сильним психологічним потрясінням.
«Якби не мистецтво — я б давно наклала на себе руки», — любить повторювати художниця.
Мистецтво Кусами дуже затребуване, її картини продаються за мільйони доларів. Наприклад, роботу «Білий № 28» було продано за 7,1 млн доларів.
5. Різдвяна пісня, Чарльз Діккенс
Англійський письменник Чарльз Діккенс (1812-1879) відчував гіпнагогічні галюцинації - швидкоплинні перцептивні переживання при переході від неспання до сну. Він також страждав на безсоння.
Його персонажі відчувають аналогічні стани, у тому числі безсоння, гіпнагогічні галюцинації, сонний параліч, кошмари. Один із прикладів опису подібних галюцинацій можна знайти в «Різдвяній пісні», коли Ебенезера Скруджа відвідують привиди, залишаючи героя невпевненим, сон це чи реальність.
4. Нудота, Жан-Поль Сартр
У 1935 році французький філософ-екзистенціаліст, письменник і драматург Жан-Поль Сартр вирішив вирушити в особливу подорож. Він умовив свого друга, лікаря Даніеля Лагаша, ввести йому психоделік мескалін, який на той час використовувався для лікування алкоголізму та депресії.
В результаті Сартр пережив «погану подорож». Його почали переслідувати химерні, лякаючі ракоподібні, а звичайні предмети перетворювалися на тварин, наприклад, годинник перетворювався на сову, а парасольку – на стерв'ятника.
Пригода Сартра закінчилася психічним зривом. Після цього письменник зрозумів, що краби, що його переслідували, символізували страх самотності.
У романі Сартра 1938 року «Нудота» є сцена, у якій головному герою сниться, що він замкнений у саду, повному комах і тварин, що йдуть у краб'яному стилі.
3. Подорожі Гулівера, Джонатан Свіфт
В останні три роки свого життя Свіфт (1667-1745) відчував симптоми, подібні до симптомів хвороби Меньера, включаючи когнітивні зміни, погіршення пам'яті, зміни особистості, мовні розлади та параліч лицьового нерва.
Деякі дослідники творчості Свіфта вважають, що гігантські жителі Бробдінгнега і крихітні жителі Ліліпутії в романі ґрунтуються на власних зорових галюцинаціях Свіфта.
2. Сад земних насолод, Ієронім Босх
Той, хто бачив «Сад земних насолод», напевно ставив питання, що, крім палких релігійних вірувань Ієроніма Босха надихало його на створення подібної картини.
Сказати, що творіння Босха химерно – отже, дуже м'яко охарактеризувати цей триптих. Дивна архітектура, частково квіткова, частково мурована; гібридні істоти; оголені чоловіки та жінки, які виконують акробатичні чи статеві акти; люди, що скачуть на конях, верблюдах, мулах, кабанах, биках і єдинорогах - це лише деякі з сюрреалістичних образів на центральній панелі триптиха, на якій зображені сцени земного раю, наповненого пожадливістю. Вони передують ще страшнішим зображенням пекла на правій панелі.
Роджер Бленч, автор книги «Галюцинаторний Ієронім Босх: синдром Шарля Бонне?» коротко оцінює можливість, що образи Босха пов'язані з епізодами синдрому Шарля Бонне, також відомий як «галюцинації розсудливих».
На думку Бленча, є підстави розглядати роботи художника як галюцинації, що перенесені на полотно.
1. Крик, Едвард Мунк
Едвард Мунк (1863-1944) страждав від зорових і слухових галюцинацій, і в 1908 був поміщений в психіатричну лікарню.
Ось як сам Мунк пояснює походження своєї знаменитої, хоч і тривожної картини «Крік» (1893): «Я йшов дорогою з двома друзями. Потім зайшло сонце. Небо раптом стало криваво-червоним, і я відчув щось схоже на меланхолію. Я зупинився, притулившись до поруччя, смертельно втомлений. Над синьо-чорним фіордом і містом висіли хмари капущої крові. Мої друзі знову пішли далі. Я стояв, зляканий, із відкритою раною в грудях. Нескінченний крик пронизав природу».
Явна візуальна галюцинація була творчо перетворена Мунком на витвір мистецтва. Ця робота зайняла 18 місяців.
