10 wilde Handlungen, die aus berühmten Filmen ausgeschlossen sind

Haben Sie jemals die Geschichte gehört, wie eine ikonische Rolle, die jemand anderes spielte, beinahe von einem anderen Schauspieler besetzt wurde? Wie könnte zum Beispiel Will Smith Neo spielen? "Die Matrix" oder wie Eric Stoltz zum ersten Mal die Rolle des Marty bekam "Zurück in die Zukunft" ? Es gibt Hunderte von Beispielen und es ergeben sich einige unterhaltsame Filmtrivia.

Weniger bekannt als die Schauspieler, die wir vermisst haben, sind die Nebenhandlungen. Manchmal wird eine Geschichte aus Zeitgründen gestrichen, weil dem Studio ein bestimmter Teil nicht gefallen hat oder weil etwas einfach nicht funktioniert. Hier sind einige der unglaublichsten Geschichten, die wir je gesehen haben.

10. Die Vampirhandlung wurde aus dem Film „Room“ entfernt.

"Zimmer „Tommy Wiseau ist für ihre schlechten Gemälde berüchtigt. Es ist so schlimm, dass ein weiterer Film über die Entstehung des Films gedreht wurde, nur um das ganze Fiasko zu erklären. Die Leute veranstalten Partys, um zu sehen, wie sich Wiseaus seltsame Vision in ihrer ganzen Pracht entfaltet, und wenn Sie sie noch nicht gesehen haben, ist es schwer zu erklären, wie schlimm alles endet.

Wiseau spielte in dem Film nicht nur die Hauptrolle, er schrieb auch das Drehbuch und führte Regie. Das Ergebnis war ein Kultklassiker voller Unsinn, der so schlecht ist, dass er gut ist, aber wir hatten fast noch viel mehr. Co-Star Greg Sestero sagte, Wiseaus ursprünglicher Plan sei gewesen, dass seine Figur ein Vampir sei.

Nichts im Film deutet darauf hin, dass irgendjemand ein Vampir sein sollte oder könnte, aber nichts im Film gibt tatsächlich irgendeinen Sinn, also spielt es vielleicht keine Rolle. Allerdings würde die Vampirhandlung auch eine Szene beinhalten, in der Wiseaus Charakter in einem Auto davonfliegt, weil er glaubt, dass Vampire fliegende Autos haben.

9. Die Handlung der Trans-Charaktere wurde aus Mario herausgeschnitten.

Im unglaublich riesigen Universum der Spiele über Mario Papier-Mario ist eine Art Untergruppe von Spielen, die teils Puzzle, teils RPG sind und viel Spaß machen können. Erste Papier-Mario erschienen im Jahr 2000 auf dem N64 und werden noch heute produziert. Die Serie kann im Hinblick auf die Transgender-Story in der japanischen Fassung, die aus der englischen Fassung herausgeschnitten wurde, als bahnbrechend angesehen werden.

Im Spielverlauf freundest du dich mit einem ehemaligen Bösewicht namens Vivian an. Sie ist Teil einer Gruppe von Schwestern, wird jedoch gemobbt und schließt sich als Ausgestoßene Mario während seiner Zeit als Ausgestoßene an.

In der japanischen Version können Sie eine Fähigkeit verwenden, die Ihnen eine Beschreibung von Vivian gibt, die besagt, dass sie „wie ein Mädchen aussieht, aber tatsächlich ein Junge ist“. An einem Punkt im Spiel, als Vivian mit ihren Schwestern streitet, wird sie als Mann bezeichnet. Sie sagt auch, dass sie jetzt eine Frau ist und stolz auf ihre Verwandlung ist. Für ein Spiel aus dem Jahr 2004, das in Japan als für Kinder geeignet galt, war es also recht fortschrittlich.

In der englischen Übersetzung für das westliche Publikum geht all dies verloren und der Status der Figur spielt nie wirklich eine Rolle.

8. In „Der Pate“ wurde die Handlung über die Größe von Sonny Corleones Genitalien ausgeschlossen.

"Pate" Viele halten ihn für einen der großartigsten Filme aller Zeiten. Er basierte auf einem Buch, in dem der Großteil der Geschichte spielt. Wie bei jeder Buch-zu-Film-Adaption mussten einige Teile gestrichen werden, um eine zusammenhängende Geschichte zu schaffen, die nicht 12 Stunden lang war. Eine der Geschichten, die keine Bewertung erhielten, war eine sehr bizarre Geschichte über die Größe von Sonny Corleones Unterkörper.

Es ist schwer, das zu sagen, ohne sowohl beleidigend als auch völlig erfunden zu klingen, aber es gibt einen ganzen Abschnitt im Buch, in dem Lucy Mancinis Figur Sonny wegen seiner „Männlichkeit“ vermisst. Und das wird noch dadurch verschlimmert, dass Autor Mario Puzo beschlossen hat, Details zu Lucys Größe anzugeben. Er war von dieser Idee sehr besessen.

Auch das ist kein Einzelfall. Dies wird in Sonnys Geschichte ständig erwähnt. Puzo war Wirklich war besessen davon und besessen von den Frauen in seinem Buch, die davon besessen waren.

7. Im Film „Flugzeuge, Züge, Autos“ gab es eine Täuschungsnebenhandlung.

„Mit Flugzeug, Bahn und Auto“ ist eine klassische Komödie und einer der wenigen Thanksgiving-Filme, die jedes Jahr gesehen werden. Steve Martin und John Candy passen großartig zusammen und der Film sorgt für jede Menge Lacher. Es enthält auch eine kurze, aber seltsame Szene.

Als Martins Figur nach Hause zurückkehrt und seine Frau endlich Del John Candy trifft, wirkt sie sehr emotional, fast den Tränen nahe. Vielleicht war sie überglücklich, ihren Mann wiederzusehen, aber es gibt eine längere Passage im Film, die der Szene mehr Sinn verleiht.

Das ursprüngliche Drehbuch enthielt eine Handlung, in der sie sich Sorgen macht, dass ihr Mann mit einer anderen Frau zusammen ist, dass Del überhaupt kein Mann ist und dass er eine Affäre hat. Das Einzige, was von dem Film übrigblieb, den die meisten von uns sahen, war die Erleichterung auf ihrem Gesicht, als sie ihn zum ersten Mal sah.

6. Die lesbische Handlung wurde aus Scooby-Doo herausgeschnitten.

Scooby Doo ist seit 1969 zu einem festen Bestandteil der Kinderunterhaltung geworden. Und seitdem steckt er auch in Witzen darüber, was in den Scooby-Snacks enthalten ist, die Shaggy isst, ganz zu schweigen von möglichen Beziehungen zwischen den Charakteren. Während viele Leute über eine Romanze zwischen Fred und Daphne spekulierten, gab es schon lange die Vermutung, dass Velma eine Lesbe sein könnte.

Hat sie das absichtlich so geschrieben? Wer soll sagen, es sei denn, es handelt sich um modernere Versionen? Ja, Velma wurde ganz klar und absichtlich so geschrieben. Tatsächlich könnte James Gunns Film aus dem Jahr 2002 die beabsichtigte Geschichte begonnen haben, als er eine lesbische Nebenhandlung für eine Figur schrieb, die später aus dem Film herausgeschrieben wurde.

Laut Gunn hat das Studio die Geschichte abgeschwächt, sie dann gestrichen und ihr dann in der Fortsetzung einen Freund gegeben.

5. Die Geschichte des Stinktieraffen wurde aus „Haus der 1000 Leichen“ herausgeschnitten.

"„Haus der 1000 Leichen“ „Rob Zombie“ war der erste Film des Horror-Regisseurs und es ist immer noch ein denkwürdiger, vom Grindhouse inspirierter Horrorklassiker, der es ordentlich und dreckig zugeht. Zu den vielen denkwürdigen Szenen gehört eine psychedelische Traumsequenz, in der uns kurz etwas gezeigt wird, das man einen Stinktieraffen nennt.

Der Stinktieraffe ist eine Art kryptisches Äquivalent zu Bigfoot, ist aber eher eine regionale Variante. Der Film gibt uns nur einen kurzen Einblick und das war's, aber Zombie hatte ursprünglich große Pläne. Im Kommentar des Regisseurs spricht er kurz darüber, aber das ursprüngliche Drehbuch soll eine Sequenz enthalten haben, in der der Stinktieraffe in Wirklichkeit auftaucht, um Chaos anzurichten. Letztlich hatte er nie Erfolg.

4. Der Epilog wurde aus The Shining herausgeschnitten

Über die Dreharbeiten zu Stanley Kubricks Film "Scheinen" es gibt Legenden. Es wurden viele Artikel über den Albtraum geschrieben, den Shelley Duvall erlebte, und es wurde sogar ein Dokumentarfilm darüber gedreht. Es gibt so viele gute, seltsame oder unglaubliche Geschichten. Was oft übersehen wird, ist die Geschichte selbst. Kubrick drehte einen Epilog für den Film, der sogar zusammen mit der ersten Version des Films veröffentlicht wurde.

In der Originalfassung, die noch im Drehbuch zu lesen ist, erfahren wir, dass es Danny und seiner Mutter nach den Ereignissen im Overlook zumindest körperlich gut geht. Sie sind im Krankenhaus und erholen sich von ihrem Trauma, und das ist alles. Es passiert nichts Seltsames oder Gruseliges. Anscheinend bestand das Ziel darin, das Publikum wissen zu lassen, dass es ihnen gut ging, denn Kubrick hatte anfangs ein Faible für die Charaktere und meinte, das Publikum sollte davon erfahren.

Als Kubrick seine Meinung zu dieser Szene änderte, musste er sie physisch aus dem Film herausschneiden. Das bedeutete, dass die Leute in die Kinos in Los Angeles und New York gingen, wo sich die Abzüge befanden, und die Szene mit einer Schere buchstäblich herausschnitten. Gerüchten zufolge wurde jedes Exemplar zerstört.

3. Der Zeichentrickfilm „Fantasy“ ist eine Evolutionssequenz

Disney "Fantasie" wird von vielen wegen seiner Musik und Animation geliebt, und der Film aus dem Jahr 1940 enthält eine lange Evolutionssequenz, die den Ursprung des Lebens aus Dinosauriern zeigt und immer noch sehr unterhaltsam anzusehen ist. Allerdings war die Idee der Evolution in den 1940er Jahren für viele Menschen, die den Glauben der Wissenschaft vorzogen, immer noch ein heikles Thema, und Disney konnte mit viel davonkommen.

Ursprünglich ging man davon aus, dass sich die Evolutionssequenz weiter fortsetzen würde. Es wird über die Dinosaurier hinausgehen, durch die Evolution der Säugetiere und schließlich in die Evolution des Menschen, die Erschaffung des Feuers und all das gute darwinistische Zeug. Nichts davon schaffte es jedoch in den endgültigen Film. Teile der frühen Evolution bleiben unangetastet, weil es nur ein Musical ist und niemand etwas direkt über die Wissenschaft sagt. Aber die menschlichen Teile wurden weggelassen, aus Angst, Fundamentalisten zu beleidigen, die gegen den Film protestieren würden.

Es war nicht nur blinde Angst, die Walt Disney aufhielt. Laut dem Animator John Hubley wurde Disney bedroht. Diese Fundamentalisten, die zu dieser Zeit erheblichen politischen und geschäftlichen Einfluss hatten, sorgten dafür, dass Disney wusste, dass sie keine Menschen wollten, die mit der Evolutionstheorie in Verbindung gebracht wurden. Disney war bereits besorgt, dass der Film Schwierigkeiten haben würde, Anerkennung zu finden, also gab er ihren Drohungen nach und stoppte die Entwicklung.

2. In „Zootopia“ wurde die Szene entfernt, in der sie gezwungen werden, Schockhalsbänder zu tragen

„Zootopia“ ist ein unterhaltsamer Animationsfilm über eine Welt voller anthropomorpher Tiere, die alle möglichen Routinearbeiten ausführen, die Menschen in der realen Welt erledigen. Die Geschichte handelt von einer Figur namens Judy, einem Polizisten und einem Kaninchen. Die Witze beginnen. Doch der ursprüngliche Plan für diesen Film war viel düsterer.

Ursprünglich sollte Nick Wilde die Hauptfigur sein, später kam Judy hinzu. Nick und alle Raubtiere in Zootopia mussten ein Schockhalsband tragen, um seine Raubinstinkte zu unterdrücken. Immer wenn ein Raubtier einen negativen Instinkt zeigte, wurde es geschlagen. Es gibt eine nie vollständig animierte Szene, in der Nick und Judy einer Zähmungsparty beiwohnen, bei der ein kleiner Bär gezwungen wird, ein Zähmungshalsband zu tragen, um in Zootopia aufgenommen zu werden.

Die Produzenten kamen schließlich zu dem Schluss, dass es zu düster und die Charaktere unsympathisch seien, also optimierten sie die Geschichte, es gibt aber noch frühe Konzeptzeichnungen.

1. Kangaroo Jack wurde als R-Rated-Film gedreht.

„Känguru Jack“ ist bei weitem nicht der berühmteste Film der Geschichte, aber die PG-bewertete Buddy-Komödie aus dem Jahr 2003 hat bei Rotten Tomatoes eine solide Bewertung von 8%, sodass Sie versuchen können, sich vorzustellen, wie er aussieht, auch wenn Sie ihn noch nicht gesehen haben. es könnte ähnlich sein.

Im Film versuchen zwei Freunde, ein Känguru zu jagen, das versehentlich mit Mafiageld davongekommen ist, was in Australien wahrscheinlich ständig vorkommt. Allerdings war der Film einst ganz anders, als wir in der Endfassung glauben. Star Jerry O'Connell bestätigte einmal, dass der Film ursprünglich mit R bewertet war und sogar vollständige frontale Nacktheit beinhaltete. Es sollte eine Krimikomödie wie „Midnight Race“ über untergeordnete Mafia-Typen werden. Und dann intervenierte das Studio.

Anscheinend hatte das Testpublikum aufgrund des albernen Kängurus in einer Jacke im Werbematerial den Eindruck, dass es sich um eine Familienkomödie für Kinder handeln würde. Unnötig zu erwähnen, dass die Leute nicht beeindruckt waren. Anstatt das Marketing des Films zu ändern, machte das Studio daraus eine familienfreundliche Komödie. Und den Kritiken nach zu urteilen, hat es nicht funktioniert.