До цього дня "Пірати Карибського моря: На дивних берегах" 2011 року як і раніше вважаються найдорожчим фільмом, коли-небудь створеним, що воістину збиває з пантелику бюджетом у 379 мільйонів доларів . Середній студійний фільм коштує 65 мільйонів доларів, Крім маркетингу. Навіть середній голий кістяк, без надмірностей, інді-фільм щойно з кіношколи коштуватиме від 10 000 до 25 000 доларів . Таким чином, кіновиробництво – це не дешеве хобі чи кар'єра. Ось чому щось справді має зійти з рейок, щоб фільм було знято, а потім ніколи не випущено.
Що могло змусити студію чи режисера пожертвувати всіма цими грошима, не кажучи вже про час, і ніколи не дати фільму побачити світ? Ну, рідко буває щось хороше. Давайте поглянемо на десять найпрекрасніших, але небачених коли-небудь фільмів.
10. Імперії глибин
Цей потенційний блокбастер почали знімати ще у 2010 році у Китаї та рекламували як відповідь Китаю на «Аватар» . Реліз очікувався наступного року. З бюджетом, який перевищив 140 мільйонів доларів, це напевно мало стати масштабним видовищем зі спецефектами. Але слово «видовище» не завжди означає щось добре.
Офіційний трейлер був випущений у 2012 році, із запізненням на рік, і це було щось інше. Насамперед, він обіцяв випуск 2013 року. Цього ніколи не було. Десятки талантів бігли з фільму, як із корабля, що тонув. На початку Шерон Стоун та Моніка Белуччі були прив'язані до ролі якоїсь королеви русалок. Декілька режисерів підписалися, а потім звільнилися, оскільки виробництво все більше і більше забруднювало у затримках та неправильних рішеннях.
Режисер Пітоф мав зняти фільм під керівництвом Івана Кершнера з « Імперії завдає удару у відповідь ». Обидва чоловіки звільнилися. Другий режисер Джонатан Лоуренс витратив марно п'ять чи шість місяців, а потім, як повідомляється, також пішов через поганого планування та небезпечних умов для акторів та знімальної групи. Після цього на зміну прийшли ще два директори.
Сценарій неодноразово проходив через 40 чернеток у 10 сценаристів. Кінцевий результат, як і раніше, вважався сміховинним. Це все робота спонсора фільму Джона Цзяна, який написав оригінальний сценарій та історію. Він взагалі не мав досвіду кіновиробництва, і натомість він був мільярдером, який заробив гроші на нерухомості, хоча він стверджував, що подивився 4000 фільмів і хотів зняти свій власний.
У повідомленні у блозі русал із фільму докладно описав небезпечні умови, у тому числі падіння каменів у занедбаному кар'єрі, костюми, які були буквально приклеєні до людської шкіри клеєм, не призначеним для використання на людях, та небезпечне поводження з тваринами на знімальному майданчику.
До 2016 року фільм витратив 140 мільйонів доларів, а станом на 2022 рік він все ще не побачив світ, хоча ходять чутки, що одного разу він все ще може з'явитися .
9. Людина-великий жук
Деякі актори будь-коли матимуть таку ж спадщину, як у Марлона Брандо. Ця людина вважається одним із найбільших акторів Голлівуду, а також одним із найзагадковіших. Багато з його пізніших виступів були затьмарені його химерною, руйнівною або просто збиваючою поведінкою за кадром, наприклад, він робив власний макіяж на зйомках « Острова доктора Моро» чи не носив штани, тож його доводилося знімати з талії. вгору.
Останнім виступом Брандо стало озвучення в анімаційному фільмі. Великий жук» із Бренданом Фрейзером у головній ролі. З бюджетом у 20 мільйонів доларів фільм 2004 року отримав талант як від Сімпсонів , так і від Гріффінов , і він повинен був стати великим релізом, але він ніколи не бачив денного світла.
Брандо було запрошено на роль Ніколаса Дандербека. Але, прочитавши сценарій, він захотів зіграти місіс Сур, літню жінку-засновника компанії. У рамках свого озвучення Брандо носив сукню, перуку та макіяж, щоб увійти в образ, незважаючи на те, що озвучував у власному домі. Режисер зазначив, що Брандо, який на той час був на кисні, схоже, справді насолоджувався собою, і назвав це найвеселішим з часів «Юлія Цезаря».
Фільм мав бути випущений у 2006 році, потім у 2007 і навіть у 2008 році. Точна причина його затримки та подальшого скасування так і не була зрозуміла, і немає жодного слова про те, чи був фільм взагалі повністю завершений.
8. Всеамериканська різанина
Якщо ви хочете подивитися франшизу «Техаська різанина бензопилою» від початку і до кінця, вам доведеться подивитися 9 різних фільмів . Але технічно 10. Франшиза, яка почалася в 1974 році і побачила свій останній реліз на Netflix в 2022 році, також включає одну сумно відому незаявку під назвою All American Massacre із 2000 року. Вона так і не була випущена. Хоча можна ще трейлер подивитися .
Досі існує веб -сайт фільму , на якому кілька десятиліть тому дебютував трейлер Його поставив Вільям Хупер, син оригінального режисера Тоба Хупера, і він заснований на створеному ним короткометражному фільмі, який вирішив перетворити на художній фільм.
Якість чимось нагадує кабельний доступ, що дивно підходить франшизі. У ньому фігурує персонаж Чоп Топ із «Техаської різанини бензопилою 2» , якого грає той же актор Білл Мозлі. Але в «Всеамериканській різанині» його не звали Чоп Топ, тому що, як передбачалося, Хупер не мав прав на створення фільму з використанням персонажів Чоп Топа або Шкіряної Особи. Можливо тому він так і не був випущений.
Іншою проблемою було фінансування. Хупер провів краудфандингову кампанію, намагаючись зібрати гроші на завершення проекту, але вона не мала успіху. В результаті фільм ніколи не існував як щось більше, ніж трейлер.
7. Блискучі
У 2002 році Роджер Евері випустив «Правила привабливості» за романом Брета Істона Елліс. Мало хто знав, що водночас Еварі знімав другий фільм , який став відомий як Glitterati.
Glitterati був зроблений з додаткових кадрів з першого фільму та включав персонажа Віктора Уорда, який подорожує Європою , крім того, що ніхто з людей, яких він зустрічав, не знав, що він актор, що грає персонажа у фільмі.
Евері закінчив фільм, але зазначає, що його ніколи не побачать, крім як у приватних показах, що він проводить сам. Частково це пов'язано з тим, що у фільмі актор Кіп Пардью у ролі Уорда спокушає європейських жінок, не повідомляючи їм про те, що він є актором за характером. Як ви можете уявити, люди звинувачували це в тому, що це сумнівно з етичної точки зору.
6. Гумор Ризик
Брати Маркс були піонерами комедійного жанру, і хоч їм приписують 13 фільмів , це був їх перший фільм, який ніхто з нас ніколи не бачив частково через те, як сильно його ненавидів сам Граучо Маркс.
Гумор Ризик був знято у 1921 році , за кілька років до того, як було знято більшість їх найвідоміших фільмів. Він також був тихим, що, безперечно, трохи знизило гостроту гумору, який брати могли чи хотіли б забезпечити, і в ньому з'являються усі четверо. Ходять чутки, що вони навіть фінансували його на гроші друзів .
Є дві історії, які пояснюють, чому фільм втрачено і залишається невидимим. Один твердить, що хтось випадково зіпсував фільм. По-друге, Граучо просто ненавидів це. Після єдиного показу в Бронкс перед дитячою аудиторією, яка його ненавиділа, ходили чутки, що Граучо спалив єдину копію.
5. Казки дядька Тома
Річард Прайор залишається одним із найгучніших імен у комедії через роки після його смерті. Його роботи 70-х та 80-х досі шануються, і він вважається індивідуалістом та генієм. Але його ранній кар'єрі знадобився деякий час, щоб утвердитися, і в 1968 році, якраз коли він робив собі ім'я, він знявся у фільмі під назвою « Казки дядька Тома: фільм для гомосексуалістів ».
Сюжет « Казок дядька Тома» включає в себе багатої білої людини, викраденої бойовиками типу Чорної пантери, щоб постати перед судом за расові злочини протягом усієї історії США. Навіть сьогодні це натиснуло б на кнопки багатьох людей. Хто знає, як люди у 1969 році сприйняли це?
Вважалося, що сам Прайор знищив фільм після розбіжностей із власною дружиною. Їй не сподобався час, який він витратив на роботу над фільмом, тому люто він розірвав його на частини. Режисер зібрав близько 40 хвилин воєдино, але протягом багатьох років передбачалося, що Прайор взяв їх та зіпсував до 2005 року, коли кадри, надані режисером Пенелопою Сфіріс, були показані на церемонії нагородження. В результаті вдова Прайора подала до суду на Сфіріс та власну дочку Прайора Рейн.
4. 100 років
Для повороту теми фільм "100 років" був знятий Робертом Родрігесом і в головній ролі Джон Малкович і ніхто його не бачив, тому що ви не повинні його бачити. У всякому разі, не за нашого життя. Сенс 100 років у тому, що він повинен чекати 100 років, перш ніж він буде випущений. Це означає, що фільм 2015 року потрапить до кінотеатрів, якщо вони все ще існуватимуть у 2115 році. Швидше за все, він транслюватиметься.
Фільм був показаний у Каннах у тому сенсі, що люди могли дивитись кіноплівку, але не сам фільм. Він зберігається в сейфі з тимчасовим замком, який відкривається після століття. Повна офіційна назва фільму 100 років – фільм, який ви ніколи не побачите» .
Фільм має бути баченням світу через 100 років, тому коли цей сейф дійсно відкриється, глядачі зможуть порівняти те, як Малкович і Родрігес уявляли собі речі, і те, як вони є насправді.
3. Дау
Розповіді про Дау читаються як художня література. У фільмі, знятому в Україні, режисер, начебто божевільний, платив людям радянськими грошима і змушував їх їсти радянські консерви, незважаючи на те, що це був 2006 рік. Якщо тільки всі не працювали безкоштовно, бо всі були у секті. Або вони всі сиділи у в'язниці, і це був експеримент. Це від статистів та помічників з виробництва, які звільнилися, щоб уникнути цього.
Режисера Іллю Хржановського не можна було називати директором. Вивіски на знімальному майданчику (який називався Інститутом) вказували, що його слід називати головою інституту або босом. Інститут збудований у масштабі, масивна копія радянського міста, де люди залишаються в образі 24 години на добу, 7 днів на тиждень, навіть якщо ніхто не знімає. Людей штрафували за вихід із персонажа.
Фільм мав бути про російського фізика Лева Ландау. Режисер вимагав, щоби роль зіграв справжній геній, а не актор. Він також вимагав реальних людей, а не статистів, тому знімальна група опрацювала 210 000 звичайних громадян і щодня одягала та фотографувала 50 із них.
Після зйомок режисер витратив щонайменше 6 років на монтаж фільму. У 2019 році він був випущений у 12 частинах у Парижі. На сьогоднішній день для потокової передачі доступні лише дві частини, хоча є плани коли-небудь показати їх усі.
2. «Бетмен проти Дракули» Енді Воргола
Ідея фільмуЕнді Уорхола про Бетмена звичайно, несподівана, але вона існує. На жаль для шанувальників Темного лицаря або сучасного мистецтва, Уорхол ніколи ні в кого не питав дозволу на створення свого фільму, і ви не можете просто зняти фільм про Бетмена.
Цей німий чорно-білий фільм , знятий 1964 року , Тривав годину. Комікси DC ніколи не підписували його, і, хоча Уорхол показував його на деяких художніх виставках, він, здається, майже зник. Кліпи все ще можна знайти, але фільм цілком міг бути загублений.
1. День, коли плакав клоун
Джеррі Льюїс, відомий своїми комедійними фільмами, такими як Чокнутий професор» у 60-х роках, зняв і знявся в одному з найсумніших «втрачених» фільмів у 1972 році. « День, коли плакав клоун» розповідає про клоун у нацистському концентраційному таборі, який розважає дітей, навіть коли вони входять до газових камер. Це мала бути його перша драматична роль.
Копії фільму існують, але, як правило, відомо, що вони показувалися лише в ексклюзивних та рідкісних показах. Гаррі Ширер, який переглянув фільм у 1979 році, назвав його « абсолютно неправильним». Інші реагували протилежним чином, стверджуючи, що фільм справді був блискучим і чудово зачіпав жахливу тему.
Сам Льюїс давно хотів, щоб цей фільм сховали, але перед смертю він передав копію до Бібліотеки. Конгресу із проханням не показувати його до 2025 року. Тож, можливо, якось ми його побачимо. Просто ще ні.
