Top 10 de las nalgas más bellas en obras de arte

Unas nalgas hermosas y firmes llaman la atención hacia su dueño (o poseedor), y son fuente de inspiración para poetas, escultores y artistas. Los artistas del Renacimiento, así como los escultores de la Antigua Grecia y la Antigua Roma, prestaron especial atención a la "trasera" de hombres y mujeres.

Te presentamos el top 10 de las nalgas más bellas del arte según los expertos de The Guardian.

10. Rafael, “Las Tres Gracias”

Dónde es: Museo Condé en el castillo de Chantilly, Francia

Rafael, "Las Tres Gracias"

El pintor italiano Rafael Santi dijo una vez que para pintar la verdadera belleza es necesario ver muchas mujeres diferentes. Y la disposición de los cuerpos desnudos entrelazados en el cuadro “Las Tres Gracias” demuestra claramente la predilección del artista por el cuerpo femenino.

Los nombres de las niñas son Inocencia, Belleza y Amor, y las manzanas doradas que cada una sostiene en su mano simbolizan la perfección.

9. Damiano Mazza, El rapto de Ganímedes

Dónde es: Galería Nacional, Londres

Damiano Mazza, "El rapto de Ganímedes"

El tema de la homosexualidad fue muy popular tanto en la literatura satírica como en la pintura del Renacimiento. Y un ejemplo sorprendente de esto es el cuadro "El rapto de Ganímedes".

Según la leyenda, el dios Zeus, que era muy cariñoso, secuestró al bello joven Ganímedes, tomando la forma de un águila. Lo llevó al Monte Olimpo, donde Ganímedes se convirtió en copero de los dioses.

Sólo para dejar claro que hay sexo y violencia de por medio, Mazza se centra en las nalgas desnudas de Ganímedes.

8. Diego Velázquez, “Venus con un espejo”

Dónde es: Galería Nacional, Londres

Diego Velázquez, "Venus con un espejo"

El hermoso cuerpo desnudo de Venus no es todo lo que representó el artista. En el espejo se puede ver el rostro de la diosa, triste e inquieto. Es como si Venus entendiera que no es un ser celestial, sino un modelo, obligado a mostrar para siempre sus nalgas a los visitantes del museo y con ganas de estar en otro lugar.

Es curioso que “Venus con espejo” sea la única imagen de un cuerpo femenino desnudo pintada por Velázquez que ha llegado hasta nuestros días.

7. Hieronymus Bosch, “La tentación de San Antonio”

Dónde es: Museo Nacional de Arte Antiguo, Lisboa

Hieronymus Bosch, "La Tentación de San Antonio"

En el ala izquierda de este impresionante tríptico de demonios y pervertidos que asedian al ermitaño cristiano Antonio, hay dos traseros prominentes a la vez. El primero se puede encontrar en la parte superior del lienzo, donde se ve a un hombre con las nalgas desnudas en un barco volador.

Y en la parte central de la imagen hay una extraña estructura en forma de figura humana de pie a cuatro patas. Una procesión de personajes grotescos se acerca a ella, burlándose de la procesión religiosa. La entrada a la cueva, sobre la que se eleva una colilla gigante, es, según algunos historiadores del arte, el refugio de San Antonio, y según otros, un burdel.

6. Autor desconocido, “El auriga”

Dónde es: Museo Villa Whitaker, Sicilia

Autor desconocido, "Auriga"

Esta encantadora estatua de un auriga no es una escultura desnuda, sino que está vestida con un traje tan ajustado que llama la atención del espectador sobre cada característica del cuerpo del joven.

Fue necesario un escultor brillante para darle a estas prendas tanta sofisticación en una escultura de piedra. Y, por supuesto, “El auriga” es una de las mejores demostraciones de la antigua pasión griega por los cuerpos masculinos en general y las nalgas en particular.

5. Donatello, "David"

Dónde es: Museo Bargello, Florencia

Donatello, "David"

Cuando el escultor italiano Donatello creó la primera estatua desnuda independiente desde la antigüedad, hizo todo lo posible para que fuera provocativa.

El artista quiso desafiar a la Iglesia y su desprecio por la belleza humana. Sin embargo, todavía usaba ropa, en este caso sandalias con grebas y sombrero, para enfatizar el físico de David.

La verdadera sorpresa se produce cuando caminas alrededor de David por todos lados y ves las lujosas y suaves nalgas de la estatua. Todos los críticos de arte notan cierta feminidad y fragilidad en la apariencia del joven. Quizás esto pretenda enfatizar el hecho de que una persona tan débil no pudo hacer frente al gigante Goliat sin la intervención divina.

4. Miguel Ángel Buonarroti, “David”

Dónde es: Academia de Bellas Artes de Florencia

Miguel Ángel Buonarroti, "David"

Tanto los contemporáneos como los descendientes de Miguel Ángel no tenían ninguna duda de que su interés por el cuerpo desnudo masculino era erótico. Durante su vida, el maestro no negó su interés por los representantes de su propio sexo, pero insistió en que su adoración por la belleza masculina era espiritual.

Y en “David”, este entusiasta monumento a la juventud y el coraje, mostró un héroe ideal. A diferencia del David de Donatello, la creación de Miguel Ángel no se muestra en el momento del triunfo, sino en un momento de reflexión, antes de la batalla que se avecina.

3. Tiziano, “Venus y Adonis”

Dónde es: Museo Nacional del Prado, Madrid

Tiziano, "Venus y Adonis"

El cuadro, que abre el top 3 de la lista de las nalgas más bellas de las obras de arte, se encuentra entre los cuadros pintados para Felipe II de España en el siglo XVI. En aquella época se consideraban demasiado reveladores e incluso se tapaban con cortinas en presencia de las damas.

Aunque Venus abraza a su amante y él se aleja, su trasero no se mueve. Esto expresa su desesperación y determinación por conservar a su hombre, quien, como sabe la diosa, se enfrenta a la muerte en la caza. El propio Adonis es inflexible y su mirada, fija en la belleza de cabello dorado, es fría y tranquila.

Habiendo creado la versión canónica de Venus y Adonis, Tiziano volvió a esta trama varias veces. Sin embargo, según los expertos de The Guardian, sólo el primer cuadro, que representa a los Papas más bellos, es digno de ser incluido entre las obras maestras del arte.

2. Francois Boucher, "Louise O'Murphy"

Dónde es: Galería de arte Alte Pinakothek, Múnich

Francois Boucher, "Louise O'Murphy"

En la Francia del siglo XVIII, los filósofos de la Ilustración propusieron nuevas ideas sobre la razón y la libertad y las discutieron en salones (no salones de belleza, en este caso un salón se refiere a un círculo de personas selectas que se reúnen en una casa privada). El estilo artístico de este período optimista era sensualmente lúdico.

La interpretación de Louise O'Murphy, una joven de ascendencia irlandesa, puede ser demasiado audaz y nada filosófica, pero es un elocuente manifiesto libertario.

Por cierto, Louise O'Murphy, que resultó no solo hermosa, sino también inteligente, fue durante mucho tiempo la amante de Luis XV y sobrevivió a su amante, terminando con su vida a la venerable edad de 77 años.

1. Leonardo da Vinci, "Desnudo de pie"

Dónde es: Colección Real, Londres

Leonardo da Vinci, "Desnudo de pie"

Esta figura es el símbolo de la belleza masculina de Leonardo: poderosa, fornida y mostrando el mejor trasero jamás dibujado. Está tan ingeniosamente sombreado que cuando te paras frente al cuadro original, parece tridimensional.

Ya hemos escrito sobre las pinturas más famosas de Leonardo da Vinci, incluido el dibujo "Hombre de Vitruvio", con una figura de cuatro brazos y cuatro patas que demuestra proporciones humanas ideales. Pero el dibujo de un hombre desnudo de pie es aún más extraño, porque el centro de gravedad de este hombre sin rostro es su asiento redondeado.