A klasszikus Hollywoodnak annyi vitája, botránya és piszkos sztorija volt, mint a kalapos srácoknak. És mivel az Oscar-díj, neked és nekem, Tinseltown legrangosabb és legvágyottabb díjátadója lett, természetes volt, hogy ez a viták egy részét is kiváltja.
10. Kacér teadélután
Nem kellett sok idő, mire Oscar vitába keveredett. Valójában az egész a második alkalommal megrendezett ceremóniával kezdődött, köszönhetően a kétes Oscar-díjnak.
Ugyanebben az évben Mary Pickford szerepelt a filmben"Kacér" . Pickford, az „Amerika kedvese” néven ismert, a némafilmes korszak egyik legnagyobb sztárja volt, és ez volt az első hangos filmje. Nagyok voltak az elvárások, de a film nem sikerült lenyűgöznie sem a kritikusokat, sem a közönséget. Pickford a kudarc ellenére úgy döntött, hogy erőfeszítéseiért Oscar-díjat érdemel, és megpróbálta meggyőzni erről az Akadémiát is.
Akkor sokkal egyszerűbb volt. Először is Pickford az Akadémia egyik alapítója volt, akárcsak férje, Douglas Fairbanks filmsztár. De ami még ennél is fontosabb, csak össze kellett zavarnia a bírálóbizottság öt emberét, mert ők választották ki a győzteseket.
Így hát egy nap Pickford meghívta a bírákat egy teázásra a fényűző Pickfair birtokán. Abban az időben valószínűleg ez volt az ország egyik legelbűvölőbb helye, amelyet úgy írnak le, mint "egy gyülekezőhely, amely csak valamivel kevésbé fontos, mint a Fehér Ház... és sokkal szórakoztatóbb". A meghívást Hollywood egyik legnagyobb megtiszteltetése jelentette, így nem volt meglepő, hogy a bírák Pickford nagylelkűségét Oscar-díjjal jutalmazták.
Hogy a teadélután valóban hatással volt-e a bírákra, azt nem tudjuk 100%-os biztonsággal megmondani, de egy dolgot azért tudunk. Pickford Oscar-díja nagy botrányt kavart, hogy a következő évben az Akadémia minden tagja részt vehetett a szavazáson.
9. Két frank
Zavar"Moonlight" és "La La Land" A legjobb film díjazottja a közelmúlt egyik legfigyelemreméltóbb vitája, de valami hasonló történt még 1934-ben. Akkoriban a szertartás közel sem volt olyan bonyolult. Will Rogers műsorvezető lépett a pódiumra, és kihirdette a győztest minden kategóriában. Amikor itt az ideje átadni a legjobb rendezőnek járó díjat , Rogers egyszerűen kikiáltotta: "Gyere és szerezd meg, Frank!"
Egy probléma – két frankot jelöltek a díjra – Frank Lloydot és Frank Caprát. Frank Lloyd volt a tényleges győztes, de ahogy az várható volt, mindkét férfi felállt, és ügyetlenül elindult a dobogó felé. De maga Capra így írta le tapasztalatait:
„Az asztalom felrobbant a tapstól és a tapstól. Hosszú volt az út a nyitott táncparkettig, de átpréseltem magam a zsúfolt asztalokon... A reflektor engem keresett, megpróbált megtalálni. "Itt!" legyintettem. Aztán hirtelen elviharzott tőlem – és felkapott egy zavarodott férfit, aki a táncparkett másik oldalán állt – Frank Lloydot! A taps fülsiketítő volt, amikor a reflektorfény a táncparkettre és az emelvényre terelte Frank Lloydot, ahol Will Rogers nagy öleléssel és kiadós kézfogással üdvözölte. Megkövülten álltam a sötétben, teljesen hitetlenkedve, mígnem megszólalt a hátam mögül egy dühös hang: „Előre!”
Ez az út vissza... volt életem leghosszabb, legszomorúbb, legpusztítóbbja. Bárcsak bebújhatnék a szőnyeg alá, mint egy szánalmas féreg.
8. A felvétel győztese
Nem a Frankkel való keveredés volt az egyetlen zúzódás az 1934-es ceremónián. Ugyanebben az évben az Akadémiát is bírálták Bette Davis ellen, aki egyetemes elismerést kapott Mildred Rogers filmbeli alakításáért.Emberi rabszolgaság " Magazin Élet sőt "valószínűleg a legjobb előadásnak, amelyet egy amerikai színésznő valaha a képernyőn rögzített".
Az Akadémia azonban úgy gondolta, hogy erőfeszítései még csak jelölést sem érdemeltek. Sokan fel voltak háborodva, míg mások még azt is gyanították, hogy Davist szándékosan hagyták ki, mert szerepe félig gonosz, önző és nem szerethető, az Akadémia pedig nem akart ilyen szerepekre ösztönözni legnagyobb sztárjait.
Mindenesetre a felháborodás csillapítása érdekében az Akadémia meglepő változtatást eszközölt a jövő évi díjak odaítélésén – engedélyezték az írásbeli szavazást. Nyugodtan kijelenthetjük, hogy valójában nem számítottak arra, hogy valamelyik induló nyer, de a Warner Bros. úgy döntöttek, hogy teljes mértékben kihasználják ezt az új szabályt, és aktívan kampányoltak a beírható jelölésért minden olyan kategóriában, ahol még nem volt jelölt.
És sikerült nekik. Barátjuk, Hal Mohr a filmipar veteránja, aki korábban a kultikus filmen dolgozottjazz énekes" , elnyerte a legjobb operatőrnek járó díjat "Álom egy nyári éjszakában". Nem sokkal ezután az Akadémia visszavonta ezt a szabályt, megerősítve Hal Mohr státuszát, mint az első és egyetlen feljegyzett Oscar-díjas státuszt.
7. Első elutasítás
Az Oscar elutasítása nagyon ritka eset, de megtörtént. A nyertesek jogilag nem kötelesek díjakat kapni. A leghíresebb példa Marlon Brando, aki visszautasította az Oscar-díját a "Keresztapa" 1973-ban, és a ceremónia történetének egyik leghírhedtebb pillanatában Sachin Littlefeathert küldte a helyére, hogy fedezze fel a Wounded Knee-nél indián aktivisták által szervezett tiltakozást. És nem csak, hogy szinte általánosan kifütyülték, hanem – mondja – John Wayne-t vissza kellett tartani attól, hogy felrohanjon a színpadra, hogy eltávolítsa.
A történelem első kudarca azonban jóval korábban, még 1935-ben történt. Dudley Nichols, a forgatókönyvíró megkapta a legjobb forgatókönyv Oscar-díját a "Informátor" , de a folyamatban lévő írósztrájk miatt nem vette át a díjat. A Writers Guild bojkottálta az Oscar-gálát, mert amint azt hamarosan megtudhatja, az Akadémia nem volt szakszervezetpárti.
Végül azonban az ügy megoldódott, és Nichols néhány évvel később, az 1938-as ünnepségen végre megkapta az Oscar-díjat.
6. Az első ellopott Oscar
Az 1938-as ceremónián Alice Brady megkapta a legjobb női mellékszereplőnek járó díjat a filmben nyújtott alakításáért.A régi Chicagóban" . A színésznő azonban nem tudott részt venni az ünnepségen és átvenni a nyereményét, ugyanis eltört bokával volt otthon. Ehelyett egy titokzatos férfi lépett a színpadra, átvette a díjat a nevében, és gyorsan távozott. Sem őt, sem a díjat nem látták többé. Ez az első ellopott Oscar története, vagy legalábbis ez ment nyolc évtizeden át, mígnem egy kíváncsi diák úgy döntött, hogy nyomoz, és a végére jár.
Az Akadémia rendkívül szűkszavú volt a díjakkal kapcsolatos "balesetekkel" kapcsolatos információkkal kapcsolatban, így nem segítettek. Alice Brady rákban halt meg a következő évben, így soha nem mondta el a saját oldalát a történetről. De a rettenthetetlen diák talált egy régi újságfotót, amelyen Brady a kitüntetést kapta, miután azt gravírozták, így végül eljutott hozzá.
Ami a titokzatos embert illeti, nem volt benne titok - az igazgató volt."A régi Chicagóban »Henry King. Brady nevében átvette a díjat, aznap este elment a buliba, majd visszavitte az Akadémiának, hogy gravírozzák. Hogy pontosan mi történt vele Alice Brady halála után, az továbbra sem világos, bár 2008-ban aukcióra került. Egy névtelen vásárlónak adták el, így az egyetlen rejtély maradt, hogy hol található az első ellopott Oscar, amelyet soha nem loptak el.
5. Marketing for Marty
Alig néhány évvel az Oscar-díj bevezetése után a stúdiók megtudták, hogy az "Oscar-győztes" szlogen nagyszerű módja a filmjeik és sztárjaik népszerűsítésének, ezért agresszív kampányba kezdtek az Oscar-jelölésekért. Az első ilyen kezelésen átesett film az 1936-os film volt– Ó, a sivatag! a Goldwyn Mayer metróállomástól. A stúdió nyolc oldalnyi reklámot szórt ki Hollywood Reporter , amelyen még az MGM kabalája, Oroszlán Leo is szerepelt szmokingban, amint az Oscar-díj átvételére készül.
A kampány óriási kudarcot vallott, a film egyetlen jelölést sem kapott az akkori ünnepségen. A kudarc néhány évre eltántorította a többi stúdiót, de végül teljes erőbedobással visszatértek, és valószínűleg 1955-ben csúcsosodott ki egy kisfilm, az ún.Marty" . U Marty Ernest Borgnine főszereplésével szerény, körülbelül 340 000 dolláros költségvetéssel rendelkezett. A stúdió azonban ezután 350 000 és 400 000 dollár közötti összeget költött a film reklámozására, így ez lett az első olyan film, amelyben a marketingköltségek meghaladták a gyártási költségeket. És a stratégiájuk működött... Marty négy Oscar-díjat nyert, köztük a legjobb film díját.
4. Hattie történelmet ír
Az 1940-es Oscar-díjátadó jelentős pillanat volt az amerikai történelemben, amikor Hattie McDaniel lett az első fekete nő, aki elnyerte az Oscar-díjat a filmben nyújtott mellékszerepéért.Elszállt a széllel" . Ennek a nagy jelentőségű eseménynek a körülményei azonban mindenkit a fekete közösség rasszista valóságára emlékeztettek, még az ünnepelteket is.
Az egész 1939. december 15-én kezdődött, amikor a filmet Atlantában mutatták be. McDaniel egyszerű okból hiányzott: nem engedték be a színházba, ahol a filmjét játszották. Aztán ugyanez a probléma felmerült az Oscar-gálán is, amelyre a Los Angeles-i Ambassador Hotel elegáns Cocoanut Grove éjszakai klubjában került sor. A szállodában "nincs feketék" politika, és az MGM nagyérdeműjének, David O. Selznicknek néhány szívességet kellett tennie, hogy McDanielt is bejusson a szobába. És még akkor sem, amikor megtette, McDaniel nem tudott egy asztalhoz ülni fehér kollégáival. Mert a"Elszállt a széllel" 13 jelölést kapott, kedvenc lett, és nem meglepő módon a film sztárjai és maga O. Selznick is büszke helyet foglalt el, elöl és középen. Hattie McDaniel viszont egy kis asztalnál állt a túlsó fal mellett kísérőjével és menedzserével.
McDaniel történelmi győzelme sem segített a karrierjén. Hazai szerepekre osztották, és a fekete közösség erősen kritizálta negatív sztereotípia fenntartása miatt. Utolsó sértésként azt is megtagadták, hogy a hollywoodi temetőben temessék el, mert náluk is csak a fehérek politikája volt.
3. Feketelistás győztes
Egyedülálló helyzet állt elő az 1956-os Oscar-gálán, amikor egy Robert Rich nevű író elnyerte a legjobb eredeti történet Oscar-díját a "Bátor" , nem tévesztendő össze a "Legjobb forgatókönyvvel". Robert Rich nyilvánvalóan egyszerű okból nem vette át a díjat – nem létezett.
A név álnév volt. Ez önmagában nem lenne túl kínos. Hiszen a művészek állandóan álneveket használnak, de ezt a hollywoodi feketelistán szereplő férfi használta: Dalton Trumbo.
Trumbo a klasszikus Hollywood egyik legsikeresebb forgatókönyvírója volt, aki többek között a következőkért felelt:római ünnep" És "Spartacus" . Ő volt a legkiemelkedőbb tagja a Hollywood Tennek is, amely írók és rendezők 1947-ben feketelistára került kommunista szimpátiája miatt.
Ennek ellenére Trumbo néhány tehetségét nem lehetett könnyen elvetni, így a stúdiók továbbra is álnéven vagy szellemíróként használták. Ez azt is jelentette, hogy mogyorót fizethettek neki ahhoz képest, amennyit ér. De a győzelmét film "Bátor" azt jelentette, hogy minden rendben volt, és bár Trumbo 1960 óta saját magaként dolgozott, az Akadémia csak 1975-ig ismerte el hivatalosan a győztes forgatókönyvíróként, és Oscar-díjat kapott.
2. Hollywood leghosszabb viszálya
Egyes botrányok túl nagyok ahhoz, hogy beleférjenek egy díjátadó ünnepségbe. Példa: a legendás viszály Hollywood két legnagyobb sztárja, Bette Davis és Joan Crawford között több mint három évtizedig tartott, és a 35. Oscar-gálán érte el csúcspontját.
Rivalizálásuk feltehetően 1933-ban kezdődött. Bette Davis most játszott a filmben"Volt hölgy" , az első filmje, amelyen a neve jól láthatóan szerepel a cím fölött. Hollywoodban azonban senkit sem érdekelt, mert mindenki Joan Crawford nyilvános válásáról beszélt Douglas Fairbanks Jr.-tól. Ez elég volt a viszály kialakulásához, de a két nő 1935-ben hivatalosan is ellenséggé vált, amikor Crawford feleségül vette azt a férfit, akibe Davis beleszeretett. , színésztársa "Veszélyes" Franchot hang.
Bette Davis végül Oscar-díjat kapott a filmben nyújtott alakításáért az 1936-os díjátadón, de Crawford még így is utoljára nevetett. Egy kis vintage árnyalatot dobott Davisnek, amikor Bette nagy győzelme után találkoztak. Ahelyett, hogy gratulált volna, Crawford azt mondta: „Kedves Bette! Milyen aranyos ruha."
A viszály az elkövetkező néhány évtizedben dübörgött, időnként szúrások és sunyi megjegyzések jelentek meg a sajtóban. Joan Crawford 1945-ben nyerte el egyetlen Oscar-díját a szerepéért Mildred Pierce , amit nagy örömére Bette Davis visszautasított. Aztán 1962-ben megtörtént az elképzelhetetlen – két nő szerződött ugyanabban a filmben, egy alapvető pszichológiai horrorfilmben. Mi történt Baby Jane-nel?
Mások, a produkcióban részt vevők szerint egyik színésznő sem zárkózott el a másikkal való fizikai érintkezés elől, amikor adódott a lehetőség, de viszályuk az 1963-as Oscar-gálán érte el a tetőfokát. Davist jelölték a filmben nyújtott alakításáért. Crawford nem tette, de továbbra is el akarta lopni partnere mennydörgését. Elkezdte hívni a többi jelöltet, és felajánlotta, hogy elfogadja a nevükben, ha nem vesznek részt a ceremónián. Crawford kampányt is indított ellene – mondta Davis.
Anne Bancroft elfogadta Crawford javaslatát. A Broadway-n volt elfoglalva, és mint kiderült, ugyanabban a kategóriában jelölték, mint Bette Davis. És ő nyert, amitől Davis mosolyogva tapsolt, miközben ősi riválisa fellépett a színpadra, hogy átvegye a díjat.
1. Hollywoodban nincsenek szakszervezetek.
A Mozgóképakadémia manapság leginkább az Oscar-díj átadásáról ismert, hiszen ez az elsődleges felelőssége, de nem ezért jött létre közel 100 évvel ezelőtt. Valójában az Akadémia eredeti célja az volt, hogy megakadályozza a színészek, rendezők és írók egyesülését.
Hivatalosan az volt a célja, hogy közvetítőként működjön, és "segítse a stúdiókat a szerződéses választottbíráskodásban". Ha bármilyen vita támadt a tehetség és a stúdió között, az Akadémiának kellett volna közbelépnie és ésszerű megoldást találnia, hogy soha ne legyen szükség ezekre a bosszantó szövetségekre. Még néhány fényes arany szobrot is adnak a csillagoknak, hogy elismerjék őket.
Bár senki nem vette meg. Hollywoodban mindenki tudta, hogy az Akadémia az MGM nagyérdemű, Louis B. Mayer és vezető barátai ötlete volt, és hogy az igazi célja az volt, hogy a stúdiók által megkívánt bármit kihozzon. Ezért jelentek meg alig néhány évvel később valódi szakszervezetek a Screen Actors és forgatókönyvírók céhének formájában, majd hamarosan az Amerikai Televízió- és Rádióművészek Szövetsége, az Akadémia és a filmstúdiók erőfeszítései ellenére.
Оставить Комментарий