Krásné, pevné hýždě přitahují pozornost svého majitele (nebo vlastníka) a jsou zdrojem inspirace pro básníky, sochaře a umělce. Renesanční umělci, stejně jako sochaři starověkého Řecka a starověkého Říma, věnovali zvláštní pozornost „zádům“ mužů a žen.
Představujeme vám top 10 nejkrásnějších zadečků v umění podle odborníků z The Guardian.
10. Raphael, "Tři grácie"
Kde je: Muzeum Condé na zámku Chantilly ve Francii
Italský malíř Rafael Santi jednou řekl, že k tomu, aby maloval skutečnou krásu, potřebuje vidět mnoho různých žen. A uspořádání do sebe zapadajících nahých těl v obraze „Tři grácie“ komplexně demonstruje umělcovu zálibu v ženském těle.
Dívky se jmenují Nevinnost, Krása a Láska a zlatá jablka, která každá z nich drží v ruce, symbolizují dokonalost.
9. Damiano Mazza, Znásilnění Ganymeda
Kde je: Národní galerie, Londýn
Téma homosexuality bylo velmi oblíbené jak v satirické literatuře, tak v renesančním malířství. A nápadným příkladem toho je obraz „Znásilnění Ganymeda“.
Podle legendy bůh Zeus, který byl velmi milující, unesl krásného mladého muže Ganymeda v podobě orla. Vzal ho na horu Olymp, kde se Ganymed stal pohárníkem bohů.
Aby bylo jasné, že jde o sex a násilí, Mazza se zaměřuje na Ganymedovy holé hýždě.
8. Diego Velazquez, „Venuše se zrcadlem“
Kde je: Národní galerie, Londýn
Krásné nahé tělo Venuše není vše, co umělec zobrazil. V zrcadle můžete vidět tvář bohyně, smutnou a neklidnou. Jako by Venuše pochopila, že není nebeská bytost, ale modelka, která je nucena věčně ukazovat své zadečky návštěvníkům muzea a chce být někde jinde.
Je zvláštní, že „Venuše se zrcadlem“ je jediným obrazem nahého ženského těla namalovaného Velazquezem, který přežil dodnes.
7. Hieronymus Bosch, „Pokušení sv. Antonína“
Kde je: Národní muzeum starověkého umění, Lisabon
Na levém křídle tohoto úžasného triptychu démonů a zvrhlíků obléhajících křesťanského poustevníka Anthonyho jsou dva výrazné pažby najednou. První najdeme na horní straně plátna, kde je na létající lodi vidět muž s holými hýžděmi.
A v centrální části obrazu je zvláštní struktura v podobě lidské postavy stojící na všech čtyřech. Blíží se k ní průvod groteskních postav, které se vysmívají náboženskému průvodu. Vchod do jeskyně, nad kterým se tyčí obří pažba, je podle některých historiků umění útočištěm svatého Antonína, podle jiných je to nevěstinec.
6. Neznámý autor, „The Charioteer“
Kde je: Muzeum Villa Whitaker, Sicílie
Tato půvabná socha vozataje není nahou sochou, ale je oblečena do tak upnutého oblečení, že přitahuje pozornost diváka ke každému rysu těla mladíka.
Bylo zapotřebí brilantního sochaře, aby dal těmto šatům takovou sofistikovanost v kamenné soše. A samozřejmě „The Charioteer“ je jednou z nejlepších ukázek starověké řecké vášně pro mužská těla obecně a hýždě zvláště.
5. Donatello, "David"
Kde je: Muzeum Bargello, Florencie
Když italský sochař Donatello vytvořil první volně stojící nahou sochu od antiky, snažil se, aby byla provokativní.
Umělec chtěl zpochybnit církev a její pohrdání lidskou krásou. Stále však používal oblečení – v tomto případě sandály se škvarky a klobouk – aby zdůraznil Davidovu postavu.
Opravdový šok přichází, když obejdete Davida ze všech stran a uvidíte luxusní hladké hýždě sochy. Všichni kritici umění zaznamenávají určitou ženskost a křehkost vzhledu mladého muže. Snad to má zdůraznit skutečnost, že tak slabý člověk si nebyl schopen poradit s obřím Goliášem bez božího zásahu.
4. Michelangelo Buonarroti, "David"
Kde je: Akademie výtvarných umění, Florencie
Jak současníci, tak potomci Michelangela nepochybovali, že jeho zájem o mužské nahé tělo byl erotický. Během svého života mistr nepopíral zájem o zástupce svého pohlaví, ale trval na tom, že jeho uctívání mužské krásy je duchovní.
A v „Davidovi“, tomto nadšeném pomníku mládí a odvahy, ukázal ideálního hrdinu. Na rozdíl od Donatellova Davida se Michelangelův výtvor nezobrazuje v okamžiku triumfu, ale ve chvíli reflexe, před nadcházející bitvou.
3. Tizian, „Venuše a Adonis“
Kde je: Národní muzeum Prado, Madrid
Obraz, který otevírá první 3 seznam nejkrásnějších hýždí v uměleckých dílech, patří mezi obrazy namalované pro Filipa II. Španělského v 16. století. V té době byly považovány za příliš odhalené a v přítomnosti dam byly dokonce zahaleny závěsy.
Přestože Venuše svého milence obejme a on se odtáhne, její dno se nehne. To vyjadřuje její zoufalství a odhodlání udržet si svého muže, který, jak bohyně ví, čelí smrti na lovu. Sám Adonis je neoblomný a jeho pohled upřený na zlatovlasou krásku je chladný a klidný.
Po vytvoření kanonické verze Venuše a Adonise se Tizian k tomuto spiknutí několikrát vrátil. Pouze první obraz je však podle odborníků z The Guardian hoden zařazení mezi mistrovská umělecká díla, zobrazující ty nejkrásnější papeže.
2. Francois Boucher, "Louise O'Murphy"
Kde je: Galerie umění Alte Pinakothek, Mnichov
Ve Francii 18. století předložili osvícenští filozofové nové myšlenky o rozumu a svobodě a diskutovali o nich v salonech (nikoli v salonech krásy, v tomto případě salon označuje okruh vybraných jedinců, kteří se scházejí v soukromém domě). Umělecký styl tohoto optimistického období byl smyslně hravý.
Ztvárnění Louise O'Murphy, mladé ženy irského původu, je možná přehnaně odvážné a vůbec ne filozofické, ale je to výmluvný libertariánský manifest.
Mimochodem, Louise O'Murphy, která se ukázala být nejen krásná, ale i chytrá, byla dlouhou dobu milenkou Ludvíka XV. a přežila svého milence a svůj život ukončila v úctyhodném věku 77 let.
1. Leonardo da Vinci, "Stojící akt"
Kde je: Královská sbírka, Londýn
Tato postava je Leonardovým symbolem mužské krásy: mocná, podsaditá a předvádějící nejlepší zadek, jaký kdy byl nakreslen. Je tak umně zastíněn, že když stojíte před původní malbou, působí jako trojrozměrný.
O nejznámějších obrazech Leonarda da Vinciho, včetně kresby „Vitruviánský muž“ se čtyřrukou a čtyřnohou postavou demonstrující ideální lidské proporce, jsme již psali. Ještě zvláštnější je ale kresba stojícího nahého muže, protože těžištěm tohoto muže bez tváře je jeho zaoblené sedadlo.
Оставить Комментарий