Итальянское неореалистическое кинодвижение и 11 особенных классических фильмов

Термин «неореализм», который напрямую означает «новая реальность» или «новый реализм» , появился в Италии после Второй мировой войны. Расцвет его пришелся на период после Второй мировой войны. Неореализм символизировал движение в искусстве и кино, целью которого было отразить современное итальянское общество 1940-х годов. Фильмы, связанные с итальянским неореализмом, были сосредоточены на показе Италии, отходящей от влияния фашистского режима.

Итальянский неореализм развивался в период с 1943 по 1952 год и повествовал о человеческой психологии и обществе, раздираемом войной. Как следует из названия движения, режиссеры, принявшие итальянский неореализм, в своих работах изображали неприкрытую реальность послевоенной Европы; Они представили душераздирающие истории о нищете, угнетении и отчаянии. Неореалистическое кинодвижение подчеркивало потребность общества в реалистичных и сырых изображениях в столь трудные времена и оставило очень влиятельный след в кинематографе благодаря своему натуралистическому подходу.

В 1937 году Бенито Муссолини основал Cinecitta, огромную студию, действующую под лозунгом «Il Cinema è l’arma più forte», что означает «Кино – самое мощное оружие». Целью студии было производство пропагандистских фильмов для итальянского государства. Итальянский неореализм, возникший после Второй мировой войны, нарушил эту периодическую функцию итальянского кино и создал антифашистские произведения. Итальянский неореализм также возник как реакция на Вторую мировую войну и фашистскую цензуру предыдущих лет.

В значительной части своих произведений это кинодвижение повествовало истории из жизни рабочего класса Италии. Его фильмы; Для фильма было характерно использование непрофессиональных актеров, натурные съемки и импровизированные диалоги. Из-за разрушений, последовавших за войной, кинематографисты пытались найти новый способ создания кинематографических произведений, несмотря на сокращение возможностей профессионального кинопроизводства. По этой причине многие режиссеры предпочитали снимать свои фильмы на улицах, с небольшими бюджетами и с участием непрофессиональных актеров.

В те годы, когда итальянский неореализм создал свои самые важные произведения, последователи этого движения разделились по некоторым вопросам. В течение следующего года критики, режиссеры и журналисты пытались составить набор общих основных концепций и технических аспектов, которые связывали бы воедино произведения неореалистов. Представитель итальянского неореализма дал интервью, в котором сосредоточился на политическом аспекте движения, заявив, что политическое отражение неореализма в Италии произошло как «разоблачение существующего порядка и призыв к политическому единству для реформ». В другом исследовании итальянского неореализма утверждается, что произведения неореализма являются произведениями универсального характера и что эти фильмы подчеркивают общечеловеческие моральные ценности.

Итальянский неореализм часто фокусировался в своих работах на социальных беспорядках и бедности. Мартин Скорсезе, на которого в юном возрасте оказал влияние итальянский неореализм, описал движение итальянского неореализма как «задачу реабилитации целой культуры и народа посредством кино». Он определил это следующим образом. Влияние итальянского неореализма на историю кино нельзя игнорировать. Работы Роберто Росселлини, Федерико Феллини и других великих режиссеров-неореалистов имели мировой резонанс. В этой статье мы поделимся с вами 11 итальянскими неореалистическими фильмами, которые мы выбрали из этих произведений. Приятного чтения…

1. Гоморра – Гоморра (2008) – IMDB: 7.0

«Гоморра» — фильм Маттео Гарроне, премьера которого состоялась на Международном кинофестивале в Торонто в 2008 году. Это экранизация одноименного произведения Роберто Савиано, основанного на реальных событиях. В 2014 году также вышел телесериал по мотивам того же произведения, который длился 5 сезонов. Номинированный на «Золотую пальмовую ветвь» и получивший Гран-при Каннского кинофестиваля, фильм «Гоморра» также был номинирован на «Золотой глобус» как лучший фильм на иностранном языке. Фильм также завоевал пять наград на местных кинофестивалях, таких как Мюнхенский и Копенгагенский, а также премию Европейской киноакадемии.

«Гоморра» — современная мафиозная драма, рисующая портрет преступных группировок Италии, рассказывая истории пяти разных людей, которые думают, что могут заключить собственную сделку с местной мафией — Каморрой. В центре фильма — клан Казалези, традиционная преступная организация, действующая в регионе Кампания на юге Италии.

В Гамарре приняли участие многие любители и непрофессиональные актеры из региона Кампания. На самом деле, известно, что некоторые из этих актеров были активно вовлечены в преступную организацию Каморра, и многие из актеров фильма были арестованы по разным причинам после его выхода. Еще одна сенсационная новость заключается в том, что режиссер якобы подкупил итальянскую мафию, чтобы продолжить работу над фильмом.

2. Франческо, помощник Дио – Божий клоун Франческо (1950) – IMDB: 7,3

Премьера фильма «Франческо, клоун Божий» состоялась на Венецианском кинофестивале. Это классический фильм Роберта Росселлини 1950 года, сценарий к которому написал Роберт Росселлини, а также знаменитый режиссер Федерико Феллини. Уважая современные христианские ценности, Росселлини продвигал фильм как сосредоточенный на одном аспекте жизни святого Франциска и решил не называть его биографией. За исключением одного актера в фильме, ни один из актеров, включая исполнителя главной роли, не был профессионалом.

Фильм, в котором представлено около десятка эпизодов из жизни Франциска и его первых последователей, начинается с рассказа о святом. Он разделен на девять частей, охватывающих события, последовавшие за принятием Франциска монашеского обета. Разрозненные эпизоды объединены притчами, некоторые из которых имеют мораль.

Фильм знакомит зрителей со Святым Франциском. В нем показан ряд отрывков из жизни Франциска, без какого-либо сюжета или развития персонажей. Росселлини получил финансирование на создание фильма от Ватикана. Хотя критики в целом отнеслись к фильму негативно, Ватикан включил его в список лучших фильмов всех времен в 1995 году. Кроме того, фильм был показан в секции «Каннская классика» на Каннском кинофестивале в июле 2021 года.

3. Падре Падроне – Мой отец и мой хозяин (1977) – IMDB: 7.3

Падре Падроне, получивший приз ФИПРЕССИ на Каннском кинофестивале и Гран-при на Берлинском международном кинофестивале; Это автобиографическая драма 1977 года, снятая братьями Паоло Тавиасом и Витторио Тавиасом. Этот фильм, считающийся шедевром итальянского кинематографа и итальянского неореализма, известен во всем мире.

Этот фильм о реальной истории жизни Гавино Ледды, сына сардинского пастуха, и его попытках вырваться из сурового и почти варварского образа жизни, постепенно получая образование, несмотря на яростное сопротивление его жестокого отца. Его отец решает забрать Гавино из школы еще до того, как ему исполнится семь лет. У Гавино нет другого выбора; Образование — привилегия, доступная только богатым, и Гавино должен научиться быть пастырем, как и его сверстники. Гавино, вернувшийся из армии после многих лет службы, получил диплом об окончании средней школы в армии и полон решимости продолжить учебу. На этом пути он попытается взять под контроль волю за счет многих вещей.

4. Il Tetto / Крыша — Ювасызлар (1956) — IMDB: 7,4

Представленный в качестве официального фильма на Каннском кинофестивале 1956 года и завоевавший премию Prix de l’Office Catholique, фильм «Тетто» получил высокую оценку за ясное и четкое отражение характерных черт итальянского неореализма. Драматический фильм, снятый Витторио Де Сикой, был восстановлен в 1999 году и позднее повторно выпущен в некоторых местных регионах в восстановленной версии.

Согласно итальянским государственным законам того времени, после того, как дом был построен с установленной крышей, даже незаконно, жильцы не могли быть выселены из построенной ими лачуги. В «Il Tetto» также рассказывается об усилиях молодоженов, пытающихся всего за одну ночь построить хижину с крышей, чтобы иметь собственный дом. Согласно правилам, если в жилом помещении есть дверь и крыша, то владелец не может быть выселен. Пытаясь построить однокомнатный кирпичный дом на заброшенной железнодорожной территории на окраине Рима, Луиза и Натале обращаются к своим коллегам и родственникам с просьбой помочь им построить такой дом за одну ночь и засучивают рукава. На этом пути их ждут некоторые трудности. Добьются ли они успеха?

5. Ossessione – Страсть (1943) – IMDB: 7.6

«Страсти Христовы», по мнению многих критиков, являются первым примером итальянского неореализма, — итальянский фильм 1943 года. Фильм, первая полнометражная работа Лукино Висконти, снят по мотивам романа Джеймса М. Кейна «Почтальон всегда звонит дважды». Обладая кинематографическим и техническим мастерством, намного превосходящим понимание кинопроизводства 1940-х годов, Тутку много лет спустя был признан достойным специальной награды Национального общества кинокритиков.

Обреченная на брак без любви, обезумевшая домохозяйка Джованна видит луч света в своей несчастной жизни. Джино, симпатичный головорез; Она припарковала свою машину на стоянке грузовиков своего мужа, который оказался грубым человеком. Неожиданно между несчастной женщиной и таинственным незнакомцем возникает непреодолимое, но завораживающее влечение. И этот роман, который создает греховный ураган в умах пары; Вскоре это становится всепоглощающей страстью, которая вызывает у Джованны непреодолимое желание сбежать. Но есть ли способ вырваться из проклятой тюрьмы вины?

6. La Terra Trema – Земля трясется (1948) – IMDB: 7.8

«Земля дрожит», считающаяся одним из самых основополагающих произведений итальянского неореализма, представляет собой адаптацию романа XIX века под названием «Малаволья». В опросе, проведенном в 1962 году известным британским киножурналом Sight & Sound, фильм был включен в число «10 лучших фильмов всех времен». Этот полнометражный фильм, продолжительность которого составляет почти 3 часа, также получил высокую оценку за свою музыкальность, сочетающую сицилийскую народную музыку с оперой. Фильм «Земля дрожит» завоевал международную премию 9-го Венецианского международного кинофестиваля, а также был номинирован на «Золотого льва» — главную награду фестиваля.

Сицилийские рыбаки находятся в плачевном положении, поскольку их эксплуатируют оптовые торговцы рыбой. Одна семья пытается вырваться из-под гнета этих кровососущих оптовиков, став своей собственной хозяйкой и купив собственную лодку. Но никто им не помогает, даже погода и судьба отворачиваются от них. Как им победить в жестоком и беспощадном мире? Нтони Валастро из семьи Валастро, которая организовала это восстание, решает отправиться на рыбалку во время шторма, поскольку ему нужно выплатить долг банку. Принесет ли им надежду маленькая лодка, ради которой они заложили свой ветхий дом?

7. Германия, год нулевой – Германия, год нулевой (1948) – IMDB: 7.8

«Германия, год нулевой», итальянский неореалистический фильм, снятый в 1948 году, впервые был показан в Турции в 1966 году в Ассоциации «Синематека». Эта работа — последний фильм «Военной трилогии» известного режиссера-неореалиста Роберто Росселлини. Кроме того, в своем заявлении об этом фильме Росселлини сказал: «Реализм — это не что иное, как художественная форма истины». Он использовал это выражение. Этот фильм принес Росселлини премию за лучшую режиссуру на кинофестивале в Фару и Гран-при на Международном кинофестивале в Локарно.

В 1947 году обычная немецкая семья борется за выживание в разрушенном Берлине после окончания Второй мировой войны. Отец, который тяжело болен, не может работать и приносить домой еду; его старший сын Карл-Хайнц — дезертир, который скрывается от полиции, потому что боится последствий отправки на войну; Ее дочь Ева ждет своего парня Вульфа и ходит по ночам в клубы, чтобы обеспечить выживание своей семьи; и Эдмунд, 12-летний подросток, который бродит по обветшалым улицам города в поисках работы или еды. Когда Эдмунд встречает своего бывшего военного учителя, герра Хеннинга, убежденного нациста, он с надеждой смотрит в будущее; Но предложения этого человека не приведут Эдмунда к более безопасной жизни.

8. Иль Посто – Работа (1961) – IMDB: 7,9

Лауреат премии критиков Венецианского кинофестиваля, драматический фильм 1961 года «Почта» — классика итальянского неореализма, прославившая режиссера Эрманно Ольми. Фильм, в котором снялись непрофессиональные актеры, входит в список « 100 итальянских фильмов, которые нужно спасти », созданный в рамках Венецианского кинофестиваля при поддержке Министерства культурного наследия.

Доменико и Антониетта — двое подростков из пригорода с большими мечтами, которые встречаются во время поиска работы в крупной компании. Письменные экзамены, упражнения на физическую ловкость и «Вы пьете, чтобы забыть о своих проблемах?» После своеобразного отборочного процесса, состоящего из вопросов на собеседовании, таких как: «Технический отдел» и «Текстовые службы» соответственно. Доменико берет на себя роль мальчика на побегушках в компании, пока смерть пожилого сотрудника не оставляет вакантной должность клерка. После этого процесса он занимает свое место в комнате с 12 другими офицерами, а менеджер наблюдает за ними из-за стола во главе комнаты. Разочарования и боль ждут Доменико, поскольку он все больше отдаляется от своей индивидуальности.

9. La Strada / Дорога – Бесконечные улицы (1954) – IMDB: 8.0

«Дорога» — драма в стиле неореализма, снятая в 1954 году выдающимся режиссером Федерико Феллини, одним из ведущих представителей итальянского неореализма. Этот фильм, производственный этап которого был сопряжен с трудностями, стал причиной нервных срывов у Феллини во время съемок. Этот фильм, премьера которого состоялась на Венецианском кинофестивале, получил премию «Оскар» США за лучший фильм на иностранном языке и занял четвертое место в списке «10 величайших кинофильмов всех времен» Британского института киноискусства за 1992 год.

Фильм рассказывает печальную историю бедной Джельсомины, которую мать продала Дзампано за 10 000 лир и несколько килограммов еды. Дзампано — странствующий шоумен, который демонстрирует силу, разрывая цепь, обмотанную вокруг его груди. Выступая на деревенских площадях и собирая после этого деньги с толпы, Дзампано обучает Джельсомину игре на барабане в рамках своего выступления. Джельсомина запугана Дзампано, который плохо с ней обращается и избивает ее каждый раз, когда она пытается сбежать. Когда они наконец присоединяются к небольшому бродячему цирку, кто-то убеждает Джельсомину усомниться в выборе, который она сделала в отношении жизни и собственной чести.

10. Умберто Д. (1952) – IMDB: 8.2

Шедевр Витторио Де Сики «Умберто Д.» — произведение итальянского неореализма, написанное в 1952 году. Фильм, вошедший в список «100 лучших фильмов всех времен» журнала TIME, был номинирован на Гран-при Каннского кинофестиваля. В 2008 году вышла новая экранизация романа Умберто Д. «Человек и его собака», номинированного на премию «Оскар» за лучший сценарий в 1957 году.

Уважаемый государственный служащий Умберто Доменико Феррари, который живет на скудную пенсию, едва сводящую концы с концами, и его собака Флике едва могут прокормить себя и своего ясноглазого пса, рискует быть выселенным из дома, который он снимает, к концу месяца. В этих обстоятельствах, отчаявшись и нуждаясь в деньгах, Умберто; Надеясь положить себе в карман пятнадцать тысяч лир, чтобы погасить долг жадной и жестокой хозяйке дома, он вступает в битву за выживание на оживленных улицах Рима, где ему предстоит попытаться сохранить свое достоинство и чувство стыда. Разум Умберто затуманен ужасно неприятными мыслями, но смогут ли эти мысли решить его проблемы?

11. Похитители велосипедов (1948) – IMDB: 8.3

«Велосипедные лошадки» были признаны «Лучшим фильмом всех времен» по результатам опроса, проведенного в 1962 году известным британским киножурналом Sight & Sound; Это знаковый пример итальянского неореализма. Самый известный фильм выдающегося режиссера Витторио Де Сики «Велосипедисты» получил почетную премию Академии киноискусства США и был номинирован на премию «Оскар» за лучший сценарий. Произведение, также получившее премию BAFTA за лучший фильм, было адаптировано для театра и показано во многих кинотеатрах.

В условиях экономического спада в Италии после Второй мировой войны безработный Антонио Риччи наконец находит работу по развешиванию плакатов, и единственной гарантией получения этой работы для него является его велосипед. Когда у него украли велосипед, он и его сын прочесывают улицы Рима, чтобы найти укравшего и вернуть велосипед. В конце концов Антонио удается найти вора, но его дело прекращается, поскольку они не могут предоставить никаких доказательств, особенно пропавшего велосипеда, того, что кража имела место. Но Антонио и его сын прекрасно понимают, что они не смогут продолжать свой бизнес без велосипеда. Сможет ли Антонио вернуть себе работу?