Красивите, стегнати задни части привличат вниманието към собственика (или притежателя си) и са източник на вдъхновение за поети, скулптори и художници. Ренесансовите художници, както и скулпторите от Древна Гърция и Древен Рим, обръщат специално внимание на „задната част“ на мъжете и жените.
Представяме ви топ 10 на най-красивите задни части в изкуството според експерти от The Guardian.
10. Рафаел, „Трите грации“
Къде е: Музей Конде в замъка Шантили, Франция
Италианският художник Рафаел Санти веднъж каза, че за да нарисува истинска красота, трябва да види много различни жени. А подредбата на преплитащите се голи тела в картината „Трите грации” изчерпателно демонстрира пристрастието на художника към женското тяло.
Имената на момичетата са Невинност, Красота и Любов, а златните ябълки, които всяко от тях държи в ръката си, символизират съвършенството.
9. Дамяно Маца, Изнасилването на Ганимед
Къде е: Национална галерия, Лондон
Темата за хомосексуалността е много популярна както в сатиричната литература, така и в ренесансовата живопис. И ярък пример за това е картината „Изнасилването на Ганимед“.
Според легендата бог Зевс, който бил много любящ, отвлякъл красивия младеж Ганимед, приел формата на орел. Той го завел на планината Олимп, където Ганимед станал виночерпец на боговете.
Само за да стане ясно, че са намесени секс и насилие, Маца се фокусира върху голите задни части на Ганимед.
8. Диего Веласкес, „Венера с огледало“
Къде е: Национална галерия, Лондон
Красивото голо тяло на Венера не е всичко, което художникът е изобразил. В огледалото можете да видите лицето на богинята, тъжно и неспокойно. Сякаш Венера разбира, че не е небесно същество, а модел, принудена вечно да показва задните си части на посетителите на музея и иска да бъде някъде другаде.
Любопитно е, че „Венера с огледало“ е единственото изображение на голо женско тяло, нарисувано от Веласкес, оцеляло до наши дни.
7. Йеронимус Бош, „Изкушението на св. Антоний“
Къде е: Национален музей за антично изкуство, Лисабон
В лявото крило на този зашеметяващ триптих на демони и перверзници, обсаждащи християнския отшелник Антоний, има две изпъкнали задници наведнъж. Първият може да бъде намерен в горната част на платното, където се вижда мъж с голи задни части на летящ кораб.
А в централната част на картината има странна структура под формата на човешка фигура, стояща на четири крака. Шествие от гротескни персонажи се приближава към нея, подигравайки се с религиозната процесия. Входът на пещерата, над който се издига гигантски фас, според някои историци на изкуството е убежището на Свети Антоний, а според други е публичен дом.
6. Неизвестен автор, „The Charioteer“
Къде е: Музей Вила Уитакър, Сицилия
Тази очарователна статуя на колесничар не е гола скулптура, а е облечена в толкова стегнато облекло, че привлича вниманието на зрителя към всяка черта от тялото на младежа.
Беше необходим брилянтен скулптор, за да придаде на тези дрехи такава изтънченост в каменна скулптура. И, разбира се, „Колесничарят” е една от най-добрите демонстрации на древногръцката страст към мъжките тела като цяло и към задните части в частност.
5. Донатело, "Давид"
Къде е: Музей Барджело, Флоренция
Когато италианският скулптор Донатело създава първата свободно стояща статуя на голо тяло от древността, той прави всичко възможно, за да я направи провокативна.
Художникът искаше да предизвика Църквата и нейното презрение към човешката красота. Въпреки това, той все още използва облекло - в този случай сандали с пръжки и шапка - за да подчертае физиката на Дейвид.
Истинският шок настъпва, когато обиколите Дейвид от всички страни и видите луксозните, гладки задни части на статуята. Всички изкуствоведи отбелязват известна женственост и крехкост на външния вид на младия мъж. Може би това има за цел да подчертае факта, че такъв слаб човек не е бил в състояние да се справи с гигантския Голиат без божествена намеса.
4. Микеланджело Буонароти, „Давид“
Къде е: Академия за изящни изкуства, Флоренция
Както съвременниците, така и потомците на Микеланджело не се съмняват, че интересът му към мъжкото голо тяло е еротичен. Приживе майсторът не отричаше интереса към представителите на собствения си пол, но настояваше, че преклонението му пред мъжката красота е духовно.
И в „Дейвид“, този ентусиазиран паметник на младостта и смелостта, той показа идеален герой. За разлика от Давид на Донатело, творението на Микеланджело е показано не в момент на триумф, а в момент на размисъл, преди предстоящата битка.
3. Тициан, „Венера и Адонис“
Къде е: Национален музей Прадо, Мадрид
Картината, която отваря топ 3 на списъка с най-красивите задни части в произведенията на изкуството, е сред картините, рисувани за Филип II от Испания през 16 век. По това време те се смятаха за твърде разголени и дори се закичваха в присъствието на дами.
Въпреки че Венера прегръща любимия си и той се отдръпва, дупето й не помръдва. Това изразява нейното отчаяние и решителност да задържи мъжа си, който, както богинята знае, е изправен пред смъртта на лов. Самият Адонис е непреклонен, а погледът му, прикован в златокосата красавица, е студен и спокоен.
След като създава каноничната версия на Венера и Адонис, Тициан се връща няколко пъти към този сюжет. Въпреки това само първата картина, според експертите от The Guardian, е достойна да бъде включена сред шедьоврите на изкуството, изобразяващи най-красивите папи.
2. Франсоа Буше, "Луиз О'Мърфи"
Къде е: Художествена галерия Alte Pinakothek, Мюнхен
През 18-ти век във Франция философите на Просвещението излагат нови идеи за разума и свободата и ги обсъждат в салони (не салони за красота, в този случай салонът се отнася до кръг от избрани хора, които се срещат в частен дом). Художественият стил на този оптимистичен период е чувствено игрив.
Образът на Луиз О'Мърфи, млада жена от ирландски произход, може да е прекалено смел и никак не философски, но е красноречив либертариански манифест.
Между другото, Луиз О'Мърфи, която се оказа не само красива, но и умна, дълго време беше любовница на Луи XV и надживя любовника си, завършвайки живота си на преклонната възраст от 77 години.
1. Леонардо да Винчи, „Изправено голо тяло“
Къде е: Кралска колекция, Лондон
Тази фигура е символът на Леонардо за мъжка красота: мощна, набита и показваща най-добрия гръб, рисуван някога. Тя е толкова изкусно засенчена, че когато застанете пред оригиналната картина, тя изглежда триизмерна.
Вече писахме за най-известните картини на Леонардо да Винчи, включително рисунката „Витрувиански човек“, с фигура с четири ръце и четири крака, демонстриращи идеални човешки пропорции. Но рисунката на изправен гол мъж е още по-странна, защото центърът на тежестта на този безличен човек е закръглената му седалка.
Остави коментар