Top 7 gefälschte Kunstwerke, die sich als echt herausstellten

Was auf den ersten Blick wie eine Fälschung aussieht, entpuppt sich meist als Fälschung. Dafür gibt es in der Kultur- und Kunstgeschichte viele Beispiele – so wurde 2011 eine gefälschte Version von Pablo Picassos „La Femme au Chapeau Bleu“ für 2 Millionen Dollar verkauft, und der deutsche Künstler Wolfgang Beltracchi fälschte Gemälde im Wert von über 21 Millionen Dollar 30 Jahre Arbeit.

Es passiert jedoch auch umgekehrt: Eine Fälschung entpuppt sich unerwartet als Original und ist für ihre Besitzer sehr profitabel. Hier sind die Top 7 der „gefälschten“ Kunstwerke, die sich als echt herausgestellt haben.

7. „Badende am Meeresufer sitzend“, Pablo Picasso

Wie man so schön sagt, würde es kein Glück geben, aber der Flohmarkt hat geholfen. Ein Einwohner der englischen Stadt Crawley, Philip Stapleton, kaufte für 230 Pfund ein Gemälde, das dem Werk von Picasso ähnelte. Und er zahlte nicht zu viel, denn sechs Monate später wandte sich Stapleton an den Auktionator und erfuhr, dass er das Original von Pablo Picasso erworben hatte.

Es handelte sich um eine kleinere Version von „Badender Sitzender am Meeresufer“, den Picasso für seinen Freund Roland Penrose malte.

Infolgedessen wurde das Gemälde für 8.000 Pfund versteigert.

6. „Selbstporträt“, Rembrandt

Rembrandts erstes Selfie, das den Künstler im Alter von 29 Jahren zeigt, hat einen Wert von 30 Millionen Pfund (oder über 38 Millionen Dollar). Obwohl der britische National Trust sagt, dass er dieses Gemälde niemals verkaufen wird.

Lange Zeit glaubte man, es handele sich um ein gefälschtes Selbstporträt Rembrandts – möglicherweise das Werk eines seiner Schüler. Dieses Urteil blieb bis 2005 bestehen, als sich ein maßgeblicher Experte für Rembrandt, Ernst van de Wetering, für das Gemälde interessierte. Es waren jedoch weitere Tests und empirische Daten erforderlich, um die Echtheit des Werkes zu überprüfen. Daher wurde Self-Portrait an das Hamilton Kerr Institute in Cambridgeshire geschickt.

"Durch sorgfältiges Reinigen und Entfernen mehrerer Schichten gealterten und vergilbten Firnisses, die erst viel später auf das Gemälde aufgetragen wurden, kamen die ursprüngliche Farbgebung und Malweise (Rembrandt) zum Vorschein.“, sagte einer der Experten des Instituts.

5. „Porträt eines jungen Mädchens“, Rembrandt

Und wieder auf der Liste der gefälschten Kunstwerke, die sich als echt herausstellten, steht ein Gemälde von Rembrandt van Rijn. Diesmal handelt es sich nicht mehr um ein Selfie, sondern um ein Porträt, und zwar den Weg „real-fake-real“. Zunächst galt es als echtes Werk des Malers, doch in den 70er Jahren des letzten Jahrhunderts wurde es von einem Rembrandt-Schüler zum Gemälde „degradiert“.

Im Jahr 2018 landete das Gemälde an der New York University, wo es durch Entfernen einer Lackschicht gereinigt wurde. Darunter kamen ein feiner Pinsel und Farben zum Vorschein, die zu Rembrandts Stil passten.

Die Restauratoren verwendeten außerdem Röntgenstrahlen und innovative bildgebende Verfahren, um die Echtheit des Porträts zu bestätigen.

4. „Madonna mit dem Granatapfel“, Botticelli

Sandro Botticelli war einer der berühmtesten Künstler des 15. Jahrhunderts. Er lebte in Florenz während der Blütezeit der Renaissance, als durch die Sektion der Toten das anatomische Wissen der Antike wiederhergestellt wurde. Vermutlich ermöglichte dieses Wissen Botticelli, die Ikonographie seines Meisterwerks, der Madonna mit dem Granatapfel, zu verbessern und ein verborgenes Bild des Herzens und seiner Anatomie aufzunehmen.

Dies ist jedoch nicht die einzige interessante Tatsache, die mit diesem Bild verbunden ist. Seine kleinere Version galt als meisterhafte Kopie. Im Jahr 2018 führten Experten von English Heritage jedoch eine Restaurierung des Gemäldes durch, wobei sie eine beträchtliche Lack- und Schmutzschicht entfernten und die Leinwand Röntgenstrahlen aussetzten. Und sie kamen zu dem Schluss, dass die kleine „Madonna mit dem Granatapfel“ tatsächlich in Botticellis Werkstatt auftauchte.

3. „Porträt von Clara Serena Rubens“, Rubens

Das Porträt von Rubens‘ Tochter und seiner ersten Frau, Isabella Brant, wurde 2013 vom Metropolitan Museum of Art verkauft, um Geld für andere Kunstwerke zu sammeln. Damals glaubten Experten, dass dieses Porträt nicht von Rubens, sondern von seinem Nachfolger gemalt wurde.

Mehrere prominente Kunsthistoriker, darunter der Leiter des Hauses Rubens, eines Museums in Antwerpen, gaben jedoch an, dass das Gemälde zum Pinsel von Rubens gehöre. Die Kontroverse um das Porträt dauert bis heute an.

Interessante Tatsache: Obwohl Clara Serena im Alter von 12 Jahren verstarb, malte ihr Vater später im Leben Porträts von ihr. Eines davon hieß „Porträt der Kammerzofe der Infantin Isabella“, das andere schlichter „Porträt von Clara Serena Rubens“.

2. „Die Perle von Modena“, Raphael

Dieses Gemälde wurde lange Zeit einem unbekannten Künstler zugeschrieben und hatte keinen besonderen Wert. Italienische Experten haben jedoch herausgefunden, dass die „Perle von Modena“ Teil von Raffaels Originalkomposition ist – der ersten Version der Heiligen Familie, die der Künstler im Zeitraum 1518–1520 geplant hatte. Im April 1520 starb er jedoch.

Raffael konnte nur eine Skizze anfertigen, aber das gesamte Gemälde wurde wahrscheinlich von einem seiner Schüler fertiggestellt.

1. „Büste Napoleons“, Rodin

Eine von einem Meisterbildhauer geschaffene Büste des französischen Kaisers ist in einer amerikanischen Stadt in Vergessenheit geraten und wird nur durch Zufall entdeckt.

Die weiße Marmorstatue ziert seit langem die Stadtratssäle von Madison, einer Gemeinde in New Jersey mit etwa 18.000 Einwohnern. Tatsächlich stand die Büste über 80 Jahre lang auf einem Sockel, auf den man sich bei Versammlungen lässig stützte.

Doch im Jahr 2014 bemerkte die Kunststudentin Mallory Mortillaro, die mit der Inventarisierung der Kunst des Gebäudes beauftragt war, die Signatur „A. Rodin“, gefertigt im erkennbaren Stil des Bildhauers.

Fasziniert von der Entdeckung konsultierte Mortillaro Experten und stöberte in den Archiven, um herauszufinden, ob es sich tatsächlich um den echten Rodin handelte.

Sie wandte sich schließlich an das Pariser Komitee von Auguste Rodin. Und das Rätsel war gelöst: In der Dokumentensammlung befand sich ein Foto, auf dem Rodin mit einer als verschollen geltenden Büste posierte.

Im September 2015 reiste Rodin-Experte Jerome Le Blay nach Madison. Wenige Sekunden genügten ihm, um die Echtheit des Werkes zu bestätigen.